Det er absolutt verre måter å tilbringe to timer på teatret enn å se De Niro spille en gammel gangster i en selvrefleksiv handling / komedie.
Familien kretser rundt Manzonis, en beryktet mafiafamilie som har gjemt seg i og rundt Frankrike helt siden patriarken Giovanni (Robert De Niro) snakket ut sine andre gangstere til Feds. Giovanni og hans kone Maggie (Michelle Pfeiffer), datteren Belle (Dianna Agron) og sønnen Warren (John D'Leo) har vært en konstant torn i siden av agent for vitnebeskyttelsesprogrammet Robert Stansfield (Tommy Lee Jones) de siste ti årene, siden deres vanlige psykotiske oppførsel stadig blåser den amerikanske regjeringens skjulte operasjon.
Giovanni, som nå går over som amerikaner Fred Blake, flytter sammen med familien til den søvnige byen Normandie, der det først virker som om de (tidligere?) Kriminelle vil være i stand til å slå seg ned stille og holde lav profil. Imidlertid, som ordtaket sier, gamle vaner dør hardt, og snart begynner alle Manzonis å komme i trøbbel - den typen som før eller senere vil tjene uønsket oppmerksomhet fra hitmen som ønsker å samle belønningen på hodet til Giovanni.
Filmskaper Luc Besson - regissør av La Femme Nikita og Léon: The Professional og medforfatter / produsent på Transporter and Taken-filmene - er godt etablert for måten han feirer, men kommenterer også amerikanske krim- / actionsjangertroper i manusene sine - og familien følger med den tradisjonen. Besson regisserte dette prosjektet i tillegg til å være med på å skrive det tilpassede manuset (tegning fra Tonino Benacquistas roman, Malavita), slik at det endelige filmproduktet gir en jevnere blanding av mørk satire, sosial kommentar, off-beat humor, moralsk substans og quirky estetikk. enn noen av de andre filmene som ble utgitt under Bessons EuroCorp-banner det siste tiåret.
På overflaten ser det ut til at tagline for Benacquistas kildroman - "Imagine The Sopranos transplanted to the French country" - kan gjelde for The Family, men Bessons tilnærming harker tilbake til den franske nybølgen, på den måten filmen hans riffer på og dekonstruerer premisset "Mobsters in suburbia" ved å flytte handlingen til det europeiske landskapet. Familien er ikke Bessons sterkeste arbeid, men han og medforfatter Michael Caleo - som vet en ting eller to om å revurdere gangster-antihelthyten etter å ha jobbet som historieredaktør på The Sopranos - lykkes med å lage en film som er morsom å se på, og som likevel har noe å si om hvordan Hollywood glamoriserer gangster-livsstilen.
De to første handlingene i Besson og Caleos manus dreier seg om den daglige utnyttelsen av Manzoni-klanen, før fortellingen tar fart og ting kommer til en topp i tredje akt. Historisk sett er filmen mest interessant når man undersøker slike spørsmål som europeernes besettelse av amerikansk popkultur (nok en tilbakeringing til den franske New Wave), i tillegg til å bruke mørk humor for å utforske hvordan en renblods mafiafamilie virkelig kan opptre. Imidlertid, selv om den tredje handlingen er solid, er den ikke så skarp eller bitende som den hadde potensialet til å være slik den kommenterer gangsterfilmtroper (begynner med et enormt sammentreff som ikke er så selvbevisst som det kanskje ') har vært).
På et relatert notat er det også en god del selvrefleksivt materiale i filmen, enten det er rollebesetningen til gangstergenrekongen De Niro og Pfeiffer - som portretterte en gangsterhustru i Married to the Mob and / or Scarface - eller måten at det refereres til elementer fra kinoen til Martin Scorsese (en utøvende produsent på The Family) på en skikkelig, men ofte sleggehammer. De beste metavitsene er også de mest subtile - men selv utropene på nesen er tilgivelige, delvis fordi måten de blir håndtert på, ofte får familien til å føle seg mer beslektet med en lur kritikk enn et kjærlighetsbrev til Scorsese (og sistnevntes engasjement med denne filmen antyder at han til og med kan være ok med det).
De Niro og Pfeiffer er på samme måte gode sportsgrener når det gjelder hvordan de rifter på skjermen sine legater i Familien, samtidig som de fremhever sine egne karakterer slik at de føler seg tredimensjonale nok (innenfor rammen av filmens univers). På samme måte ser Agron ofte ut til å ha det gøyeste, mens hun riffer på sitt vanlige amerikanske tenåringsbilde fra Glee og filmer som I Am Number Four; det stemmer i mindre grad med D'Leo, som spiller den strålende, men likevel kriminelle sønnen i historien.
Jones spiller sin vanlige curmudgeon-rolle her, men han ser i det minste ut til å være komfortabel med å være med i denne filmen (i motsetning til noen av hans nylige blockbuster-opptredener). I mellomtiden inkluderer birollene Jimmy Palumbo (Man on a Ledge), Domenick Lombardozzi (The Wire), Stan Carp (Magic City) og Vincent Pastore (The Sopranos) - som alle får et øyeblikk eller to til å skinne mens de spiller varianter på deres godt utslitte politimann / kriminelle personas, i tråd med meta-naturen til Familien.
Familien representerer ikke Besson på sitt beste, men her viser filmskaperen igjen at han er en historieforteller som vet hvordan man kan produsere europeisk pop-art-kino som er langt mer herlig (og på mange måter mer intelligent) enn deg kan forvente, basert på filmens beskrivelse av sitcom-stil. Det er absolutt verre måter å tilbringe to timer på teatret enn å se De Niro spille en gammel gangster i en selvrefleksiv handling / komedie (vekt på komedien) laget av en eksentrisk fransk auteur.
(avstemming)
_____
Familien spiller nå på amerikanske teatre. Den er 110 minutter lang og er vurdert til R for vold, språk og kort seksualitet.
Vår vurdering:
3.5av 5 (veldig bra)