Hvordan Toy Story inspirerte Emoji-filmen, ifølge Tony Leondis
Hvordan Toy Story inspirerte Emoji-filmen, ifølge Tony Leondis
Anonim

Emoji- filmregissøren Tony Leondis diskuterer filmens inspirasjon og utvikler en film ut fra begrepet emojis. Det ble først rapportert at Sony Pictures Animation utviklet en film basert på emojis i 2015, med at studioet offisielt kunngjorde The Emoji Movie våren 2016. Selv om mange lurte på hvordan Sony kunne utvikle en film ut av det brede konseptet med emojis, Warner Bros '. 2014-hit, The LEGO Movie, viste absolutt at Hollywood kunne ta et leketøyskonsept og lage en underholdende familieeventyrfilm ut av den.

Med utgivelsen av den første traileren til The Emoji Movie ble filmens premiss tydeligere for filmgående publikum. Filmen følger Gene (TJ Miller), en emoji som ikke helt passer inn fordi han vil uttrykke mer enn bare følelsene som er tildelt ham. For å bli mer "normal" drar Gene på eventyr med sine nye venner Hi-5 (James Corden) og Jailbreak (Anna Faris), men han lærer en større leksjon om selvaksept og kraften til å være annerledes langs vei.

Relatert: Emoji-filmen er 'En episk eventyrfilm'

Etter en presentasjon av opptak fra The Emoji Movie hadde Screen Rant en sjanse til å intervjue regissør Tony Leondis om hvordan han og medforfatter Eric Siegel laget en film om emojier, hvor deres inspirasjon til filmen kom fra, og hvordan hver av figurer passer inn i denne verdenen.

Hvordan var det å ta et konsept som emoji og lage en historie ut av det?

Så når jeg tenkte på det nye prosjektet, tenkte jeg: 'Gud, jeg elsker Toy Story. Hva er det nye leketøyet? ' Det var egentlig det jeg tenkte: 'Hva er det nye leketøyet der ute som ikke er utforsket?' Og jeg så ned på telefonen min, og noen hadde sendt meg en emoji, og jeg var som: 'Emojis er de nye lekene, de er lekene fra det 21. århundre.' Barn bruker dem, foreldre bruker dem, besteforeldre bruker dem, og de er en måte for oss å uttrykke oss på. Så det var da jeg tenkte: 'Å, det er en verden jeg vil utforske.'

Så det var slik det skjedde, jeg lette etter den nye verdenen, og så tenkte jeg: 'OK hvordan dykker du inn i den verdenen?' Jeg lurte på, burde emojiene kanskje komme ut i vår verden? Og produsenten vår var som: 'Jeg er mer interessert i telefonens verden,' Og det fikk meg til å tenke, OK telefonens verden. Jeg antar at de bor i tekstappen, hvor ellers ville de bodd? Og bakgrunnsbildet er bare denne fantastiske veien gjennom alle disse forskjellige verdenene, og hver app ble sin egen verden, og slik kom den derfra.

Og ideen om at hva er en emoji? Gutt, det er det samme hver gang. Som når du ser på det lille settet, sitter de i disse små terningene, det var derfor, 'Å de sitter som Hollywood-torgene og venter på å bli plukket.' Og de gjør alle det samme hver gang. Når du trykker på et smilefjes, må du sørge for at når du får det og sender det til noen, er det et smilefjes. Så hvis de levde, hvordan ville det være å måtte smile hele tiden?

Hvordan forholder du deg til historien om Gene og hans reise gjennom filmen?

Vel, for meg når jeg vokste opp som en homofil gutt, følte jeg meg alltid annerledes enn alle andre og på en måte ekskludert. Så ideen om å være annerledes i en verden som forventer at du skal være en ting. Og jeg skjønte kort tid etter at alle føler seg forskjellige, alle føler andre. Vi føler alle at det kanskje er noe galt med oss, eller at vi er forskjellige. Det er det vi prøver å finne i animerte filmer, de konseptene som alle kan koble seg til. Så for meg var det veldig personlig og veldig bredt på samme tid, veldig universelt - personlig og universelt. Det var der det kom for meg, og ideen om hvordan vi alle når vi vokser opp forskjellige eller føler oss ekskluderte,er at veien er at du begynner å sette pris på forskjellene dine, og mange ganger er det fordi noen andre vil elske deg for dem eller utfordringene du går gjennom i livet, og du begynner å innse at forskjellig ikke er dårlig og forhåpentligvis på slutten av våre reiser kan vi innse at vi er forskjellige og er oss selv, vi verner om den delen av oss selv, og så er det reisen som (Gene) går på.

Og Smiler er antagonisten. Hva var inspirasjonen din til den karakteren?

La oss si LA Hvordan alle smiler, men så vil de kutte deg - vet du, de smiler til ansiktet ditt og så kutter de deg rett i ryggen. Eller, jeg er en New Yorker, så i New York trenger du ikke å smile, du bare, hvis du skal kutte noen, gjør du det riktig for deres (ansikt). Men ja ideen om hvor ofte antagonister alltid føler at de har rett, og de gjør det bra, jeg elsker det konseptet. Så Smiler, hun er den første emoji og Maya (Rudolph) bare spiller den så vakkert. Hun kan spille lykkelig på utsiden og f-cked opp på innsiden morsommere enn noen, og hun spiller det som en veldig vennlig sorority-jente som er veldig populær hele tiden, og hun vil like å kutte deg ned. Og mange ganger når du vokser opp og føler andre, er det de menneskene, de store folkelige, som er de som er de mest antagonistiske noen ganger.Så det var inspirasjonen.

Gjennom filmen ser vi Gene danne disse forholdene med Hi-5 og Jailbreak, hvordan er de medvirkende til hans reise?

Gene går ikke bare gjennom reisen, og han forandrer seg, men han er også katalysatoren for Hi-5 og Jailbreak, så på en måte forandrer de alle hverandre. Så Jailbreak er den første personen som liker Gene for den han er

Vel, la oss starte med Hi-5. Hei-5, som er James Corden, er så strålende og improvisasjonen, han er bare så fantastisk. Han er en som bare vil ha berømmelse, alt han bryr seg om er berømmelse, han vil ikke ha venner, som folk på sosiale medier i dag, det handler om tilhengere, følgere, følgere. Så Hi-5 gjennom forholdet til Gene blir klar over Genes godhet og hans åpne hjerte - fordi han er så uttrykksfull - at ekte vennskap er det eneste som betyr noe i denne verden, og det er ikke berømmelse. Så det er hans reise.

Og Jailbreak, det er en hemmelighet som vi ikke vil gi bort, men det handler mye om en kvinnes rolle i verden og en kvinnes plass på telefonen og hvordan kvinner hadde svært begrensede muligheter da emojis først kom ut, for kvinner på telefonen og hvordan det må føles å være en kvinne med svært begrensede muligheter. Og hun går fra noen som skjuler hvem hun (er), dypt føler hun at potensialet hennes kan være, til noen som også omfavner det. Til slutt knekker hun bokstavelig talt et glasstak, metaforisk, du ser det skje, men hun knekker bokstavelig talt et glasstak. Så det er gjennom Genes åpenhet og kjærlighet at hun er i stand til å være alt, møte potensialet hennes - og (for) Gen, det er gjennom deres vennskap at han begynner å omfavne den han er - og utfordringen på reisen, begynner han å innse,'Å være annerledes hjelper oss gjennom denne appen, eller lar oss oppnå dette,' og ganske snart skjønner han at det ikke er en feil, men det å være annerledes er faktisk en positiv ting.

Og Jailbreak, bare fra utseendet til henne, ser hun tydeligvis ikke ut til noen av de vanlige emojiene. Finner vi ut hva hennes opprinnelige identitet var?

Ja, det er riktig. Hun kanskje - kanskje, jeg vet ikke, jeg kommer ikke til å bekrefte det. Men du er veldig oppmerksom. Ja, det har å gjøre med hvordan kvinner blir portrettert på telefonen, og hvordan du ikke trenger å være en ting du forventes å være, og det er en slags alles reise. Det er en reise med egenidentitet.

Så følte du deg i det hele tatt begrenset av Apple-emojiene? Fordi vi fortsetter å få utrullinger av nye emoji når de går, påvirket noen av disse utrullingene historien?

Vel, vi har omtrent 250 emojier i filmen, så vi kunne ikke gjøre hver emoji uansett. Vi måtte bare ta vår beslutning på 250 - tro meg, 250 er mye for en animasjonsfilm, herregud. Så utrullingene påvirket ikke oss.

Så vi ser tegnene drar utenfor Textopolis til alle disse forskjellige appene, kan du snakke litt mer om disse forskjellige appene de går til, Candy Crush, Just Dance?

Ja, de kommer inn på Facebook et øyeblikk og ser alle menneskene si: 'Se på babyen min, se hva jeg spiste til lunsj', som du vet, synes å interessere verden, antar jeg (ler). De går inn i Candy Crush, som er en verden av alt godteri, og Gene ser ut som et lite stykke godteri. Han blir sittende fast i spillet, de må finne en måte å få ham ut derfra for å fortsette reisen. Just Dance er første gang følelsesmessig der Gene faktisk uttrykker seg, og for første gang, takket være Jailbreaks oppmuntring, uttrykker han alle følelsene sine til en dans, og han bare på stedet kaller det emoji-popen og den stopper hele Bare Dance-appen, og han tenker: 'Å, herregud, jeg gjør det igjen.' Men i stedet elsker de det, så det er første gang han liker: 'Å være annerledes er OK.'Så alt handlet om å lage en app som lot ham gå gjennom den reisen og begynne å være OK med seg selv. Så hver app representerer virkelig en del av reisen hans.

Vi drar til Spotify hvor de må ri en musikalsk strøm, som er streaming av musikk, og det er litt mer av et romantisk øyeblikk. De må gjøre det til DropBox for å komme til skyen; vi har Instagram, hvor du faktisk kan gå inn på et av bildene, og det blir en full 3D-verden. Så det er en scene i Paris hvor alt er frossent og tegnene er ved en fontene og de små dråpene er frosset på plass, og det er bare denne vakre lille franske scenen på Instagram

Oh yeah, YouTube hvor noen av karakterene blir jaget av antivirusrobotene, og de må bruke videostrømmene for å distrahere dem med morsomme videoer og sånne ting. Vi har en veldig morsom - har du hørt om Pineapple Pen, det er en veldig berømt video, og det er denne veldig dumme tingen, og det har å gjøre med denne karakteren som virkelig ser ut som om han uttrykker seg på skjermen, og som tematisk passer inn i vår reise. DropBox hvor de tar nesten som en berg-og-dal-bane-tur gjennom internett, som får dem til skyen der de må møte en brannmur for å komme seg gjennom.

Produksjonsprosessen var veldig kort på The Emoji Movie, og det var ikke så lenge siden du la den opp, endret den seg i det hele tatt gjennom produksjonsprosessen?

Det endret seg ikke, det endret seg faktisk ikke. Jeg kastet det med Eric Siegel som jeg skrev sammen med, og Michelle Raimo Kouyate som er produsent, og vi startet med en veldig enkel fortelling som handler om en karakter som tror han er ødelagt og vil fikse seg selv og vil fortsette denne reisen med selvoppdagelse og selvaksept og den eneste måten vi kunne gjøre det på raskt - og studioet trodde virkelig på det og trodde på historien. Vi jobbet veldig med, før vi slo det, med en veldig stram historie. Så studioet trodde virkelig på den historien, og de lot oss lage og fortelle den historien. Ellers kunne vi ikke ha gjort det på to år, og vi måtte gjøre det på to år fordi teknologien endrer seg så raskt at vi ikke kan ta de vanlige fem, seks årene på dette, for hvem vet til og med om folk vil like emojis om (seks år).

.

Så med teknologi, må du bare få den filmen der ute. Heldigvis trodde studioet på den historien, og vi holdt oss ganske mye til det.

Emoji-filmen låser opp den aldri før sett hemmelige verdenen på smarttelefonen din. Skjult i meldingsappen er Textopolis, en travel by hvor alle favorittemojiene dine bor, i håp om å bli valgt av telefonens bruker. I denne verden har hver emoji bare ett ansiktsuttrykk - bortsett fra Gene (TJ Miller), en sprudlende emoji som ble født uten filter og sprengte med flere uttrykk. Gene er fast bestemt på å bli "normal" som de andre emojiene, og hjelper til med sin praktiske beste venn Hi-5 (James Corden) og den beryktede kodebryteren emoji Jailbreak (Anna Faris). Sammen går de ut på en episk "app-venture" gjennom appene på telefonen, hver sin egen ville og morsomme verden, for å finne koden som vil fikse Gene. Men når en større fare truer telefonen,skjebnen til alle emojier avhenger av disse tre usannsynlige vennene som må redde sin verden før den blir slettet for alltid.