Med utgivelsen av den mottatte sauen Shaun, ute på kino akkurat nå, skjønte vi at det ville være en god tid å se tilbake på det aller beste som stop-motion-animasjon har tilbudt oss gjennom årene. Dette er ikke en ny teknikk av noen fantasi. Stop-motion-animasjon har vært i bruk i flere tiår, særlig i King Kong i 1933, som fikk animatøren Willis O'Brien til å lage den nevnte monstore apen ut av en modell med bevegelige lemmer. Her er ti filmer som avanserte teknikken og laget utvetydig vakker kunst av den.
Her er Screen Rants liste over de 10 beste animasjonsfilmene med Stop-Motion.
10 Chicken Run (2000)
Kyllinger går amok! Hvilken bedre måte å starte denne listen på enn 2000-perlen om lederen for en flokk fjærfugler (Mel Gibson) som prøver å komme seg ut av de grusomme forholdene på gården deres. Hvis tiden renner ut, blir de kyllingpai, som faktisk er det bøndene lager av disse kyllingene. Yikes.
Det er The Great Escape, fjærfe stil, med en ekstra dash av britisk vidd. Hvordan kan du gå galt med det? En pre-skandale Gibson opparbeider sin sjarm, og stop-motion animasjonsfilmskaper Peter Lord og Nick Park ser ut til å ha det kjempegøy og skaper visuelle mirakler med animasjonen.
9 Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabbit (2005)
På tidspunktet for utgivelsen av denne filmen var Wallace og Gromit kjent i Storbritannia for sine gale antics på TV, men det vanlige amerikanske publikummet ble først introdusert for duoen via The Curse of the Were-Rabbit, et visuelt imponerende og fantasifullt stopp. -motion mesterverk.
Historien om en munter britisk mann og hans lure, stille, men overraskende smarte hund utstrålte skjermen med nok geni og vidd til at den fikk Oscar-nominasjon for beste animasjonsfilm. I dette eventyret skaper duoen ved et uhell en Frankenstein-lignende kanin som terroriserer byen. De visuelle miraklene som springer ut er utmerket, alt takket være Nick Park og Steve Box.
8 Shaun the Sau (2015)
Nå på kinoen er Shaun the Sheep, som inneholder noen av de beste dialogfrie scenene i nyere minne. Filmen har knapt noen talte ord, og stoler i stedet på at det er underholdning for oss, og gjør en fantastisk jobb med det.
Tydelig påvirket av Charlie Chaplin og Buster Keatons fysiske komedie, har regissørene Richard Starzak og Mark Burton formet en klassiker ut av en så enkel historie. En fullstendig freak-ulykke sender en bonde som tumler nedover veien til en by hvor han mister alt minne om livet og ved et uhell blir en kjent frisør for kjendisene. Det er opptil saueflokken hans å få ham tilbake til gården, men ikke uten å gå gjennom de mest genialt utformede skruball-eventyrene som kan tenkes.
Akkurat som Wallace og Gromit var rollebesetningen godt kjent i Storbritannia før filmens utgivelse, men hvis publikumsreaksjon og flommen av strålende anmeldelser er noen indikasjon, vil dette ikke være det siste vi hører om dem.
7 The Nightmare Before Christmas (1993)
Når det gjelder julemotprogrammering på TV i høytiden, er det veldig vanskelig å toppe Henry Selicks klassiker, The Nightmare Before Christmas. Historien om Jack Skellington fra Halloween Town, som åpner en portal og oppdager Christmas Town, viet til en høytid som påkaller nye følelser og idealer i hans skumle, skjelettlige hjerte.
Det er en fantasifull boltring med de mest kreative groteske karakterene man kan tenke seg. Produsert av Tim Burton, har filmen den samme gotiske, mørke humoristiske følelsen som mange av filmene hans. Det er en slags ode til frykt, mørke og høytidsånd. Hvor mye mer Burton-esque kan du få?
6 James and the Giant Peach (1996)
Basert på den populære barneromanen av Roald Dahl, er James and the Giant Peach en surrealistisk fortelling om en gutt som finner en magisk verden inne i en gigantisk fersken og møter seks forskjellige hagebugs som tar ham med på et eventyr til storbyen. Fargene er lyse og det visuelle fremkalt på de mest kreative måter man kan tenke seg.
Regissert av Henry Selick, opprettholder filmen den mørkt komiske tonen til sin andre film på denne listen, The Nightmare Before Christmas.
5 The Fantastic Mr. Fox (2009)
Wes Anderson var akkurat ferdig med å lage The Darjeeling Limited da han begynte på et ambisiøst eventyr: å tilpasse Roald Dahls klassiker The Fantastic Mr. Fox til en spillefilm. Beslutningen om å gjøre det ved hjelp av stop-motion animasjon viste seg å være en inspirerende.
George Clooney gir uttrykk for titulæren Fox, en karakter som er så dedikert til å hjelpe familien sin til å overleve at han bestemmer seg for å gå på en heist, og frarøver tre av de største bøndene rundt. Pièce de resistance er Apple Cider-gården som avslutter filmen på en sprudlende høy tone og har en av de beste jagescenene noensinne, uh, animert. Lydsporet er upåklagelig, manuset er vittig og morsomt, og stemmeskuespillet er enormt med hvem som er hvem av skuespillerne: nevnte Clooney, Meryl Streep som Mrs. Fox og Bill Murray som Clive Badger.
4 ParaNorman (2012)
ParaNorman er et tilbakeblikk til klassiske universelle skrekkfilmer, som Dracula eller Frankestein, men det er også morsomt, skummelt og smart. Selv om historien handler om ånder og zombier, er den sanne kjernen i denne filmen hvor følelsesmessig involvert vi blir med Norman og hans ensomme livsstil.
I andre deler er filmen fylt med en humor som bare voksne virkelig ville være i stand til å få. Det mest campy eksemplet på stop-motion animasjonen er uten tvil zombiene, som er designet på en så over-the-top måte at de ser ut som de hører hjemme i en TV-film fra 1970-tallet.
3 Mary og Max (2009)
Den eneste stop-motion animasjonsfilmen på denne listen fra Australia, Mary og Max er en nydelig film som holder sin nasjonale identitet intakt. Mary og Max er en upåklagelig fortalt historie om en ensom australsk jente som ønsker å ha mennesker tilknytning og mening til livet hennes, når ut til Max, en amerikansk ateist-ensom som er overvektig, engstelig og har store sosiale problemer.
Man kan ikke benekte den generelle effekten av en slik historie, spesielt når den blir fortalt gjennom en sjanger og stil som vanligvis er ment for barn. Med flotte stemmeopptredener fra slike som Toni Collette, Eric Bana og Philip Seymour Hoffman, Mary og Max er en fantastisk film som treffer deg der det gjør vondt.
2 Rudolph the Red-Nosed Reindeer (1964)
Den eldste filmen på listen vår er også en juleklassiker. Hvis marerittet før jul var motprogrammering til alle julefilmene rundt, så er Rudolph the Red-Nosed Reindeer den programmeringen.
Vakkert regissert av Larry Roemer og Kizo Nagashima og fortalt av Sam the Snowman (stemmen til Burl Ives), forteller filmen historien om Rudolph (Billie Mae Richards), et rein forbannet av en glødende rød nese som setter i gang en rekke uheldige hendelser i sitt liv, mens han prøver å finne et sted som vil akseptere ham for den han er og ikke hvordan han ser ut.
Mer enn 50 år etter utgivelsen ser animasjonen fremdeles unektelig vakker og oppfinnsom ut.
1 Coraline (2009)
Hvis du ikke har hørt om Coraline, går du glipp av det. Med 90% rating på Rotten Tomatoes og en Oscar-nominasjon for beste animerte innslag, er det en av de mest kompromissløs fantastiske animasjonsfilmene du noensinne vil se. Det er også en av de skumleste.
Filmen forteller historien om en ung jente som finner en dør til en parallell verden der folk har knapper for øynene, og har bilder som kan gi deg det mest intense av mareritt. Basert på Neil Gaiman-boken med samme navn, fanger filmen den mørkt magiske, men uhyggelige stilen som gjorde Gaimans mesterverk til en så elsket godbit.
Dette er ikke de eneste filmene som bruker animasjonsteknikken. Har noen av favorittfilmene dine med stop-motion ikke brutt formen inn i listen vår? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor!