25 memes som viser Netflix-serien gir ingen mening
25 memes som viser Netflix-serien gir ingen mening
Anonim

Selv om det kan virke vanskelig å tenke på det, var det en gang en gang da verken Netflix eller memes eksisterte.

Da, hvis du ønsket å se en film eller et TV-show, måtte du enten håpe at det ble vist på TV eller gå ned til din lokale Blockbuster i håp om at de hadde det på DVD og, enda viktigere, på lager.

Da, hvis du ønsket å uttrykke en bestemt melding, følelse eller følelse i et fargerikt eller fantasifullt, måtte du nøye deg med tekstmeldinger eller primitive emojier for å få poenget ditt videre.

Heldigvis har den slags ting blitt veldig forvist til fortiden. Nei, i dag er Netflix veldig mye av hverdagen. Du kan virkelig ikke gå mer enn en dag uten å delta i en slags Netflix-relatert chat med en arbeidskollega, familiemedlem eller venn - og det er flott.

Enda viktigere, disse chattene blir mye mer engasjerende av tilgjengeligheten av et vell av morsomme og tankevekkende memes som fremhever hvor dumme noen av disse elskede showene egentlig er.

Kanskje det er et bestemt plottpunkt, en bestemt karakterbue eller noe som bare ikke sitter riktig med deg, men når du møter en meme som tilsynelatende speiler dine egne bekymringer om et bestemt show, er det et skikkelig katartisk øyeblikk. Så mye, faktisk, at vi har bestemt oss for å samle sammen noen av de aller beste.

Med det sagt, her er de 25 Memes That Show Netflix Series Make No Sense.

25 Altered Carbon - Problemet med den hvite fyren

For å være rettferdig var knivene ute for Altered Carbon lenge før sci-fi-serien kom på Netflix.

Da det først ble kunngjort tilbake i 2016 at streaminggiganten skulle tilpasse Richard K Morgan's roman med samme navn med Joel Kinnaman som sentral hovedperson Takeshi Kovacs, tok det ikke lang tid før noen få folk på Twitter la merke til - og de var ikke fornøyde.

Casting av den svenske skuespilleren i rollen som en mann som opprinnelig var av japansk og slovakisk avstamning, ga liten mening.

På bakgrunn av kontroversen som hadde rundt Matt Damons rolle i The Great Wall og Scarlett Johansson's Ghost in the Shell remake, ble Altered Carbon raskt beskyldt for hvitkalking.

Sannheten var at saken var litt mer komplisert enn det. Tross alt var reinkarnasjonen av Kovacs som en hvit mann noe som skjedde i kildematerialet. Faktisk var Netflix ganske nøye med å følge bokens forløp til punkt og prikke.

Imidlertid, kanskje det var der de gikk galt til å begynne med. Morgan har kanskje bare skrevet romanen tilbake i 2002, men ting har gått veldig mye siden den gang.

Det ville ikke tatt mye for Netflix å tilpasse formatet og levere en serie med en overbevisende asiatisk hovedperson i stedet for scenariet som ble presentert i serien, noe som ikke gir veldig mye mening.

Det går også farlig nær ideen om at Kovacs skal få forløsning som en hvit frelser.

24 Stranger Things - Evolusjonen til Steve

Har du noen gang sett en karakter som tilsynelatende utvikle seg til noe helt ukjent fra en sesong til den neste? Stranger Things-fans har.

Han heter Steve Harrington, og fra den første serien til den neste gikk han fra en 16 stearinlys / Pretty In Pink-stil douchebag-slått helt til Risky Business-nyanser, Josh Brolin-storebror-typen fra Goonies-tiden. Dette kan ha hatt noe å gjøre med fanreaksjonen på karakteren.

Mens få av oss var virkelig glade for at han var tilbake sammen med Nancy på slutten av den første sesongen, hadde skuespilleren Joe Keerys sympatiske oppførsel, kombinert med en minneverdig scene som involverte en baseballbat, seerne som ropte etter mer Steve.

Resultatet var den merkelig omarbeidede versjonen av Steve som dukket opp i den andre serien. Steve ble raskt kjørt av Nancy til fordel for den følsomme, men skumle Jonathan, og Steve påtok seg en ny rolle som stand-in eldre bror av slags for showets hovedpersoner.

Dette tillot ham og, avgjørende Keery, å forbli en del av showet.

Det betydde også at fans fikk litt mer av det som gjorde Steve så morsom første gang, nemlig hans tilbøyelighet til å bashe ting med baseballbats. Alt dette er flott, selvfølgelig, hvis det er litt skurrende.

23 Daredevil - God fyr Kingpin lager frokost

La oss begynne med å gjøre en ting klar: Vincent D'Onofrio er strålende som Wilson Fisk, aka The Kingpin, på Netflix's utmerkede versjon av liten skjerm av Marvel-favoritten, Daredevil.

D'Onofrio har aldri vært en som gjorde ting halvdeler. Han fikk som kjent 70 pund for å spille Private Leonard Lawrence i Full Metal Jacket og tok nesten et år å kaste den vekten.

Så når det gjaldt å spille Fisk, var D'Onofrio opptatt av å tilby en balansert, menneskelig versjon av Marvel-superskurken. "Wilson Fisk er bare en følelseskule - han kan være en baby noen ganger

men han kan også være et monster, "forklarte D'Onofrio under en opptreden på Emerald City Comicon 2017 (via comicbook.com).

Forfatterne var i mellomtiden opptatt av å vise hvordan Fisk endte opp med kona Vanessa i løpet av showets første serie.

De to faktorene endte med å kombinere for å lage en versjon av Kingpin som mildt sagt er grusom, men også til tider litt for, vel, fin.

Det er noe som ikke har blitt ubemerket online som bildet ovenfor viser. Kingpin elsker kanskje Vanessa og alt, men vil en fyr som er velstående, bry seg med å lage frokosten hennes. Det virker som en veldig un-Kingpin-ting å gjøre.

22 The Punisher - Hvem trenger blod når du har raseri?

En TV-serie basert på Marvels mest hevngjerrige og farligste karakterer ville alltid være litt vanskelig. Netflix har imidlertid vist seg å være mer dyktige til oppgaven enn noen av de forskjellige filmstudioene som tidligere har forsøkt å bringe The Punisher til storskjerm.

Ikke bare er The Punisher uten tvil en bedre tempo-serie enn noen av de forrige småskjerm Marvel-inkarnasjonene for å komme til streamingtjenesten, men i Jon Bernthal har serien rekruttert en perfekt skuespiller for å spille rollen som Frank Castle.

Netflix fortjener også enorm kreditt for å nekte å holde tilbake på all volden, med The Punisher rangering blant de mest voldelige originale showene som noensinne har dukket opp på tjenesten.

The Punisher er selvfølgelig ikke uten problemer. Hovedgrepet, hvis du til og med kan kalle det det, er perfekt uthevet i meme ovenfor.

Castle blir slått, skutt, knivstukket og til og med torturert til innen en tomme av livet hans. Han har heller ingen superkrefter, noe som gjør det litt latterlig når han dukker opp, relativt uskadd fra hver og en av disse ubehagelige møtene.

De sier at tiden er en healer, men for denne versjonen av Castle kan den største healeren av alle bare være raseri.

21 Stranger Things - Will går alt Bob Ross med er kunstverk

Stakkars Noah Schnapp. Ikke bare var hans Stranger Things-karakter, Will Byers, sidelinjert i "Upside Down" for flertallet av showets første og hittil beste sesong, men siden han kom tilbake til Hawkins, har han ikke hatt mye å gjøre.

I store deler av andre sesong vekslet han faktisk mellom å se stadig mer redd ut, og etter hvert som serien utviklet seg, varte han med en serie pasninger som ble ført av en slags psykisk forbindelse med showets sentrale monstre.

Når Will endelig får noe å gjøre i den andre serien, utgjør det litt mer enn litt grove tegninger.

Alt blir litt latterlig for å være ærlig, med Will som tilsynelatende kanaliserer sin indre Bob Ross til å produsere en ganske imponerende bit av kunstverk.

Seriøst er Wills skildring av det gigantiske ruvende monsteret som skal ødelegge Hawkins og alle som bor da, ganske detaljert. Dette blir dumere når du tenker på hvor redd Will skal være.

Kunne du sette sammen et kunstverk på dette nivået hvis du ble forfulgt av monstre bare du kunne se? Nei, vi trodde ikke det.

Så hvordan er en liten gutt, som fremdeles mest sannsynlig er traumatisert fra sin tidligere erfaring?

20 Jessica Jones - Når Kilgrave er bae

David Tennant gjorde virkelig en utmerket jobb som Kilgrave, mestermanipulator og sentral antagonist i første sesong av Jessica Jones. Han portretterte en virkelig uhemmet skurk.

I stand til å kontrollere folks sinn etter hans vilje, er han en tyrann fra det øyeblikket seerne først fikk øye på ham og aldri gir opp. Det er et imponerende portrett av den typen besettelse og kontroll som har forgiftet mange forhold tidligere.

Kilgrave er besatt og fascinert av Jones. Han tror at han elsker henne, men at kjærligheten snart utvikler seg til noe utover uhyggelig.

Han vil gjøre alt for å ha henne tilbake, uansett om det er å kontrollere Malcolm Ducasse, naboen, for å holde øye med Jones eller ved å lage en plan som resulterer i at Hope Schlottman ødelegger sine egne foreldre.

Det er urovekkende ting ennå, av ukjente årsaker ser Kilgrave fremdeles ut til å tro at det kan hjelpe ham å få Jones tilbake, noe som ikke helt legger opp.

Hvorfor skulle Kilgrave noen gang virkelig tro at Jones ville komme tilbake til armene etter at han truet med å skade en haug med mennesker? Han kan være gal, men hun er det ikke.

Kanskje det er slik besettelse fungerer. Så igjen, kanskje det ikke er det. I alle fall ville det ikke ha gitt den samme overbevisende visningen uten ham, ikke sant?

19 Orange Er The New Black - Alex hvem?

Orange Is The New Black var en av de første store hitene som dukket opp på Netflix de første dagene av streamingtjenestens popularitet, og det er ikke vanskelig å se hvorfor.

Del klassisk fengselsdrama, delvis jet svart komedie, showet utmerker seg i å skape et mer menneskelig portrett av fengselslivet.

Det er også intelligent skrevet og berører spørsmål om rase, religion, kjønn og orientering. Likevel, for all kompleksiteten bak Jenji Kohans godt utformede tilpasning av Piper Kermans memoarer, har en av showets mest tiltalende fasetter fra starten vært en enkel: det er en kjærlighetshistorie.

Kronisering av det ubehagelige forholdet som oppstår mellom Taylor Schillings Piper Chapman og Laura Prepons Alex Vause, og showets sentrale romantiske forhold holdt seerne hektet.

De fleste fans ble derfor forståelig nok kvalt for pausen. Piper virket ganske oppgitt over det også, til en viss innsatt ved navn Stella Carlin dukket opp på scenen.

Alle får vite at Ruby Rose er et ganske fantastisk individ overalt, men likevel så Piper ut av Alex litt for raskt når hun kom på scenen.

Det er ikke noe galt i at hun fortsetter i seg selv. Det hadde bare vært fint om det hadde vært litt mer sorg imellom.

18 Jason Bateman er et geni

Ozark brakte Netflix-abonnenter noe som de fleste sannsynligvis aldri hadde sett før: Jason Bateman var en dårlig fyr - en virkelig dårlig fyr.

I en ganske stor avvik fra rollen som Michael Bluth på den uendelige watchable Arrested Development, spiller Bateman finansplanlegger Marty Byrde. Han er en desperat mann i en desperat situasjon.

I debut av en meksikansk kingpin etter en hvitvaskingsordning som gikk galt, går Marty med på å flytte familien fra Chicago til Missouri Ozarks med løftet om å hvitvaskere enda mer penger til den hevngjerrige kriminelle.

Det er en alvorlig situasjon veldig mye i formen til Breaking Bad, bortsett fra at til og med Walter White sannsynligvis ville slå på noe av det Marty får opp til.

Gitt at han prøver å hvitvaskere vanvittige mengder skitne kontanter, vil du tro at Marty vil ønske å holde en lav profil. Hva gjør du når du vil holde en lav profil? Kjøp en lokal voksenklubb, tilsynelatende, og ikke bare kjøp den i konvensjonell forstand, heller.

I stedet tvinger han eieren til å selge den som en del av en tilnærming som definitivt ikke vil komme tilbake for å bite ham.

Men over alt dette må du lure på hva hans kone, Laura Linneys Wendy Byrde, som hittil har gått sammen med alt dette, mener. Hatter av Marty, skjønt. For en fyr.

17 Riverdale - Hvor er Archie når du trenger ham?

Så langt som tegneserietilpasninger går, har Riverdale klart det bedre enn de fleste på Netflix. Noe av æren for det må gå ned til showets nydelige unge rollebesetning, som inneholder et vell av ferske unge skuespillere og skuespillerinner som er ivrige etter å gjøre inntrykk på seerne.

Mens Lili Reinhart, Camilla Mendes og Cole Sprouse tilbyr en god del øye-godteri til den kresne betrakteren, må den utvilsomme valget av gjengen være med KJ Apa. Med i rollen som Archie, er Apa en tenåringsdrøm.

Han er den ene fyren som er i stand til å krysse nesten hvilken som helst sosial gruppe takket være sin status som både videregående fotballspiller og musiker.

Men fremfor alt gir han noe som ingen andre karakterer kan tilby fansen: en sixpack.

Riverdales planlegging gir mye i veien for skremmelser, men det er ikke i nærheten av like alarmerende som tiden Archie bruker uten skjorte på.

Seriøst, den fyren kommer til å få en chill. Noen trenger å fortelle den som leder showet at Archie ikke trenger å være i en halvpermant tilstand av skjorteløshet. Det har faktisk kommet til det punktet hvor det er distraherende for selve showet.

16 The Punisher - Frank Castle's logikk

Helt siden han først kom på scenen med Marvel, har Frank Castle vært en voldelig maskin. Det er liksom poenget: hans kone og to barn ble nådeløst skutt ned i kryssilden av et treff der han var det tiltenkte målet.

Det er nok til at noen føler seg hevngjerrige, men Castle tar ting til et helt nytt nivå.

Han vil at alle skal bli ødelagt, så det er fornuftig at Jon Bernthals versjon av karakteren i suksessen Netflix-tilpasningen ville ha et lignende behov for å ødelegge alle … vel, til et punkt.

Så dødelig som The Punisher kan ha vært i tegneseriene, når det gjelder TV-serien, kan det ha gitt litt mer mening om Castle hadde holdt igjen litt.

Å ta alle kriminelle hele tiden virker som en ganske ekstrem vei å gå og resulterer i noen alarmerende øyeblikk, der Castle ødelegger noen få gutter som sannsynligvis kunne ha fått bedre betjent fengsel.

De ulykkelige bygningsarbeiderne som forsøker å ta livet av kollegaen Donny Chavez i et forsøk på å dekke sporene etter et ran som har gått galt, kunne også ha hatt det bedre bak lås.

Det er ganske enkelt ikke rom for rehabilitering i Castle øyne. Hvis du begår en forbrytelse, fortjener du tilsynelatende livet ditt fra deg. Det er absolutt en logikk med det, men det virker utrolig tøft.

15 Riverdale - Veronicas pappautgaver

Veronica Lodge har problemer - pappautgaver, for å være presis. Det er ingen mengde ikke-papparelaterte avsløringer som vil ombestemme seg på Netflixs Archie Comics-tilpasning av Riverdale.

Fra det øyeblikket Camilla Mendes karakter kommer til showet, er hun opptatt med å snakke om popper.

Tross alt er han på en måte grunnen til at hun havner der i utgangspunktet, gitt at farens arrestasjon og fengsling tvinger henne til å peke fra New York til Riverdale. Det ville være nok til å la folk flest rasende på faren.

Imidlertid fortsetter det bare derfra - videre og videre, faktisk. Veronica er tilsynelatende besatt av å bli en bedre person. Det er en del av grunnen til at hun begynner på et forhold med god to-sko selv, Archie Andrews. Det er også grunnen til at hun bruker mye av tiden sin på å stille spørsmål om farens lojalitet.

Det blir enda verre etter at Andrews er skutt, med Veronica tilsynelatende overbevist om at foreldrene er skyldige i forbrytelsen.

Tilsynelatende basert utelukkende på farens tidligere erfaringer, beskylder hun ham for å ansette en hitmann for å gjøre jobben. Alt dette ville være engasjerende nok hvis det ikke var det som er stort sett alt hun snakker om hele tiden.

Det kan være på tide å ta en hobby.

14 Stranger Things - Litt lettlesing

Noe av det beste med Stranger Things har vært måten det har hjulpet Winona Ryder med å nyte en karriererenessanse. Selv om hun var en stor stjerne i sine yngre år, hadde personlige problemer sett Ryder gli bort fra rampelyset i nyere tid.

Hun er veldig tilbake i virksomhet nå, skjønt, takket være den saftige rollen som Joyce Byers i suksess-sci-fi-serien.

Nominert til utallige priser, inkludert en Golden Globe, utvidet Ryders vidunderlige forestilling til og med til det berømte øyeblikket hvor rollebesetningen av showet gikk opp for å samle Screen Actors Guild Award for enestående ytelse av et ensemble i en dramaserie.

Stranger Things var selvfølgelig ikke uten mangler.

Spesielt et øyeblikk skilte seg ut for fansen. Det kom i løpet av showets første sesong da Joyce begynner å kommunisere med sønnen Will via en serie lys i hjemmet hennes.

Det er tydelig fastslått at Will sitter fast opp ned og bruker lysene til å sende en melding hjem. Likevel blir Will tilsynelatende oppdaget av politiet samtidig.

De fleste seere betegnet at oppdagelsen ikke var Will, men Joyce ikke - selv om hun har snakket med Will via disse lysene. Hvordan satte hun ikke to og to sammen?

13 The Defenders - Iron Fist suger

I det store og hele har Netflix gjort en ganske bra jobb med å bringe noen av Marvels mest elskede superhelter til den lille skjermen. Det er alltid unntak fra regelen, for eksempel Iron Fist.

Av ukjente årsaker er Netflix inkarnasjon av Danny Rand en skam. Med rett, egoistisk og sjelden rasjonell i tankegangen, er det rettferdig å si at fans ikke tok med seg Finn Jones 'skildring, med Iron Fist som raskt dukket opp som en plakatgutt for hvitt privilegium.

Viktigere enn det er det faktum at han også er ganske søppel på å være en superhelt. Gitt hvor upopulær den første serien av Iron Fist var blant kritikerne, ville du ha om Rand ville ha tatt et baksetet i Netflix lille skjermekvivalent av The Avengers, The Defenders.

Det gjør han imidlertid ikke. Han er foran og i sentrum, bjeffer ordrer og kaster slag før han stopper for å stille spørsmål.

Han er et slikt verktøy, og hvis ytterligere bevis på det var nødvendig, fremheves denne meme som viser Iron Fists manglende evne til å gjøre noe av det han skal gjøre.

Hvorfor skapte de en så halt versjon av den populære Marvel-karakteren? Gitt hvor ille han har gått ned med publikum og hvor datert konseptet ser ut til å være, ville det ikke være et sjokk hvis karakteren ikke ender med å holde seg lenge.

12 Jessica Jones - Marvel trenger å jobbe med skurkene sine

Krysten Ritters vinnende forestilling kan være den viktigste takeawayen fra Jessica Jones, men noe av æren for suksessen til showets første sesong bør også gå til David Tennant.

Han er fantastisk som mestermanipulator Kilgrave, en mann som er i stand til å kontrollere bare dødelige med sitt sinn. Det er en vinnende tur fra en mann hvis største rolle før det var å spille Doctor Who. Tennant er bemerkelsesverdig dyktig til å spille showets truende antagonist.

Det er en rolle som fikk fans til å snakke om hans overraskende talenter. Imidlertid er det også fremhevet et litt negativt aspekt av Marvel Cinematic Universe til dags dato: en kriminell mangel på store skurker.

Den første sesongen av Daredevil kan være unntaket fra regelen, takket være Vincent D'Onofrios Wilson Fisk. men i det store og hele har skurkene overveldet seg på den store og små skjermen.

Uten tvil den beste av alle antagonistene i Luke Cage forlot serien altfor tidlig, mens Iron Fists motstander var tilsvarende overveldende, til tross for en anstendig bakgrunnshistorie.

Harold Meachum var en minneverdig skurk i Iron Fist-tegneserien, og i David Wenham så Netflix ut til å ha kastet den perfekte skuespilleren for rollen. Imidlertid, som de fleste skurker i Netflix Marvel-universet så langt, endte han med å falle litt flatt. Den eneste måten er opp herfra skjønt, ikke sant?

11 House of Cards - Spot produktplasseringen

Det er mange ekstremt upassende memer angående House of Cards på internett akkurat nå, men denne adresserer et litt mer familievennlig problem angående Netflix-dramaserien.

Dette, sammen med Orange Is The New Black, var en av de første store hitene som dukket opp på streamingtjenesten. På en tid da mange spilte det trygt, tok Netflix en massiv satsing på en blank, stor budsjett-TV-serie basert på et høyt elsket BBC-show, og det betalte seg - stor tid.

Partiet kan være over nå, takket være problemer utenfor showet, men House of Cards vil alltid ha en plass av betydning i utviklingen av TV-drama.

Ingen utgifter ble spart heller … vel, nesten. Som alle som noensinne har sett på showet vet, var det et spesielt område der ting føltes litt, vel, tvunget: produktplassering.

Ta eksemplet med Windows Phone. Det er et stykke teknologi som brukes av nesten ingen i den virkelige verden. Det er en annen historie i House of Cards, der dette dårlig mottatte stykket teknologien tar sin plass og ofte spiller en avgjørende rolle i saksbehandlingen.

I et show som ber deg om å kjøpe inn et hvilket som helst antall dumme ideer, kan dette bare være det mest latterlige av dem alle og ett skritt for langt.

10 Orange Is The New Black - Fengsel virker som morsomt

En del av grunnen til at Orange Is The New Black har vist seg så populær blant Netflix-abonnenter, er det faktum at showet føles veldig autentisk.

Noe av æren for det må gå ned til skrivingen og også det faktum at det er basert på den virkelige memoaren til Piper Kerman, som tilbrakte 13 måneder i fengsel for hvitvasking av penger og narkotikahandel.

Som sådan tror du på de fleste tegnene som presenteres på skjermen. Utvilsomt hentet fra veldig reelle møter med veldig virkelige kriminelle, gir det showet den viktige ektheten.

Kreditt må også gå til casting av showet, med de fleste involverte skuespillere og skuespillerinner som helt troverdige i sine respektive roller. Uzo Aduba, Laura Prepon, Natasha Lyonne og Kate Mulgrew faller alle sammen i denne kategorien. Ruby Rose gjør det imidlertid ikke.

Som meme fremhever, er det bare noe litt for perfekt med utseendet hennes og den generelle oppførselen.

Hun stikker ut fordi hun ser ut som en modell, noe som neppe er en overraskelse, gitt at hun er en faktisk modell. Det er bare noe litt for glansfullt med Stella Carlin. Det tar deg også ut av det absorberende dramaet og humoren i showet.

9 Daredevil - Kingpin gjør interiørdesign

Fans ble minnet om Kingpins bisarre status som en utilsiktet god fyr i Daredevil takket være denne morsomme meme opprettet til ære for Netflix-serien.

Vincent D'Onofrio forsøkte tydelig å lage en versjon av Wilson Fisk som er så menneskelig og tredimensjonal som mulig. Han er målt og metodisk - bortsett fra når han trenger å bli stygg, så er han veldig stygg.

Det skjer ikke nesten nok i den første sesongen av Daredevil, der karakteren holdes i bånd så mye som mulig. Ta Kingpins sjanse møte med Matt Murdock i løpet av en natt på Scene Contempo Art Gallery, for eksempel.

Fisk er der for å prate med og imponere mulig kjærlighetsinteresse Vanessa Marianna, men likevel ville få fans ha forestilt seg scenen som spilles ut, med Kingpin som tilbyr tips om innredning til Murdock, som vurderer å kjøpe et maleri.

Alle involverte vet at samtalen er mistenkelig, inkludert Vanessa. Likevel går de gjennom bevegelsene uansett.

Det er et møte som skal bygge spenninger og minne merkelig om Robert De Niros møte med Al Pacino i Heat. Men her virker det bare litt dumt.

Kingpin som interiørdesigner, egentlig? Wilson Fisk kan være en kald og kalkulert skurk, men dette er en strekning.

8 Stranger Things - Hva med Barb?

Det var den eneste tingen som alle snakket om umiddelbart etter å ha sett sesong en av Stranger Things: hva med Barb?

Den antatte beste vennen til Natalia Dyers Nancy Wheeler, Barbara Holland, forsvant mystisk under en fest hjemme hos Steve. Nancy og Jonathan Byers forsøkte å spore henne, men til ingen nytte.

Til slutt kommer Eleven over Barbs vansirede kropp i Upside Down. Det er klart at hun ble drept av Demogorgon. Senere kommer Chief Hopper og Joyce over kroppen hennes i Upside Down-versjonen av det offentlige biblioteket.

Likevel, for alt dette, var det fortsatt fans der ute som krevde #JusticeForBarb på Twitter. Kanskje det var på grunn av hennes særegne klesfølelse, sympatiske personlighet eller Shannon Pursers vinnende ytelse, men fansen var langt fra lykkelige over karakterens skjebne og ønsket en klarere oppløsning.

Også føltes det som om ingen virkelig brydde seg. Det var ingen nedfall fra det faktum at Barb var borte, og på slutten av serien var det ingen som sørget over hennes bortgang eller noe.

Fans fikk ikke noen nedleggelse. Heldigvis fikk de det med showets andre sesong og en tilbakevending til karakterens sannsynlige skjebne, men skaden var allerede gjort da.

7 Iron Fist - Åh, du er Iron Fist, er du? Du nevnte det aldri …

Iron Fist var et monumentalt feilbrann for både Marvel og Netflix. Kommer i en tid hvor mangfoldet på skjermen var av største bekymring blant både skuespillere, regissører og publikum, føltes dette som en misforstått tilbakesending.

Det var den typen forestilling som kanskje hadde vært populær blant publikum på midten av 90-tallet, men så fryktelig feilvurdert ut av dagens våkne standarder.

Noe av skylden må gå på Netflix og Marvels insistering på å holde seg til en bakhistorie og karakter som skriker hvitt privilegium og hvit frelser rullet inn i en.

Ikke bare er Danny Rand en milliardær, tilbake etter at noe nærmet seg et gapår i utlandet (ja vi vet at han mistet foreldrene sine), men han er full av den slags eldgamle visdom som folk kommer tilbake fra reisetuten.

Dette er visdom at han hele tiden prøver å mansplain til Iron Fists imponerende utvalg av sterke kvinnelige karakterer - kvinnelige karakterer som ender med å spille andre fele til Rand.

Finn Jones er kanskje ikke så populær, men han kan ikke klandres for skrivingen og showets insistering på å ha Rand til å minne noen rundt at han er Iron Fist.

Seriøst, fyren sier det hele tiden, og likevel er Iron Fist for det meste ganske halt. Han bruker knapt Iron Fist.

Også, hva skjedde med superhelter som opprettholder hemmelige identiteter? Hvorfor insisterer denne fyren på å fortelle alle hvem han er?

6 Black Mirror - Vent, den marsvin …

Charlie Brookers Black Mirror har virkelig hatt et betydelig skifte opp når det gjelder kvalitet siden flyttingen til Netflix. Det var liksom hele poenget. Brooker valgte bare å ta showet over til Netflix på grunn av løftet om større budsjetter og mer frihet til å utforske alle hans mørkeste ideer.

Det har også lønnet seg, med Black Mirror som regelmessig tilbyr noen av de mest slående og originale sci-fi-historiene som kommer på den lille skjermen siden The Twilight Zone.

Antologi-show er alltid litt blandet, og mens kvaliteten på Black Mirror har vært ganske høy siden flyttingen til Netflix, har det vært sporadiske feiltrinn her og der. Krokodille kan skryte av muligens den største av dem, som denne meme viser.

Det er ikke det at det er noe galt med konseptet, der en kvinne avdekker en ulykke som skjedde for 15 år siden etter å ha brukt en enhet som lar henne få tilgang til folks minner.

Det er godt regissert av John Hillcoat mens Andrea Riseborough er strålende som Mia, en av de to kriminelle som desperat prøver å dekke sine spor.

Det er bare at slutten, som ser at Mia ikke kommer fast på grunn av minnene fra et hamstervitne, ikke gir mye mening. Menneskelige hjerner er ganske komplekse og i stand til å lagre slike minner, men hamstere? Sikkert ikke.

5 13 Grunner - klasse avvist

Show13 Reasons Why og hele "velkommen til båndet" -memefenomenet har fått en blandet respons siden det begynte å gjøre rundene.

Temaet til serien - tenåringer som tar sitt eget liv - er ganske seriøse ting til å begynne med, så en meme som tilsynelatende gjør vitser rundt forestillingen, vil sannsynligvis aldri falle godt sammen med de følsomme blant oss.

Grunnideen til meme knytter seg til showet. I 13 Reasons Why blir en karakter med navnet Hannah Baker mobbet til det punktet å ta sitt eget liv. Før hun krever livet, lager hun 13 bånd til de 13 menneskene som kjørte henne til å avslutte livet.

I hvert tilfelle begynner båndet med at hun sier "velkommen til båndet ditt." Ideen til meme er derfor å tilby det uttrykket som et svar på noe du kanskje er misfornøyd med.

I dette tilfellet er "velkommen til kassetten" standardrespons når noen minner læreren om at de glemte å samle i leksene.

Det er et show som byr på en bekymringsfull sentral innbilskhet og en som med rette har tiltrukket kritikk for sitt urealistiske portrett av psykisk sykdom til det punktet at det nesten glamoriserer forestillingen.

Selve det faktum at denne meme eksisterer understreker sikkert det.

4 Jessica Jones - Verste. Produkt. Plassering. Noen gang.

Produktplassering er vanskelig i de beste tider, men hos Jessica Jones blir det noe helt annet: en latterlig kilde.

Nå er vi under ingen hentydninger om Netflix her. De må betale regningene, akkurat som vi andre. Hvis litt produktplassering her og der betyr litt mer budsjett for showene vi kjenner og elsker, så får fansen at de må spille spillet.

Allikevel ville nerdene blant oss uten tvil kaste et blikk på synet av dette meme og påminnelsen om at Jessica Jones bruker en Acer laptop.

Produktplasseringen fungerer også som et slags håndfull kompliment. Gjennom hele serien får vi se hvor dårlig Jones er. Hun har ikke engang midler til å reparere døren til kontoret sitt.

Så det Netflix tilsynelatende prøver å si, er at Acer er den valgte teknologien for de pengestrammede blant oss. Det er en merkelig melding og en som Acer kanskje ikke var så glad for.

Så igjen, dette kan ikke engang være produktplassering. I så fall må Acer være alvorlig sint. Dessuten er all denne diskusjonen om bærbare datamaskiner noe som forringer selve showet, som sannsynligvis er hovedspørsmålet her.

3 Black Mirror - Nå er alt fornuftig … slags.

Det blåste stort sett alles kollektive sinn da Black Mirror-skaperen Charlie Brooker avslørte den doble betydningen bak showets navn - selv om det tok folk fire år å innse at han hadde sagt det.

Brooker forklarte betydningen under et intervju med The Guardian i 2014, men det kom ikke bomull på kommentarene før i 2018.

Når han snakket med The Guardian, forklarte forfatteren betydningen slik: "Enhver TV, hvilken som helst LCD, hvilken som helst iPhone, hvilken som helst iPad - noe sånt - hvis du bare stirrer på den, ser den ut som et svart speil, og det er noe kaldt og forferdelig om det, og det var en passende tittel på showet."

Det er noe som ikke har blitt lagt merke til av seerne. Problemet er at de virker desperate etter å bruke uttalelsen på stort sett alle episodene. Det passer ikke helt, til tross for det Brooker sier.

Episoder om at folk har fått bevissthet lastet ned til virtuelle avatarer for å bli plaget av en kjedelig kaptein Kirk-wannabe, har ikke noe å gjøre med å se på et svart speil - spesielt ikke telefonen din.

På baksiden høres utviklingen av datingapper for å lage et system på mobilen din som passer deg til din sjelevenn som en god idé. Så noen ganger er det en god ting å se inn i det svarte speilet, noe som undergraver tittelen på serien på et eller annet nivå.

2 Riverdale - Jughead er en skummel katt

Forsythe Pendleton "Jughead" Jones III er en av flere urealistisk drømmende karakterer på Riverdale, selv om karakteren hans er litt mindre konsistent enn samtidige som den evig skjorteløse Archie.

På den ene siden er Cole Sprouses karakter den arketypiske opprøreren og bad boy. Plassert i fosterhjem, kjempet Jughead mot oddsen for å utmerke seg i gjengen og stoffinfiserte Southside High School.

Han er både smart og tøff, og åpner skoleavisen TheRed and Black mens han er der.

På toppen av alt dette er han medlem av Southside Serpents, den kriminelle gjengen med verdens fengende navn. Alt dette og hans biologiske far, FP Jones, er inn og ut av fengselet.

Han har alle kjennetegnene til en klassisk videregående gutt. Likevel ser det ut til at alt endrer seg når han kommer tilbake til Riverdale og begynner å henge med Betty.

Ut fra ingenting blir Jughead en latterlig skumle katt, hopper på det minste - som synet av en gammel dame. Seriøst, denne fyren var en gang en del av en gjeng.

1 Black Mirror - The soul mate conundrum

Black Mirror har mye å svare på når det gjelder skildring av romantiske forhold. Visst, det meste av showet fokuserer på de mørkere aspektene av menneskeheten, men innimellom kaster Charlie Brooker en nøkkel til verkene for alle som kan prøve å glede seg litt over Netflix.

Det startet med episoden "San Junipero", en episode som skildret et virtuelt paradis, hvor folk kunne laste opp sjelen til et program som tillot dem å leve ut dagene i et 80-tallsparadis.

Episoden fikk strålende kritikker og fikk Brooker til å gå inn for en ny bit av kirsebæret med "Hang The DJ". Denne gangen utforsket Brooker forestillingen om sjelevenner og ideen om at det er en perfekt person der ute for deg, noe som er en utrolig fantasifull idé for en serie som skal handle om fallgruvene med teknologi i vår moderne verden.

Den presenterer konseptet med et spesielt dataprogram som kan finne ut om noen passer perfekt for deg.

Det fremhever også hvordan mennesker kan havne i forhold som har sett bedre dager. Imidlertid ringer ikke noe av det virkelig og ender med at betrakteren blir deprimert.

Ikke bekymre deg for mye, skjønt: ideen gir ikke mening.

---

Er det noen andre Netflix- memer som beviser at den originale serien ikke gir mening? Lyd av i kommentarene!