Regissør X er en film- og musikkvideo-regissør som har jobbet med artister som Drake, Kanye West og Jay-Z. Den kanadisk fødte regissøren har også rådført seg om mote og har en kleslinje, X Fit. Han regisserte nylig den kommende actionfilmen Superfly, en nyinnspilling av kriminalitetsdramaet fra blaxploitation fra 1972, som kommer 13. juni 2018.
Screen Rant hadde muligheten til å sette seg ned med regissør X, hvor vi diskuterte hans motivasjon for å gjøre filmen, hva Superfly sier om den amerikanske drømmen i dag, utviklingen av hiphop og dens innflytelse på filmen, og hvordan Superfly berører emner som er relevante i dagens kultur.
SR: Gratulerer, med filmen. Jeg må spørre, hva motiverte deg til å gjøre denne kultklassiske filmen Superfly?
Regissør X: Jeg mener, det var en jobb som var der ute. Silver Pictures hadde rettighetene. De hadde et manus. De kom til meg for å snakke om det. Og den første versjonen de hadde, det første manuset jeg leste, var faktisk basert på King Lear.
Det hadde vært gjennom en veldig Hollywood-historie over 20 år. De hadde rettighetene og studioet ønsket ikke å lage filmen omtrent det samme filmen handlet om. Og ville ikke kalle det Superfly. Så da gikk de og sa: "Hva om vi gjør kong Lear?" Så de tok kong Lear og gjorde det til en gatehistorie. Men så mistet de rettighetene og de ga det noe annet. Og så fikk de rettighetene tilbake. Og så la de den tilbake på denne kong Lear, og så ga de den til meg.
Og jeg var som: “Hva er? Dette er ikke superfly. ” Jeg er som: “Å, det er King Lear. Å, det er en god idé. Jeg vil gjerne gjøre Shakespeare i panseret. Men det er ikke Superfly. La oss gjøre Superfly. ” Og de sa: "OK, la oss gjøre Superfly." Så vi la det gamle manuset til side, og vi dykket virkelig inn i den originale filmen og begynte å bryte ned de essensielle karaktermomentene. De essensielle karakterene, de er viktige øyeblikk. Ting som må skje. Det var virkelig hvordan ting begynte å utvikle seg til filmen du så.
SR: Interessant. Så Priest overgår forventningene fra den originale Superfly-filmen. Hva sier det om den amerikanske drømmen? Hvordan snakker det til den amerikanske drømmen for alle som forfølger den nå?
Regissør X: Jeg mener, se, den amerikanske drømmen er at du kan komme hit med ingenting og havne på toppen. Du kan starte helt fra bunnen og havne helt på toppen av bunken. Og det er Priests historie. Vi har alle den følelsen. Vi har alle drømmer du vil oppnå. Og hans, vet du, han vil ut, de vil ikke virkelig leve dette livet. Du vet hva jeg sier? Men det er den han er i.
SR: Du har regissert noen av de mest ikoniske musikkvideoene de siste tiårene fra Rihanna, til Drake, alle i mellom. Hvordan har hiphop fra nittitallet utviklet seg, og hvordan påvirket det Superfly i det hele tatt, spesielt i samarbeid med Future?
Regissør X: Det var fellen musikklyd da vi sa at vi skulle dra til Atlanta, vi skulle få en fremtid. Vi hadde virkelig å gjøre med en lyd av i dag, ikke sant? Så vi la det bli hva det skulle bli i motsetning til å lage noe som er retro eller min personlige musikksmak. Det var ingen av disse tingene. Det tok virkelig elementene som originalen hadde. I og med at Curtis Mayfield snakket som en enestående stemme kunstnerisk om selve filmen med musikk som var veldig mye av dagen. Så det var det vi ønsket å gjøre her. Si, “OK, vi har en. Vi har denne musikken som har ført oss inn i denne verdenen. Lyden hans informerer om det, og det blir dagens musikk. ” Og det var forhåpentligvis publikum føler at det var der vi landet.
SR: Høyre. Vel, en ting som jeg faktisk, jeg elsker veldig mye med denne filmen, er hvor relevant den er for vårt nåværende klima i verden. Det berører politiets brutalitet sammen med mange andre ting. Så snakk med meg om de sosiale problemene du vil gjøre. Fordi de er subtilt adressert, noen der i ansiktet ditt. Men snakk med meg litt om det.
Regissør X: Jeg mener, igjen, alle utviklet seg fra den originale filmen. Og originalfilmen, Priest, den blir fanget opp av skitne politiet. På slutten av filmen slår han dem opp og han overlater dem. Du kan ikke røre ved meg. Så vi sa, ok, Priest overminner alle. Han slår opp en politimann. Det er som en logglinje. I filmen vår utkonkurrerer han at alle slår opp en politimann. Men han slår opp disse politiet som hadde gjort ham galt. Og disse som virkelig var ute i samfunnet. Så de, det var ikke slik vi sa: "La oss gjøre dette til en ting i denne filmen." Den var allerede der. Vi har nettopp oppdatert den for å snakke med i dag i motsetning til hva som foregikk.
Og så er det noen ting som, som biljakten, vi trengte en biljakt. Vi ønsker en stor biljakt, og hva har vi ikke sett før? Hva om det skjer i parken? Hva om de går gjennom her? Vi må drepe den dårlige fyren. Vel, hva om han treffer en statue? Hva om det er en konføderert statue? Og statuen kommer ned. De er som, så det er elementer igjen, alt kom alltid fra å starte på filmen. Hva er best for filmen, hva prøver vi å gjøre? Og så bygde de opp til et punkt at vi følte det bra med det, som også ville snakke til publikum. Men vi var aldri som: “Å, jeg vil gjøre noe med en statue. Å, jeg vil gjøre noe med det. ”
Vi prøvde aldri å tvinge filmen til å gå dit vi ønsket å gå. Vi slapp den der den måtte gå. Og vi endte opp med å ha noe like mye, selv om det er en veldig morsom actionfilm, og du vet at hvis du ønsker det, er det ikke her du kommer for dine narkotikahandlingstips. (LAUGHS) Du kommer ikke til å få en skikkelig innside om en narkotikakultur i Atlanta her, men du vil ha det bra. Det blir som en stor actionfilm. Men vi er i stand til å berøre noen ting som skjer i verden.