Disney har en lang tradisjon for å lage minneverdige film- og TV-figurer. Det betyr at studioet tilbringer utallige timer ikke bare på karakterenes personlighet, dialog og generelle særegenheter, men også mange timer på å designe klær, holdninger, holdninger og alt som gjør dem fysisk legemliggjøre deres spesielle karakter. Og alt det harde arbeidet viser også, spesielt i selskapets senere filmer.
Noen av Disneys prinsesser er imidlertid ikke så kjempebra som kanskje fans forventer. Noen befinner seg fanget av kvinnefulle stereotyper og holdninger til hva animatører en gang trodde prinsesser skulle innebære. Tidlige Disney-filmer fokuserte bare på prinsesser som ble reddet av menn, deres prinser. Enda senere fokuserte filmer på prinsesser som fant kjærlighet, som om det var den viktigste delen av deres verden. Heldigvis ga senere filmer oss sterkere og mer uavhengige prinsesser, men kanskje er de fortsatt ikke så fantastiske som fans ønsket.
Noen fans bestemte seg for å gi Disney-prinsessene makeover, men i form av fankunst. Disse redesignede prinsessene ser enda bedre ut enn i deres originale design, takket være forskjellige kunststiler, forskjellige positurer og forskjellige garderober og rekvisitter.
Her er 15 Crazy Disney Princess redesign bedre enn filmene.
15 Belle kledd som Beast
Hvorfor må Disney-prinsesser alltid ha på seg kjoler? Selv den ene prinsessen som klaget over kjoler, Merida, ender fortsatt med å ha på seg en kjole på slutten av filmen. Hvem sier at en prinsesse må ha på seg en stor og klumpete ting som hun knapt kan bevege seg i? Hva om prinsessen måtte kle seg litt mer komfortabelt? Hva om hun fikk bruke klærne til en prins?
Dette kunstverket av Haruki Godo viser at Belle ville se mye bedre ut hvis hun hadde på seg Beasts antrekk. Buksene og jakken passer virkelig til henne, mye bedre enn hennes vanlige gule kjole. La Beast ha på seg ballkjolen: denne versjonen av Belle er bedre enn den vi så i filmene.
14 Megara i periodekjole
I filmen Hercules taklet Disney det gamle Hellas, og fikk for det meste mye av kostymet. Det er sant at Megara ikke offisielt er en Disney-prinsesse, men for de fleste fans, teller hun. Denne redesignet av Megaras antrekk av Claire Hummel gjør Meg enda mer tidsriktig.
Detaljene i klærne (så vel som lagene) er sannsynligvis mer som perioden enn det Disney kom på. Den tyngdekraftsutfordrende frisyren er også mer som det man kan finne i kunstverket som kom fra den tiden. Ansiktet er mer gresk-romersk enn det Disney tegnet for sin animerte film.
Dette er en Megara-fans kan komme bak, all holdning og sass. Men hun vil fortsatt ikke si at hun er forelsket i Hercules - selv om hun kanskje synger det.
13 Merida møter Warcraft
Braves Merida var den første Disney-prinsessen som ikke hadde kjærlighetsinteresse (selv om moren hennes prøvde). Merida var en tomgutt av en prinsesse, en jente som helst ville leke med bue og sverd enn å gjøre mer prinsessesaker, som å synge i skogen til fugler og furu for en gutt som kan redde henne. Merida klaget også på seg en stram kjole tidlig i filmen, så dette redesignet av Libertad Delgado Rodríguez er sannsynligvis mer i tråd med hva Merida ville ha på seg hvis moren tillot det.
Dette er en Brave and Warcraft mash-up, men kriger Merida med rustning og leggings passer så mye bedre med karakteren enn det Disney ga. Vi elsker også at hun blir fremstilt som en dverg her fordi det passer henne.
12 Warrior Snow White
Da Snow White and the Seven Dwarves slapp ut i 1938, var kvinnens roller i samfunnet fortsatt svært begrensede. Derfor ga Disney filmgjester en prinsesse som var så vakker at hun måtte gjemme seg for en ond dronning som var misunnelig på henne. Men Snow White hadde syv gode venner som tok henne inn og brydde seg om henne, mens hun ventet på at prinsen skulle komme og stjele henne bort fra en verden som ville gjøre henne skade.
Denne versjonen av Snow White av Karla Ortega er så mye bedre fordi dette er en prinsesse som kan bruke et sverd og forsvare seg mot den onde dronningen alene. Dette er en snøhvit som ikke ville akseptere epler fra fremmede, og som ikke ventet på at noen skulle komme og redde henne.
11 Aurora som Daenerys
Be hvem som helst om å snakke om prinsesse Aurora, og det er en ganske god garanti for at samtalen kommer ganske kort. Av alle Disney-prinsessene er Tornerose den som har minst historie eller personlighet. Hun er bare den jenta som en heks forbannet til å sove i all evighet til den ble vekket av ekte kjærlighets kyss.
Denne versjonen av Aurora, men av Isaiah Stephens, gir Aurora et nytt liv: hun vil ikke lenger bekjempe onde hekser som blir drager. Nå er Aurora mor til drager, som det ses i denne mashupen av henne med Game of Thrones 'Daenerys. Aurora kunne temme den onde dragen og deretter holde den rundt som et kjæledyr. Og hun vil ikke sove før riket tilhører henne.
10 Realistisk portrett av Ariel
Det er ingen hemmelighet at noen av Disneys prinsesser var ekte (selv om Disney forandret mange av historiene deres). Andre, som Ariel, finner imidlertid opprinnelsen i klassiske eventyr, men hva om de var ekte? Hva om Ariel en gang eksisterte?
Dette kunstverket av Gina Wetzel forestiller Ariel som en ekte person, noen som stilte for et portrett i en klassisk kjole. Det er nesten som om dette var noe man kunne se på et museum: detaljene er så nærme hvordan andre portretter ofte ser ut. Detaljene på kjolen er også utsøkt, men ansiktet hennes, som er realistisk proporsjonert (i motsetning til hennes Disney-animerte utseende) som får henne til å virke som en som en gang eksisterte. Dette kunstverket fant inspirasjon i Jen Juel's "Portrait of a Woman."
9 1800-tallet Askepott
Når du ser Askepott, enten den animerte versjonen eller live-action-funksjonen, er det vanskelig å bestemme hvilken tidsperiode den faktisk finner sted i. Det var sannsynligvis med vilje fra Disneys side, slik at filmene så ut som noe universelt, noe som kunne ha skjedd hvor som helst når som helst.
Selv om Askepottens historie er gammel, publisert mange ganger, er det 1812-versjonen av brødrene Grimm som inspirerte denne kunsten av Jacqueline McNeese. Her har Askepott en kjole som er litt mer indikativ for tiden: komplett med mye blonder og et travelt skjørt. Denne versjonen knytter karakteren til en bestemt tidsperiode, en som kan fungere bedre enn den uklare tidsperioden angitt av filmene. Denne kjolen har også mange fantastiske små detaljer som tilfører karakteren.
8 Fantasy Elsa
"Kulden har aldri plaget meg uansett." Det er sangen av millioner av små jenter, i det minste etter at de har sett på Frozen for den millionte gangen. Etter filmens utgivelse i 2013 ble prinsesse Elsa mester for små jenter og kvinner som ikke ønsket å leve i en verden som alltid fortalte dem hva de skulle gjøre og være noe de ikke var. Men kjolen til Elsa har alltid bugget fansen: den er bare ikke så fantastisk som hun er.
Denne redesignet av Yang Fan, skjønt, gir Elsa litt flere gravitas, for ikke å nevne magi. Kjolen har mye mer detaljer, med lag som ser ut til å fly bak henne når hun setter verden på is. Snøfnuggene i håret hennes snakker også til hennes magiske krefter: dette er en Elsa-fans kan både elske og frykte.
7 Warrior Mulan
Mulan var den første Disney-prinsessen som noen gang tok på seg rustning og brukte et sverd. Og det var i seg selv en stor prestasjon. Men det som gjør Mulan enda mer spesiell, er at historien hennes kom fra en ekte 12 år gammel jente som maskerte seg selv som en gutt for å innta farens plass i den kinesiske hæren for å kjempe for sitt land. Hun ble høyt dekorert før hemmeligheten hennes kom ut. Så trakk hun seg og ble en legende.
Denne kunsten av dinglin er basert på den virkelige Mulan, og derfor ser hun mye yngre ut her, så vel som enda mer krigeraktig. Klærnes design er også mer i tråd med en dekorert kinesisk soldat, med flere detaljer enn Disney ønsket å tegne i sin animerte film.
6 De virkelige Pocahontas
Det er ingen hemmelighet at Disney i stor grad ser bort fra den virkelige historien til Pocahontas da de bestemte seg for å lage en film om henne. Ikke bare var de virkelige Pocahontas mye yngre enn avbildet i animasjonsfilmen, men hun ble aldri forelsket i John Smith, fordi han var mye eldre enn henne på den tiden. Men Disney insisterte på at Pocahontas hadde en kjærlighetsinteresse i filmen, så vel som å løpe rundt i en liten, stram kjole som fornærmet ekte indianerklær.
Denne kunsten av Andrea Meier løser mange av problemene med Pocahontas 'design ved å sette henne i tradisjonelle indianerklær som er mye mer passende. Slik burde Disney ha skildret karakteren i utgangspunktet.
5 High-fashion Tiana
Prinsesse Tiana var en morsom prinsesse, en som hadde håp og drømmer om seg selv, samt en kjærlighet til kreolsk mat, jazzmusikk og hjembyen New Orleans. Derfor gir det ikke mye mening at Disney valgte å plassere henne i en ballkjole som ikke så ut til å gjenspeile hennes personlige og foretrukne stil.
Tiana vil ikke ha alle disse lagene og det store bøyleskjørtet: dette kunstverket av Tiffany er mer i tråd med det Tiana sannsynligvis ville ha på seg. Dette er high fashion, men det er også morsomt; perfekt for å reise ut på byen, slank og elegant. Fargene er fortsatt de samme, men dette er et antrekk som sier mye mer om karakteren enn den Disney tegnet.
4 Fighter Jasmine
Aladdin hadde kanskje vist Jasmine "A Whole New World" i filmen Aladdin, men hun var i utgangspunktet en sidekarakter, selv om hun ble populær nok til å oppnå Disney-prinsessens berømmelse. Hun var fortsatt avhengig av Aladdin for å redde henne fra den onde Jafar, og hun var en av de prinsessene som ikke tok en veldig aktiv rolle.
Denne versjonen av Jasmine av joshwmc er karakteren mer verdig: hun er mye mer realistisk, men også mye mer villig til å kjempe for det hun tror på. Denne Jasmine er klar til å kutte alle som kommer i veien for henne. Dette er en jasmin som ville ha tatt ut Jafar før han noen gang ble et problem. Denne versjonen av Jasmine trenger ikke en sjanse for å få det hun vil ha.
3 gotisk rapunzel
Rapunzels historie er gammel: en jente låst i et tårn med magisk hår, men ikke magisk nok til å hjelpe henne med å unnslippe tårnet. Disney forestilte seg prinsessen da hun alltid ender med å bli avbildet: med lange gyldne lokker, lyseblå øyne og en farget kjole. Denne versjonen av Rapunzel tar imidlertid en annen titt på karakteren: dette er en gotisk versjon av Ksenia Svincova med mørkt hår, mørke øyne og mørke farger.
Tenk deg om Rapunzel så ut slik: ville prinsen ha klatret opp i håret for å redde henne? Det er sannsynlig at denne Rapunzel ville redde seg selv, selv om hun også kunne være i tårnet av egen fri vilje. Kanskje hun setter pris på den alene tiden borte fra en verden som ville gjøre narr av henne.
2 Ariel får en ny ballkjole
Hvis en prinsesse må ha på seg en kjole, skal den kjolen glitre, ha mye blonder og broderier. Dette kunstverket av Corey Jensen er ikke så langt unna det Disney designet for Ariel på slutten av The Little Mermaid-filmen (når hun ikke løp rundt i en skall-BH eller bondeklærne).
Dette tar ideen om en stor ballkjole og gjør den til noe mer fantastisk. Ta en titt på broderiet på underskjørtet og de oppblåste ermene: det passer for en prinsesse. Den reviderte halsen er også mer elegant enn Ariels vanlige ballkjole. Perler er det perfekte tilbehøret for noe som er så glitrende og guddommelig: enkelt, men likevel raffinert. Dette er versjonen av Ariel-fansen vil se å stå ved siden av prins Eric.
1 Art Nouveau Moana
En av de mest moderne Disney-prinsessene som noen gang har eksistert er Moana, den første prinsessen som ikke engang underholdt snakk om en betydelig annen, den første prinsessen som gikk på et eventyr alene for å redde øya fra sikker katastrofe. Det gjør Moana til en av mange Disney-fans favoritter. Disney-kostymet hennes reflekterer også hennes polynesiske kultur, men hvordan kan hun se ut når hun vokser opp?
Dette kunstverket av Hannah Alexander forestiller seg Moana litt eldre, i en veldig jugendstil: dette er noe fans kan forvente å se i farget glass på en bygning et sted som hedrer den store Moana i all sin prakt. Det er fremdeles nikkene til hennes polynesiske bakgrunn, men hun har nå enda flere blomster og fjær, noe som kanskje betegner enda større makt med folket. Dette er ikke en prinsesse, det er en dronning.
---
Hva er favorittprinsessens redesign? Del tanken din i kommentarene!