Premieren på Syfys nye skrekkserie Channel Zero signaliserte en fortsettelse av fjernsynets fornyede interesse for antologier. Starten på den seks episoders første sesong - undertittel Candle Cove etter novellen av Kris Straub - startet ting med en mørk, nervøs historie om et TV-show for barn som aldri eksisterte ennå, erindret i nøyaktig detalj av de som hevder å ha sett den. Candle Cove i seg selv er det som er kjent som en creepypasta - en skrekkhistorie som oppsto på internett - og er kanskje et av de mest kjente eksemplene på subgenre, og gir den nervøse serien en nesten metasans for kjennskap.
Etter å ha jobbet på NBCs blodige og strålende Hannibal, MTVs Teen Wolf og The Forest, er serieskaper Nick Antosca ikke fremmed for gru. Men ambisjonene hans med Channel Zero går utover å bringe skrekk til TV eller tilpasse creepypasta; han ønsker også å bruke den nye serien for å gi "et utstillingsvindu for spennende regissører fra en verden av uavhengig skrekk." For å gjøre det, har Antosca vervet en annen regissør som skal hyrde hver av de to sesongene som allerede har blitt grønnbelyst, slik at hver historie kan utvikle en entall estetikk som er i tråd med historiene de tilpasser.
Screen Rant snakket nylig med Antosca om Channel Zero, utfordringene med å tilpasse Candle Cove, og hva som er i vente for sesong 2. Tidlig i intervjuet forklarte Antosca hvordan serien ville fungere og diskuterte hvordan den vil endre seg fra en sesong til den neste:
"Kreativt er det kjempebra. Ideen med dette showet er en antologiserie, men det er også et utstillingsvindu for spennende regissører fra en verden av uavhengig skrekk. Så hver sesong skal virkelig føles helt annerledes. Hver sesong skal føles som en annen fem eller seks timers skrekk film. Og å få to (sesongbestillinger) på en gang gjør det virkelig mulig for oss å ha et bevis på konseptet for det. (For) sesong 1, regisserte Craig William Macneill hele saken. Jeg er en stor fan av hans film The Boy - Jeg tror det bare er et lite verdsatt mesterverk fra i fjor. Så vi vil at Candle Cove skal ha et lignende atmosfærisk, behersket, uhyggelig stemning som den filmen hadde. Og sesong 2 er et slags helt annet dyr. Du kan se det i dagbøkene som kommer inn nå. Det ser fantastisk ut, skuespillerne er flotte, regissøren er flott,og det føles helt annerledes enn Candle Cove. Hver sesong skal ha en ekte signaturstemme."
Når det gjelder sesong 2, kan du diskutere hvilken historie du skal tilpasse?
"Visst, ja, det er NoEnd House av Brian Russell. Det er en av favoritt creepypastasene mine. De beste creepypastasene er disse veldig inneholdte historiene som er bygget rundt et strålende konsept. Og de er suggererende og de åpner en verden av muligheter, og akkurat som Candle Cove, gjør NoEnd House det. Candle Cove er bygget rundt dette skumle TV-showet, som utvikler alle disse spørsmålene og mysteriene, og NoEnd House er bygget rundt et hjemsøkt funhouse som er mye mer enn det ser ut til. Jeg slags tenk på sesong 2 som - uten å komme inn på for mye av avenyen vi skal ta for å tilpasse historien - det er litt som en skrekkversjon av Solaris. Egentlig … ja, faktisk har jeg ikke tenkt å si mer enn det."
Forutsetningen til Channel Zero er virkelig fascinerende. Kan du snakke litt om hvordan du kom til å bruke creepypastas eller ideen om internett-folklore som inspirasjon for historiene?
"Så jeg har vært tilhenger av creepypasta generelt og Candle Cove spesielt lenge. Jeg er en søvnløshet og ville brukt timer og timer sent på kvelden på å lese novellehistorier om de er i bøker eller online. Og når du går på nettet, så går du selvfølgelig ned ormehull etter ormhull, og du vil til slutt finne noen av disse tingene. Du vil ende opp på creepypasta. Så da jeg hørte at Candle Cove hadde blitt valgt og det var i verkene, kjempet jeg for å komme ombord. Og det store spørsmålet er selvfølgelig hvordan tilpasser du denne novellen som er i form av en samtale om en tavle og ikke har en tradisjonell fortelling. Det er en annen slags tilpasningsjobb enn til og med en vanlig novelle."
Hva var det med Candle Cove som gjorde det til den rette historien å lansere serien med?
"Jeg synes" unnerving "er det rette ordet. Candle Cove historien etterlater deg en følelse av uro som er veldig vanskelig å fange opp og det er vanskelig å tilpasse seg fordi det ikke er hopp-skremme-redsel. Det er redselen for kjennskap. Det er skrekken av noe du husker var mye mer uhyggelig enn du skjønner at det var den gangen. Så når jeg tilpasset historien, så jeg en virkelig spennende utfordring. Hvordan oversetter du den stemningen og den følelsen av frykt til seks episoder av TV? egentlig det som tiltrakk meg, og utfordringen med å tilpasse det - og bare det faktum at jeg elsker Kris Straubs noveller."
Gitt formatet som Kris Straubs originale historie blir fortalt, må du utvide Candle Cove mye. Hva var din tilnærming til å forvandle en tekstbasert samtale som utfoldes i et internettforum til en historie som passer for TV?
"De mest spennende tilpasningene for meg har en tendens til å være de som tar ånden i kildematerialet og bygger på det, samarbeider om det, som The Shining. Det er et av skrekkens mesterverk og er faktisk ganske annerledes enn romanen. Eller Apocalypse Now er ganske forskjellig fra Heart of Darkness. Men de bringer noe nytt til det og fremdeles bevarer originalens ånd og atmosfære. Og med Candle Cove er åpenbart utfordringen å gjøre det uten en hel masse konkret kildemateriale. du har er et konsept og atmosfæren. Så jeg tror det bare dreier seg om å la historien plante et frø i hodet og se hvilke blomster. Jeg tror at hver sesong av Channel Zero skal føles som marerittet du har etter at du har lest historien. Det er basert på. Og dette var marerittet som ble inspirert av Kris 'historien."
Ideen om nostalgi er veldig populær blant sjanger-tv akkurat nå. Da du var i produksjon på sesong 1 og tilpasser Candle Cove, var det en følelse av at dette var rett tidspunkt å fokusere på en skrekkhistorie med et nostalgisk element?
"Ja og nei. Det var ingen følelse av at en zeitgeist skulle skje da vi skrev. Det har egentlig bare kommet inn for meg med Stranger Things, som kom ut for to-tre måneder siden. Jeg husker at vi nettopp var ferdig med produksjonen i sesong 1 da det kom ut, så jeg så på det og det var som 'Å, wow, dette er liksom i samme sone.' Jeg synes Stranger Things er veldig kult; jeg er en fan. Men vi hadde ingen bevissthet om 'Åh, dette er en slags ting som skjer nå.' Og for meg prøver Candle Cove i stil og tone ikke å fange 80-tallet. Vi går tilbake til 80-tallet i flashback, men de moderne elementene i det
.det var ikke en bevisst ting at vi gikk slik It Follows eller Stranger Things var. Jeg er veldig, veldig glad for at folk ser ut til å se det og føle en følelse av kjenthet og nostalgi."
Det er litt annerledes med Candle Cove i den forstand at det nostalgiske elementet faktisk er en ganske dyster del av karakterenes backstory og det spiller inn i traumet som Mike Painter (Paul Schneider) og moren hans (Fiona Shaw) fortsatt sliter med. I hvilken grad vil du at showet skal utforske ideen om at nostalgi kan være like smertefullt for noen mennesker som det er salig for andre?
"Det er absolutt noe vi ønsket å utforske. En av de første linjene i showet er Paul Schneiders rollefigur Mike og sa:" Adulthood er bare en maske, en sofistikert maske, og bak den er vi fremdeles barna vi en gang var. "Og det er virkelig et av de store temaene i showet, og vi ønsket å utforske hvor skjørt det voksne jeget er. Og etter å ha kommet av Hannibal rett før dette, tilbrakte vi mye tid i det forfatterrommet og snakket om psykologien til de viktigste karakter, hans mentale fragmentering og skjørheten i jeget. Mange av disse tingene påvirket og blø i Channel Zero."
Fra det vi ser av Candle Cove, ser det ut som et ganske nervøst show å se på. Var det barneshow som du syntes var nervøs som barn? Var det noe som spilte inn i din tolkning av Candle Cove da du utviklet det?
"Det var ikke ting som spesifikt påvirket produksjonen av Candle Cove. Ærlig talt for produksjonen av Candle Cove så vi bare på Kris historie. Med noen få logistiske unntak, prøvde vi i grunnen å være like tro mot det Kris beskriver i historien som vi muligens kunne. Hvilket er en utfordring, fordi showet skal være skummelt, men det bør også være helt banalt. Det skal være helt godartet i begynnelsen, og så skal det være som "Hva f *** er dette?" Og det skulle være billig, også. Så vi hadde veldig, veldig talentfulle dukkefolk. (Robbo) Mills som har jobbet med Henson Company og jobbet på Fraggle Rock, laget dukkene. Vi fortsatte å minne ham om, 'Ok, de må være s *****, dog. Gjør det mindre bra, mindre bra. ' Og så der 'er en veldig forsiktig etterproduksjonsprosess, hvor mye kan vi rote til for å se skummel ut? Og det vil bli skummelt og skummelt når episodene skrider frem."
Hvordan var Channel Zero forskjellig fra erfaringene dine med å jobbe i TV i det siste, da det var en antologiserie? Hvordan kan det å vite at du skriver mot et mer definitivt sluttspill spille inn i din tilnærming til en historie i kreativ forstand?
"Herregud, det er en enorm lettelse. Jeg tror ikke jeg noen gang har jobbet med et show før hvor vi kjente sluttpunktet. Og det er veldig, veldig befriende. Det betyr at du kan skrive episodene uten fyllstoff. Ting kan endre seg, og de kan endres ugjenkallelig og du går mot et fast sluttpunkt. Det er mye mer som å skrive en funksjon enn å skrive et episodisk TV-show. Og vi har skutt showet som en funksjon. Jeg tenker virkelig på hver sesong av Channel Zero som i utgangspunktet en skrekkfilm. Det er en regissør for hele greia, og intensjonen er å alltid gjøre det filmatisk."
-
Channel Zero: Candle Cove fortsetter neste tirsdag med 'Ill Hold Your Hand' @ 21:00 på Syfy.
Bilder: Syfy