"Arthur" anmeldelse
"Arthur" anmeldelse
Anonim

Screen Rant's Ben Kendrick anmelder Arthur

Hollywoods nåværende besettelse med omstart av klassiske filmmerker (som Annie, The Karate Kid og snart The Three Stooges) har på godt og vondt nettopp født det siste "reimagining" -settet for å bytte på filmgjengernes kollektive nostalgi - Arthur med UK komiker / skuespiller Russell Brand i tittelrollen.

Den opprinnelige Arthur, med Dudley Moore i hovedrollen, hadde premiere i 1981 med kritisk og kommersiell suksess - i stor grad på grunn av den ledende mannens smarte og ærbødige ytelse. Som et resultat er Arthur fremdeles en tidløs klassiker som til tross for filmens aksjes aldrende utseende klarer å fortelle en moderne historie om ekte kjærlighet - om enn en tullete. I denne nyinnspilling har Warner Bros. og regissør Jason Winer forsøkt å friske opp Arthurs historie for en ny generasjon, ansetter manusforfatter Peter Baynham (Borat og Bruno) i tillegg til å erstatte fyllekjøring og choo-choo-tog med en Batmobile og Evander Holyfield.

Så gjør den oppdaterte antakelsen av den klassiske komedien denne filmen til en må-se som originalen - eller er Arthur ytterligere et bevis på at Hollywood virkelig trenger å støtte opp på nyinnspilling?

Dessverre er Brands Arthur representant for sistnevnte forestilling. Det er en ujevn film, som ikke bare kopierer et forbløffende antall linjer og settverk direkte fra originalen, men alle moderne tillegg til plottet bare tjener til å snu den overordnede fortellingen, så vel som pander til publikum ved å dusje dem en popkultur referanse etter hverandre.

Hvis du ikke er kjent med den grunnleggende forutsetningen for Arthur-remaken, er her synopsis:

Uansvarlig sjarmør Arthur Bach (Russell Brand) har alltid stolt på to ting å klare seg: hans ubegrensede formue og den gode følelsen av livslang barnepike Hobson (Helen Mirren) for å holde ham utenfor trøbbel. Nå står han overfor sin største utfordring - å velge mellom et ordnet ekteskap som vil sikre hans overdådige livsstil eller en usikker fremtid med den ene pengene ikke kan kjøpe, Naomi (Greta Gerwig), den eneste kvinnen han noen gang har elsket. Med Naomis inspirasjon og litt ukonvensjonell hjelp fra Hobson, vil Arthur ta den dyreste risikoen i livet og til slutt lære hva det vil si å bli mann, i denne gjentagelsen av den klassiske romantiske komedien "Arthur."

Brand tilbyr det samme rike og hensynsløse publikumet mellom barn og barn som vil huske fra å glemme Sarah Marshall og få ham til gresk. Totalt sett har han det bra i rollen, og lykkes levende (omtrent som Moore gjorde) i samspillet med fan-favorittpersonen Hobson (en kvinne denne runden, spilt av Helen Mirren). Dessverre er han død i de mer emosjonelle øyeblikkene. Mirren gir produksjonen mye sjarm, men til tross for talentene sine, går til og med Oscar-vinneren for det meste - lenket av en sjokkerende mengde kopi og limt dialog (for ikke å nevne hele scener) fra den originale filmen. Linjene og dødballene kunne ha vært en søt tilbakesending - hvis den nye Arthur-filmen faktisk hadde blitt laget for fans av originalen.

Greta Gerwig, som fikk mye kritisk ros for sin fremtredende forestilling sammen med Ben Stiller i Greenberg, er det eneste rollebesetningsmedlemmet som virkelig virker investert i å stige til de mer følelsesladede øyeblikkene i filmen (se på Nick Nolte for polararen motsatt) - og for det meste er hun vellykket, selv når den totale produksjonen flyter.

Generelt sliter Arthur med en inkonsekvent tone som ber komedie og dramatiske fans sitte gjennom et parti med penisvitser mens han også direkte konfronterer konsekvensene av alkoholisme, død og omsorgssvikt. Til sin ære prøvde den opprinnelige Arthur aldri for hardt å være mye mer enn en ærbødig komedie - og selv om det er prisverdig at Brand's Arthur strever for å tilby en meditasjon om selvmakt, ambisjonen (kombinert med den store tilliten til den originale filmen) hindrer til slutt suksessen med remake ved å involvere alle de over-the-top gags med noen ganske tunge implikasjoner.

Omvendt er de mer alvorlige øyeblikkene i filmen (hvorav de fleste oppstår på slutten av andre akt) dessverre langt bedre enn slapstick som dominerer resten av produksjonen; men disse rørende eller utfordrende øyeblikkene blir nesten alltid utført av billig eller lav-pann humor som undergraver enhver følelsesmessig innvirkning. Det er en uheldig dikotomi som eksemplifiserer hvordan remake-merkevaren faktisk fungerer mot den enda bedre filmen som Winer og Co. kunne ha laget - hadde de bare droppet Arthur's immaterielle rettigheter.

Når Hollywood fortsetter å bryte ut nyinnspilling, er det vanskelig å forstå hvordan studioledere har blitt så frakoblet fra vanlige filmgjengere. Tilhengere av den originale Arthur ville aldri bli motarbeidet av Brands slapstick-tolkning (som omtalt i traileren), og omvendt er det like usannsynlig at mange av Brands fans (som utvilsomt vil være kjernen tilhengerne av den nye filmen) til og med vet at Arthur er en nyinnspilling. Forutsatt at den nye Arthur er en suksess i billettkontoret, vil det ikke ha noe å gjøre med filmens merkevare (lille "b") - billettsalget vil tilhøre Get Him til de greske fansen som vil se Brand kledd i beryktet brystvorte-Batsuit.

Mens Brands Arthur definitivt har sjarmerende øyeblikk, er det ikke et eneste øyeblikk i filmen som var en forbedring i forhold til Moores campy-tolkning. Da Hollywood kunngjorde en Land of the Lost-nyinnspilling, var det fornuftig (fra et forretningsperspektiv) - gitt det høyprofilerte varemerket og rommet til å forbedre forestillingen til den originale serien med oppdatert CGI-grafikk og scenografier (ikke at filmen lyktes). Denne Arthur, derimot, ville hatt det bedre som en frittstående eiendom, slik at den kunne finne sin egen personlige balanse - uten å være begrenset av overlegen kildemateriale.

Til tross for et øyeblikk i filmen hvor Arthur beskriver Naomi som jenta som ikke kan kjøpes ved hjelp av en flåte av ikoniske filmbil-replikaer - gitt den store avhengigheten av popkultur-knebler over sjarmerende karaktermomenter, ser det ikke ut til at filmen har den samme respekten for publikum. Tilhengere av slapstick-dramedy vil sannsynligvis få noen latter fra Arthur-nyinnspillingen, men til tross for noen tapre forsøk på å nå noe dypere, ser filmen ut til å sitte fast i den samme naive ungdomstiden som dens titulære karakter.

Hvis du fremdeles er på gjerdet om Arthur, kan du sjekke traileren nedenfor:

(avstemming)

Følg oss på Twitter @benkendrick og @screenrant og la oss få vite hva du syntes om filmen.

Arthur spiller nå på teatre.

Vår vurdering:

2 av 5 (OK)