En ikonisk skuespiller og en uutslettelig del av både Hollywood-historien og den offentlige oppfatningen av den vestlige sjangeren, Clint Eastwood har oppnådd like mye bak kameraet som han har foran det. Filmene hans som regissør har presset grenser, trosset forventningene, erobret billettkontoret og vunnet ham mange priser.
Han er frem til i dag en vanskelig stemme å slå fast. Noen ganger tradisjonelle, noen ganger bemerkelsesverdige subversive, har Eastwood alltid noe å si, og filmene hans er sjelden kjedelige å se på. Her er hans ti beste filmer som regissør, ifølge rangeringen av den samlede siden Rotten Tomatoes.
10 White Hunter Black Heart (88%)
Selv om Clint Eastwood ofte ble tenkt på for sine påfallende originale vestlige eller hans siste sanne historier, har han hatt en meget vellykket karriere som regissør med rette litterære tilpasninger. Den første av mange på denne listen er en tilpasning av Peter Viertels roman med samme navn. Den kretser rundt en tynt tilslørt gjenfortelling av Viertels erfaringer med å lage John Hustons klassiske film The African Queen.
Eastwood spiller selv hovedrollen som historiens Huston-fullmektig, John Wilson, og mens han fremdeles alltid er Clint Eastwood, gjør han en veldig god jobb med å utgi seg for den berømte regissøren og hans teatralske væremåter.
9 Mystic River (88%)
En tilpasning av den anerkjente krimforfatteren Dennis Lehanes roman med samme navn, Mystic River er en mysteriefilm basert på en gruppe forskjellige karakterer med svært komplekse personlige historier. Historien handler om drapet på en ung jente, med tre barndomsvenner - på forskjellige sider av loven - alt dypt investert i saken.
Et gripende og spennende drama, filmen ble nominert til seks Oscar i hovedkategorier, og vant beste skuespiller for Sean Penn og beste birolle for Tim Robbins.
8 The Bridges Of Madison County (90%)
The Bridges of Madison County er basert på Robert James Wallers roman med samme navn, og er en film som tar seg tid til å fortelle en enkel kjærlighetshistorie, og det uhyrde tempoet kan være den beste kvaliteten. Ingen ringe prestasjon i en film med karismatiske og overbevisende hovedopptredener fra både Eastwood og Meryl Streep.
Fans av romantiske gråt som The Notebook vil sette pris på dens unapologetiske sentimentalitet, og fans av diskret tour-force vil sette pris på Streeps Oscar-nominerte forestilling.
7 millioner dollar baby (91%)
Eastwood ble nominert til beste skuespiller for sin rolle som tøff, men rettferdig boksetrener Frankie Dunn i Million Dollar Baby. Han vant ikke, men Eastwoods regisjeferdigheter ble fullstendig bekreftet med gevinster for Hillary Swank for beste skuespillerinne, Morgan Freeman for beste birolle, beste regissør og beste film.
Million Dollar Baby er et godt eksempel på hvordan Eastwood kan se ut til å være den minst viktige tilstedeværelsen i noen av hans største filmer, selv når han tar en hovedrolle. I stedet provoserer han det beste fra hele ensemblet mens han knytter alle karakterene deres sammen.
6 brev fra Iwo Jima (91%)
Den andre delen av Eastwoods dobbeltregning av andre verdenskrigsfilmer, Letters from Iwo Jima, presenterer det japanske perspektivet på kampen for den titulære øya. I likhet med den forrige filmen fra duoen, som viser kampens amerikanske perspektiv, fjerner den mange av frills tradisjonelle til krigsfilmer for en mer revisjonistisk tilnærming.
Det ble samlet sett mye bedre sammenlignet med ledsagerstykket Flags of Our Fathers og ble nominert til fire Oscar-priser, inkludert beste film og beste regissør for Eastwood.
5 The Outlaw Josey Wales (92%)
Den første av Eastwoods mange vestlige på denne listen er en viktig springbrett mellom de skiftende fasene i bildet hans. Kjent over hele verden som Sergio Leones "The Man With No Name", hadde Eastwoods grimase og stile beslutning blitt arketypisk for sjangeren. Outlaw Josey Wales begynte en lang vei med Eastwood på nytt å undersøke og leke med dette bildet.
Civil War Western var hans andre film i sjangeren som regissør og en viltvoksende, variert eventyrhistorie som levde opp til Leones siste mesterverk med Eastwood, The Good, the Bad and the Ugly.
4 blek rytter (92%)
Eastwoods tredje Western som regissør var mye som hans første. Pale Rider påførte et tykt lag av umiskjennelig skrekk i tropene i den vestlige sjangeren for et minneverdig resultat. Eastwood spiller den mystiske Preacher-figuren i sentrum av historien, og dukker opp i et lite gruvesamfunn for å dispensere voldelig rettferdighet til kjeltringene som trakasserer de lokale gruvearbeiderne og de grådige forretningsinteressene som kontrollerer dem.
Mye som Sergio Corbuccis kultklassiker Western The Great Silence, men spilt som den rette Hollywood Western som Corbucci forsøkte å undergrave, er Pale Rider like dyster som sin navnebror, men også veldig underholdende.
3 Honkytonk Man (93%)
Eastwood er ikke alle alvorlige dramaer og blodig vold. Den høyest rangerte av hans mer komiske innsats følger en ung gutt i den store depresjonen da han blir sjåføren og kriminelle partneren til gitarspillet hans, som ikke gjør det bra onkel (spilt av Eastwood).
Honkytonk Man var en historie på mange måter, så vel som et episodisk komedieeventyr i venen til Mark Twain, og var en annen triumf for litterær tilpasning for Eastwood som regissør. Det viser også Eastwoods ofte oversett kjærlighet til musikk, med noen gode sanger sunget av mannen selv gjennom filmen.
2 Uforgiven (96%)
Unforgiven er viet til sine to store filmkollektører og mentorer, regissørene Don Siegel og Sergio Leone, og er en kulminasjon av både Eastwoods stjerneperson fra den vestlige sjangeren og hans direkte kommentar til den. Selv om hans følgende filmer ville bli påvirket av sjangeren, ville det være Eastwoods siste ut-og-ut vestlige og uten tvil den siste virkelig betydningsfulle oppføringen i deres utvikling til dags dato. Det er for øyeblikket den siste filmen i sjangeren som vinner beste film, og sparer ikke Coen Brothers 'No Country for Old Men (hvis du regner det som en vestlig).
Eastwoods skildring av den aldrende forbryteren Wiliam Munny ville tjent ham mye anerkjennelse, men filmen huskes for det meste som en regi-triumf og til slutt vant ham til beste regissør ved Oscar-utdelingen (for første gang).
1 High Plains Drifter (96%)
High Plains Drifter var Eastwoods andre film som regissør og hans første Western i den rollen. Som de andre, ville han ta hovedrollen, og i likhet med Pale Rider kunne filmen lett tolkes som en skrekkfilm. Både den merkelige semi-overnaturlige historien og Dee Bartons ofte uhyggelige poengsum gjør det til en unik smak av vestlig, tydelig påvirket av Eastwoods tid i den italienske Spaghetti Western-scenen.
Det følger en stadig mer bisarr hevn som besøkes på en innsjøby etter et drap som bringer kollektiv skam til byfolket. Det er en flott tidlig film fra Eastwood å sjekke ut om du har et inntrykk av at han er kjedelig og vil utfordre det bildet.