Åh, nostalgi. Hva ville Internett være uten det? Hva ville vi brukt all vår tid på å gjøre hvis vi ikke leste om æraen vår? Hva vil fylle lister som dette hvis ikke minner om vår etterskole-besettelse og våre lørdag morgenritualer? For å svare på alle spørsmålene ovenfor: ingenting.
Derfor tar vi en titt på TV-programmene som gjorde livene våre verdt å leve og minnene de har igjen som nå fyller livene med mening. Vi kommer til å fylle på erindringer om noen av favoritt-TV-programmene våre fra de kollektive ungdommene fra 1990-tallet, som var - som vi alle kan huske - en tid da historier ikke trengte å være fornuftige eller inneholde menneskehodeformede hoder, de måtte bare være rare nok til at vi kunne huske dem to tiår senere. Og det er derfor vi alle er her. Vi er her for å huske de beste showene fra 1990 til 1999 og for å liste dem i ingen spesiell rekkefølge.
Så her er øyeblikket internett har ventet på. Her er kulminasjonen av hvert 90-års barns liv. Her er listen som validerer alt vi holder av. Her er de 15 beste 90-talls barneshowene gjennom tidene.
15 Er du redd for mørket?
For å endelig svare på det retoriske spørsmålet som denne kanadiske skrekkantologien stilte oss tilbake i 1990; ja, vi er redde for mørket, og mest på grunn av Er du redd for mørket? I likhet med de beste showene vi husker fra da vi var barn (og som de fleste ting fra 90-tallet), var du redd for mørket et vakkert campy show som omfavnet formatet for å tegne oss i uke etter uke. Hvis du sier at du ikke vil at din egen vennegjeng skal sitte rundt et bål med deg og fortelle skumle historier, lyver du. Og hvis du ikke husker de berømte ordene som startet hver episode - “Sendt til godkjenning av Midnight Society, jeg kaller denne historien
.”Så kan du ha et alvorlig tilfelle av amnesi fra 90-tallet.
Men det som virkelig solgte oss alle på Er du redd for mørket, var dens evne til å behandle barna som så på som voksne. Hver episode var fylt med mørke lignelser og komplekse temaer, og skrekkelementene syntes aldri å være utvannet for barn. Da vi så på Er du redd for mørket, følte vi oss som voksne - eller i det minste som barna snek seg vekk fra foreldrene sine for å bli med i Midnight Society - og vi elsket hvert minutt av det.
14 Boy Meets World
TGIF - blokken for programmering som ABC viste fredag kveld - var ikke bare en markedsføringsgimmick; det var en livsstil. Fredager var spesielle for oss, for etter en tøff skole- og lekseruke skulle helgen komme, visst, men Cory Matthews og Boy Meets World kom før; og det var noe for oss alle å bli begeistret for.
Å vokse opp med Cory og Shawn og Topanga var noe alle barn som levde gjennom 90-tallet har til felles. De er våre kollektive venner og familier, og beløpet vi har ledd og lært med dem, kan ikke undervurderes. Serien representerte en tid i fjernsynet da det bare var å ha sympatiske figurer som arbeidet seg gjennom relaterte problemer, men Boy Meets World gjorde enkel historiefortelling med slik humor og nåde at det har blitt en feilfri berøringssten i vårt tidlige TV-liv. Men bortsett fra alt dette, var Boy Meets World en utrolig underholdende konstant i barndommen vår. Det var der for oss i tider vi trengte det, og ganger ikke, mye på den måten at Mr. Feeney var der for Cory; alltid og alltid, tilgjengelig når vi trenger å se et vennlig ansikt.
13 Rugrats
Se et bilde eller spill en lydbit fra Rugrats, og et teppe av barndomsro vil vikle seg rundt deg og få deg til å smile. Den fargerike tegneserien fortalt fra perspektivet til Tommy Pickles og vennene hans innlemmet alt bra om Nickelodeon-tegneserier fra 90-tallet, og hvis du skulle se på det nå, ville du fortsatt bli blåst bort av hvor underholdende det er.
Rugrats var morsom, smart og uendelig hyggelig. Enten det var en episode du har sett hundre ganger eller noe helt nytt, hver gang du slo på Rugrats og så den ikoniske tittelsekvensen du visste at de neste 30 minuttene av livet ditt var gyldent. Rugrats var et show som etterlot karakterene uten tilsyn og feiret at de oppførte seg som voksne, og det var slik vi følte det da vi så på. Bare vi kunne forstå Tommy og gjengen hans, og det gjorde oss til innsidere i en verden som normalt var ment for voksne. Rugrats ga oss vår egen verden å glede oss over, og mellom ni sesonger, 172 episoder og tre filmer likte vi hvert minutt av vår tid i den opplevelsesfylte, hundemat-spising, skrutrekker, Reptar-elskende verden.
12 gåsehud
Hvis er du redd for mørket var genuint skremmende show som behandlet oss som voksne, så Gåsehud var dens cheesier og mer moro fetter, alltid der for oss når vi ville ha noe å gjøre oss til å føle meg som en unge. Med klassiske episoder som "Night of the Living Dummy", "A Night in Terror Tower" og "Stay Out of the Basement" tok Goosebumps RL Stein-serien som vi alle kjente og elsket, og tilpasset den til de mest 90-tallet som ser live ut action-tv-show tenkelig.
Som det var tilfellet med de fleste forestillinger på denne listen, er tittelsekvensen til gåsehud en ikonisk berøringssten i våre barndommer, og til i dag vil lyden av en hund som bjeffer eller synet av papirer som blåser nedover en gate bringe gåsehud i tankene i alle selvrespektende 90-talls gutt. Og fra disse minnene fra åpningssekvensen er det lett å blinke tilbake på alle tingene som gjorde dette showet så minneverdig; de overnaturlige elementene, den cheesy CGI, cliffhangers som ville avslutte hver handling bryte og få oss til å sitte gjennom reklame for mer. På slutten av dagen er alle minner som involverer gåsehud, gode minner, til og med de som holdt oss utenfor kjelleren i noen år.
11 Fordypning
Lørdag morgen var en magisk tid fylt med uendelig potensial, endeløs sukkerholdig frokostblanding og en endeløs blokk med tegneserier kalt One Saturday Morning. Det var alt et barn kunne be om etter en tøff uke med fargelegging og lek ute, og den beste delen av det var uten tvil Disneys Recess.
Etter eventyrene til fjerde klassingene TJ, Spinelli, Vince, Mikey, Gretchen og Gus, var Recess alt vi ønsket oss fra våre egne liv; en uendelig fordypning og en gruppe venner å ta på seg verdens urettferdigheter med. Du lyver hvis du sa at du ikke prøvde å gjøre fordypningene dine litt som de fra Recess, komplett med å prøve å bygge forter under skolens jungelgymnastikk eller sette opp din egen sosiale orden og lekeplasscharter. Fordypningen holdt et speil for våre egne skoleliv - hvem hadde ikke en lærer som fru Finster eller et barn i klassen som den veslen Randall? - og ga oss en relatert animasjonsserie i stor og episk skala som tjente til å underholde oss i løpet av 127 episoder og 4 spillefilmer.
10 Spider-Man
Før superhelter slo den stort på sølvskjermen med suksessfulle teltstenger, brukte de mesteparten av tiden sin i animerte show på TV på 90-tallet. Hver lørdag morgen zoomet superhelter inn og ut av livene våre med anime-inspirert animasjon, overraskende dype historier og et modenhetsnivå som ikke hadde blitt sett i tegneserier før superhelterevolusjonen. Spider-Man var stand out av superhelt tegneserier, da det tok verdens mest gjenkjennelige helt og ga ham sitt første show som ikke var fylt med campy skurker og ler høyt. Spider-Man var TV som du må se.
Løp i fem sesonger og vevet en utrolig ambisiøs og seriell historie på tvers av dem alle før de ble kuttet og kansellert av FOX, for mange av oss var Spider-Man vår introduksjon til vegg-crawler og til superhelter generelt. Med historier og årstider viet til Peter Parkers personlige liv så vel som hans ekspansive rogues-galleri, satte Spider-Man scenen for Sam Raimis Spider-Man-trilogi, og den dag i dag er det fortsatt gullstandarden som vi bedømmer alle Spider-Man-historiene etter. Seriens vilje til å bli mørk og meta - på et tidspunkt en historie med ødeleggelsen av universet og Spider-Man møte Stan Lee - er noe ingen tegneserie har klart å oppnå siden, og vi vil alltid huske serien med glede. for sin vilje til å ta risiko og skyve konvolutten i nye retninger.
9 Hei Arnold!
Vi er fortsatt ikke helt sikre på om Hei Arnold! var en tegneserie eller en marerittfabrikk som barnet ut historier om ungdommer i gaten i et konkret ødemark med lite eller ingen voksen tilsyn. Pakket med skitne og misformede karakterer som stadig mobber eller forfølger hverandre, Hei Arnold! eksisterer i det horror / fantasien / komedien / tilfeldig forvirring som bare en 90-talls tegneserie kunne. Våre minner om fotballhodet og hans gjeng med venner og fiender er glad, selv om vi ikke kunne påpeke nøyaktig hva som foregikk i dette showet eller hva noe av det betydde.
Den ene tingen vi vet helt sikkert er at Arnold er et ikon på hans alder og et tøft barn uten foreldre. Han er en fyr som lærte oss å aldri slutte, alltid være der for vennene dine og aldri henge med noen som heter Helga. Han er også en fyr som planlegger å holde seg fast og orme seg tilbake til våre voksne liv, da Nickelodeon nylig kunngjorde at en film med tittelen Hey Arnold: The Jungle Movie skal debutere neste år, og til de av dere som har sittet rundt alle disse årene lurer på hva som skjedde med foreldrene til Arnold, det er et spørsmål som filmen vil svare på. Så gjør deg klar, fordi Arnold kommer tilbake og tar med seg flere marerittinducerende / herlig underholdende street urchin-historier.
8 Dexters laboratorium
Hva var det med tegneserier på 90-tallet som inneholdt barn uten tilsyn som gjorde farlige ting som gjorde oss alle så misunnelige? Kanskje var det følelsen av frihet som disse karakterene hadde. Kanskje var det deres endeløse ordninger og evige spilletid vi var misunnelige på. Eller kanskje vi alle bare ønsket et utrolig kult hemmelig gjemmested som det beste av disse karakterene hadde; det beste av dette kom med tillatelse fra Dexter på Dexters laboratorium.
Dexter's Lab var en barndomsfantasi i enhver forstand av ordet, da vi alle ønsket å være like smarte som Dexter for å få oss ut av alle problemer vi møtte og skjule for våre irriterende søsken. Med hver ramme av Dexter's Lab kom en slags rikt animert knebling eller perfekt stemmeaktig vits. Showet var ikke enkelt i noen henseende - det kan best beskrives som "et uforklarlig europeisk barns eventyr mens han bruker vitenskap og teknologi for å håndtere sin aggressivt amerikanske familie" - men dens kompleksitet og rare gjorde det til en berøringsstein for alle 90-tallet barn. Dexter's Lab - som The Powerpuff Girls, som ble laget av samme team - antente den quirky fasen av animasjon som ville gi voksenhumor og aggressiv stil til tegneserier for barn.
7 Bill Nye Science Guy
Regning! Regning! Regning! Regning! Nok et 90-talls show, nok en 90-talls temasang som vil bli fanget i hodet på oss til dagen vi dør. Men denne gangen, i stedet for vanvittige animasjoner eller hjertevarmende live action-familier som kom etter åpningstidene, var Bill Nye The Science Guy vår helt egen vitenskapsklasse; og forbannet hvis han ikke gjorde læring morsom!
Mellom Bill Nyes bowtie og hans sophomoriske (men åpenbart fantastiske) og fartsfylte sans for humor, var Bill Nye The Science Guy den typen show som foreldrene våre lot oss se på før leksene våre ble gjort fordi vi klarte å overbevise dem om at vi lærte. Og vi lærte, som snakker om kvaliteten på showet med tanke på hvor glade minnene våre om det var. For ikke å nevne hvor begeistret vi alle ble på de dagene da naturfagslæreren vår ville komme i klassen - tydeligvis ikke i humør til å undervise - så de ville kaste inn en VHS og la den gode gamle Bill gjøre resten av jobben.
6 Batman: The Animated Series
Konsekvent rangert som ikke bare den beste tilpasningen av Batman utenfor tegneseriene, men som en av de beste animerte seriene gjennom tidene, tok Batman: The Animated Series Batman og ga ham en helt ny identitet for en ny generasjon fans. Batman innlemmet film noir-elementer i en tematisk kompleks historie som strakte seg over flere sesonger, og lignet Spider-Man i spillet med temaer om moral og godt mot ondt. Batman dummet seg aldri ned eller undervurderte publikummet, og brakte fantastisk animasjon, skriving og forestillinger til publikum som fortsatte å omfavne Batman i alle former nedover veien.
Batman: The Animated Series utnyttet berømte historiebuer fra Batman-tegneseriene, så vel som hans mest kjente skurker, og kunne trekke på Batmans rike historie mens de spente nye historier og inkorporerte sin egen stil i serien. Showets mest kjente arv er etableringen av Harley Quinn, som fortsatte å bli en fanfavoritt og nå spiller i DCs Suicide Squad. Ved å konsekvent bryte formen og gjøre det ingen forestilling før den hadde forsøkt, satte Batman scenen for konvolutt-skyvende animasjon, så vel som de dype og utfordrende superheltfilmene som til slutt ville fortsette den.
5 Mighty Morphin Power Rangers
Visste du at Mighty Morphin Power Rangers var en serie om en gruppe tenåringer som ble valgt for å beskytte menneskeheten mot et romvesen, og dermed fikk de supermakter og muligheten til å styre gigantiske roboter? Hvis du gjorde det, gratulerer du, du vet mye om Power Rangers. Men hvis du ikke visste det, og du trodde at Power Rangers rett og slett var et show om forskjellige farger med motorsykkelhjelmer som stanset ting, så var du sammen med flertallet av mennesker; men flertallet likte showet likevel.
Mens showet lånte tungt fra japansk TV og for det meste ble opprettet for å selge leker, var Mighty Morphin Power Rangers fortsatt en stor del av mange barndommer i 90-årene. Det representerte en sjanger som vi ikke så mye av, og presenterte endeløs handling og vold i en godteri farget pakke. Selv om det kan ha gjenbrukt opptak fra japansk fjernsyn, stadig skiftet karakterer og omdirigert historier i et forsøk på å være så uforståelig som mulig, endte Power Rangers-serien med å være ganske ustoppelig, og faktisk går den fremdeles sterkt den dag i dag; Lionsgate slipper en spillefilm i mars 2017.
4 animaniacs
Animaniacs var en hyper-kinetisk ADD-tur fullpakket med glatt animasjon og virkelig morsomme segmenter. Det var et show fylt med minneverdige karakterer og ikke noe format, noe som gjorde hver episode vi la på til et spennende eventyr som vi ikke kunne vente med å pakke ut.
Executive Produsert av Steven Spielberg, hadde Animaniacs en stil og produksjonsverdi som fikk det til å føles som underholdning av høy kvalitet. Å se det på nytt i dag ville være å oppdage voksne vitser, komplekse referanser og hyllest til alle slags filmer og TV-show fra fortiden. Kanskje var det Spielbergs berøring som gjorde Animaniacs så spesiell - tross alt leste han angivelig over hvert manus, bidro med historieideer og kom til stemmeopptak - og lot det stå over sine mange etterlignere. Eller kanskje var det showets endeløse tilførsel av karakterer, tilbakevendende vitser og fangstfraser som fremdeles lever i popkulturen den dag i dag. Alt vi kan si sikkert er at livene våre ikke ville være de samme uten Animaniacs og alle tingene som Animaniacs brakte oss; spesielt Pinky and the Brain.
3 Arthur
De fengende sangene! Å, de fengende sangene! Det er sprøtt å tenke på alle tingene som Arthur var i stand til å lære oss i bare noen få vers, men i disse sangene ligger Arthurs største styrke; underholdende utdannelse. Showet om den brillebærende jordvarken (og hvorfor skulle vi til og med vite hva en jordvark er hvis det ikke var for Arthur?) Klarte å gi oss sanger å synge på lekeplassen, timer med TV-glede hjemme og leksjoner om alvorlige problemer uten å virke som en jobb å se på.
Når vi ser tilbake på Arthur, kan vi alle huske temasangen "Tro på deg selv" eller "Crazy Bus" -sangen som DW spilte 375 ganger, men det som er mindre tydelig er hvor dypt Arthur gikk. Episoder tok for seg temaene kreft, dysleksi, diabetes og Asperger, og oppmuntret jevnlig til lesing og sterke pedagogiske verdier. For et show som var så aggressivt lærerikt (og som fremdeles går sterkt frem til i dag), er det utrolig at vi så og elsket det med like mye spenning og glød som ethvert annet show på denne listen.
2 Doug
Var Doug bare en mindre Hey Arnold? Kan være. Men en mindre Hey Arnold er fortsatt et bedre show enn noe annet, og det var det Doug var. Han taklet eventyrene til Doug, hans mystisk grønne venn Skeeter og hans forelskede Patti-majones, og Doug hadde de absurde og fantasifulle elementene som de beste 90-tallsbarnshowene hadde, men det innarbeidet også selvbiografiske innslag fra skaperen Jim Jinkins som skilte den fra ethvert annet animert show.
Ved å håndtere følelsesmessige slag som mange andre show holdt seg unna og fortelle en unik alderdom, var Doug i stand til å sprenge linjen mellom vanvittig Nickelodeon-show og sannhetssøkende gutt som møter verdenssittende sitcom; og det ga en vilt fantasifull serie. Doug var showet vi så på da vi ønsket noe trøstende i stedet for noe latter høyt morsomt eller fullpakket med iøynefallende animasjon. Doug var en morsom måte å gi mening om verden, og den hadde alltid en måte å ta problemene barna står overfor og gjøre dem om til noe som ikke føltes så uoverstigelig.
1 Pepper Ann
Hva er det showet? Hva heter det? Var det kult? Var det halt? Ja, vi snakker om hva det heter. Pepper Ann ! Pepper Ann! Ja, Pepper Ann. Showet som var som en av en million. Og - som nesten alle andre show på denne listen - er du velkommen for å få temasangen fast i hodet på deg neste måned. Det kommer til å bli en eksplosjon.
Og når vi snakket om ting som var eksplosive, var Pepper Ann et herlig show som - i likhet med hovedpersonen - trivdes med outsiderstatus og var i stand til å undergrave forventningene ved å være under radaren. Visst, Pepper Ann var ikke klokken til Saturday Morning ball, men det var et show som gledet seg over ungdommens enkle gleder og grusomheter og ga humor sammen med hjertet til publikum. Kanskje Pepper Ann ikke var så revolusjonerende som noen av de andre showene på denne listen - bortsett fra at det var det første Disney-showet som ble opprettet av en kvinne - men som alle våre favorittbarnshow fra 90-tallet, var det rundt da vi trengte det og av den grunn vil det alltid være utelukkende “vårt”.
Og kanskje det er derfor vi på internett liker å mimre om 90-tallet så mye; fordi akkurat som internett vi vokste opp med, 1990-tallet og TV-programmene som fulgte med det føltes som ingenting annet enn vårt.
-
Hvilke av disse 90-tallsklassikerne var favorittene dine? Er det noen forestillinger vi savnet? La oss - og hele 90-tallet kjærlig internett - vite ved å høres ut i kommentarene!