I helgen fikk publikum over hele Amerika muligheten til å glede seg over den dumme, smarte og oppsiktsvekkende Colossal, og oppdage at det er mer med denne smarte Kaiju-komedien enn det du ser!
Ut av SXSW satte Screen Rant seg ned med Colossals forfatterregissør Nacho Vigalondo for lang samtale om denne filmen, karrieren og politikken hans. I forkant av utgivelsen av Colossal, delte vi hvordan den spanske sjangerhjelmen flyttet fra den trippy sci-fi-thrilleren Timecrimes til å jobbe med en av Hollywoods mest anerkjente spillere på en bonkers og strålende monsterfilm, og delte hans ikke så hemmelige ambisjoner om å styre roret. en Aliens-oppfølger. Nå graver vi dypt inn i denne quirky komediens andre akt overraskelser, og de feministiske problemene Colossal takler til slutt.
Store spoilere for Colossal ligger nedenfor!
Den første handlingen etablerer Gloria som en egoistisk alkoholiker som ikke er klar over hennes negative innvirkning på andre. Men når Kaiju-ødeleggelsen hennes ødelegger Seoul ved et uhell, har Gloria en stor vekker og lover å endre måter. Men når hennes drikkekamerat Oscar (Jason Sudeikis) oppdager at han kan manifestere et massivt monster over Seoul (i form av en gigantisk robot), oppstår en antagonist, drevet av rettighet og giftig maskulinitet. Her kaster Vigalondo's Colossal romantiske komedier fra Nice Guy på hodet, og viser at en mann som er vennlig mot en kvinne han er interessert i, betyr ikke at han skylder hennes følelser.
Da jeg snakket med Vigalondo etter Colossals SXSW-premiere, ble jeg spurt hvordan hans monsterfilmkonsept ble en perfekt plattform for å diskutere denne insisios-grenen av sexisme. "Jeg hadde ideen om et tullete apparat," sa han om Kaiju-konseptet. "Jeg elsker dumme apparater som potensielt kan bli noe annet. Og jeg har en haug med dem som er skjult i vesken min. Noen ganger tar jeg tak i en, og jeg prøver å leke ideen ut i en film. I dette tilfellet var jeg veldig tiltrukket av prøv å lage en Kaiju-film uten å trenge et kortsprangende budsjett. Jeg kunne lage en film som spiller med ideen om å ha en kortsiktig premiss, men ikke er en kortsprangende, som jeg ikke har råd til å lage. Så, det var den første impulsen: La oss lage en Kaiju-film der vi snakker om mangel på empati fordi noen bryr seg om det som skjer langt hjemmefra.Noen mennesker bryr seg ikke så mye (om den store verden), "fortsatte han." De er mer fokuserte på de små, hverdagslige tragediene som påvirker dem. Og alt annet? De gir ikke av ** k. Så jeg ønsket å lage en film om det."
"Det morsomme er at jeg opprinnelig skrev en annen behandling med to gutter som sloss," sa Vigalondo og forklarte at den første oversikten over Colossal inneholdt to menn som kjempet som store monstre for en kvinnes kjærlighet. "For som en mannlig forfatter, født på 70-tallet, har jeg en tendens til å skrive filmer fra et mannlig synspunkt," forklarte han. "Og noen ganger gir det mening. Og andre ganger - som her - ble det litt kjedelig." I hovedsak var to karer som kjempet for en jente noe han - og filmgjester - hadde sett igjen og igjen. Og slik at konseptet ikke opphisset Vigalondo nok til å faktisk starte skriptet. «Jeg prøvde å gi litt energi til denne historien," husket Vigalondo. "Å finne noe som virkelig ville drive meg til å skrive, fordi jeg kjeder meg lett.Og jeg vil like prosessen like mye som sluttresultatet."
"Jeg vet ikke hvordan vi kom til ideen (om en kvinnelig hovedperson)," sa han. "Men når Gloria først dukket opp som hovedperson, kom alle brikkene sammen. Hun er hovedpersonen. Han er en mann. Omigod, en mann og en kvinne som kjemper! Det er en annen resonans. Det er mye kraftigere. Og omigod, hvorfor er han kjemper mot henne? Og så kommer det: Han har rett. På et eller annet tidspunkt føler han at han fortjener henne. Alt kom samtidig. På omtrent ti minutter så jeg plutselig alt, hele greia. Og jeg måtte skrive det med en gang."
Røde flagg av Nice Guy-oppførsel er noe mange kvinner alltid er våkne over. Og Vigalondos innsiktsfulle manus er full av dem, fra uvelkomne "gaver" som Oscar insisterer på at Gloria ønsker, til gassbelysning av henne om samtaler de har hatt, innrømmer til uformell forfølgelse, og hans absolutte overreaksjon når en felles venn kysser Gloria. Personlig var jeg litt overrasket over at en mannlig forfatter var så nøye klar over disse tegnene til problemer. Så jeg måtte spørre. "Hvorfor er jeg så innstilt på det?" Vigalondo vurdert. "Jeg kan fortelle deg to ting som sannsynligvis fører meg til dette stedet. En av dem er at jeg i Madrid lever i et feministisk miljø. Så, vennene mine er for det meste kvinnelige. Og når det er tillit mellom oss, vises historier. Når du er i trygge omgivelser,du vet? Det meste jeg skrev i var fra historier jeg hadde hørt. "Vigalondo reflekterte kanskje tilbake til historiene til de kvinnelige vennene sine, og sa med risting på hodet:" Den hyggelige fyren er en av de mest forferdelige identitetene du kan ha på deg. disse dager."
Likevel er det en identitet som filmskaperen har en viss sympati for. "Jeg må anta at den andre kilden er at jeg er en mann, og har å gjøre med mannlig tull som allerede er inni meg," innrømmet han. "Jeg tror den rette måten å håndtere feminisme på hvis du er en hvit cis-mann, er å lytte til deg selv og lytte til skyggene og skammen dine i stedet for å bare peke på de andre skurkene." Og her er leksjonen Vigalondo håper publikum vil lære av Oscar, fordi vi alle har indre demoner som presser oss til å være egoistiske, uvennlige og sårende.
"Jeg har aldri vært Oscar i mitt liv," forklarte Vigalondo og relaterte sin egen erfaring til skurken sin. "Men hva i stedet for å ha denne sjansen til å bli filmskaper, kunne ha dette privilegerte livet, være i stand til å reise og møte mennesker, hva om jeg i stedet for å erobre drømmene mine - beklager uttrykket, det er forferdelig - hva om jeg mislyktes? Og jeg måtte dra tilbake til den lille byen min i nord, og jeg tilbringer livet mitt der, og jeg blir frustrert, og kjeder meg. Mitt sentimentale liv er et rot. Sexlivet mitt er ikke eksisterende. Hva om jeg blir den fyren?"
"Det var tider i fortiden min hvor jeg følte meg berettiget til en person," innrømmet Vigalondo. "Og frustrert fordi vedkommende ikke er interessert i meg. Jeg følte meg sint. Kan jeg gjenkjenne følelsene inni meg? Selvfølgelig kan jeg det! Selv om jeg holder dem langt fra noen form for effekt, er oksene mine ikke der. " Han bemerket også at han så på kjent oppførsel fra overgripere når han skapte Oscar, og sa "For meg var det viktig å vise ham unnskyldning fordi det er en vanlig ting med overgripere. De er ikke onde hele tiden, som Gargamel fra The Smurfs. De er voldelige og aggressive, og så beklager de og ber om tilgivelse. Og så blir de aggressive igjen. Det er en virkelig ting."
"Denne filmen er absolutt fylt med personlige ting," konkluderte han. "Det er til slutt selvbiografisk. Jeg er henne mesteparten av tiden. Jeg satte meg bare i skoene hennes. Jeg følte henne. Situasjonen hennes i begynnelsen da hun var helt ute av kontroll, har jeg vært der. Ikke i samme vilkår, men jeg har følt meg ut av kontroll
Men han er også en del av meg, at jeg ikke vil representere meg. Så det er interessant å få dem til å kjempe. Å få en feilaktig del av meg selv til å kjempe med en annen feil del av meg selv. Det er en måte å utforske deg selv på. Å lage fiksjon er den eneste måten du kan gjøre terapi til en lønnsom ting. Du er deprimert? Hater du deg selv? Kunst kan fikse deg."