Superhelter har spilt en sentral rolle i samfunnet i mange, mange tiår, så det er ingen overraskelse at de har blitt tilpasset live-action nesten like lenge som de har eksistert. Å sette kriminelle på TV eller film er ikke bare utfordrende når det gjelder å selge historier som er større enn livet til allmennheten. Utfordringen stammer også fra å gjøre rettferdighet til deres særegne unike design. Folks ide om hva som gjør en flott superheltekostyme har endret seg drastisk gjennom årene.
Antrekk som de som Adam West hadde på seg som Batman og Christopher Reeve som Superman, kan ha vært toppen av tegneseriemote i løpet av sin tid, men det er ikke lenger tilfelle. Med moderne helter som Captain America og Black Panther som har tatt over popkulturmiljøet de siste årene, har publikum vokst til å forvente mer realistiske og intrikat utformede kriminelle krigere. Dette er alt å si at superheltekostymer er på slutten av dagen produkter av sin tid.
Med de mange forskjellige superheldressene som har blitt tilpasset live-action i løpet av tiårene, og de ulike kulturelle perspektivene som påvirket dem, blir spørsmålet: hva er de beste superheltdraktene der? Vel, ettersom antallet live-action-godterier fortsetter å vokse, øker også antallet superdrakter som er tilgjengelige for å bedømme, noe som gjør det vanskelig å svare på spørsmålet ovenfor i parken. Men etter grundig vurdering og mye meditasjon gjorde vi det.
Så, uten videre, la oss rangere de 20 beste superhelten kostymer noensinne.
20 GRØNN PIL (SESONG 4)
Da den debuterte, hadde Arrow Oliver Queen som førte rettferdighet til Starling City i et skinnantrekk som dekket ham topp til tå. Kostymet var greit for tiden, men etter hvert som showet utviklet seg, var seerne klare til å se Emerald Archer i en mer komisk nøyaktig drakt. Dette ønsket gikk i oppfyllelse i sesong 4 da Oliver debuterte med et antrekk som fremkalte karakterens utseende i DCs nye 52-relansering. Green Arrow's nye krigsbekjempelsesdrakt var ermeløs, mer fleksibel og kombinert grønt og svart på en måte som fikk det til å føles som en mer fargerik versjon av en moderne taktisk uniform. Selv om sesong 4 blir ansett som en av Arrows mest glatte oppføringer, er Olivers kostyme en ting fra den som sikkert ikke skuffet.
19 WASP (ANT-MAN AND THE WASP)
Tre år etter å ha blitt vist i en birolle i Ant-Man, gikk Evangeline Lillys Hope Pym inn i rampelyset som Wasp i Ant-Man og The Wasp. Helt har gjennomgått ganske mange redesign i løpet av de siste fem tiårene, noe som naturlig nok var en utfordring når hun kom med det rette live-action-utseendet etter henne. Heldigvis var menneskene bak filmen opptatt av å lage et kostyme som beholdt Pym Tech-stilen til det første Ant-Man-kostymet og samlet forskjellige biter og deler fra Wasps tidligere tegneserie-design. Denne eklektiske blandingen av elementer resulterte i en iøynefallende kampdrakt og hjelm som så ut til å være tilstrekkelig holdbar for kampscenarioer og, på ekte Pym Industries-måte, bemerkelsesverdig høyteknologisk.
18 ANT-MAN (2015)
Før Ant-Man reiste til teatre, ble Hank Pyms superheltdrakt allment ansett for å være en av de tulleste antrekkene i tegneserier. Som sådan kan ikke Marvel Studios oppnådde med heltenes antrekk i hans eponyme film. I likhet med Wasps kostyme i Ant-Man og The Wasp, tok Ant-Man's dress i 2015-eventyret inspirasjon fra forskjellige redesigner helten gjennomgikk gjennom årene. Et kryss mellom en kampuniform og en eksperimentell drakt, kom kostymen fra skjermen takket være de livlige fargene og den futuristiske stilen, som inkluderte signaturfunksjoner i Ant-Mans klassiske duds (kanskje mest fremtredende, hjelmen) med komplekse designmønstre som gjorde den passet inn i filmens live-action-miljø som et funksjonelt stykke teknologi.
17 THOR (UENDELIGHETSKRIG)
Thor har gjennomgått mange kostymeendringer gjennom hele MCU-karrieren, men den beste kom ikke før Avengers: Infinity War. Etter en lang reise som innebar å få skipet hans ødelagt, møte Guardians of the Galaxy og reise til Nidavellir, gjorde Thor sin strålende retur til jorden med en oppdatert svart-sølvversjon av sin opprinnelige rustning. Overkroppsseksjonen var den samme som han hadde på seg på slutten av Thor: Ragnarok, men det føltes som en ny rustning takket være kjedemailhylser og kappe, som begge ikke hadde vært en del av ensemblet før uendelig krig. Rustningens slanke, for det meste sorte design resulterte i et mye mer fristende utseende for Thor, noe som økte den visuelle spenningen ved å se ham i aksjon.
16 SUPERMAN (SUPERMAN: FILMEN)
Da det var på tide å tilpasse Superman til den store skjermen, valgte regissør Richard Donner å være tro mot karakterens utseende, en beslutning som betalte seg i spar. Supermans kostyme virket som om den ble revet rett ut av en tegneserie-side. Den hadde livlige farger, et stort "S" -symbol over brystet og til og med inkluderte de røde koffertene. Kostymet var ikke så intrikat som superdraktene vi er vant til å se i moderne tegneserier, men hva det manglet i komplikasjoner, kompenserte det for i appell. Drakten hadde en kjærlig enkelhet som fungerte som en subtil fysisk fremstilling av Clark Kents alvor og gjennomsiktighet. Selv 40 år etter debut, er dette fortsatt en av de beste superheltantrekkene som er satt på skjermen.
15 FLASHEN (SESONG 5)
Etter fire årstider og tre forskjellige kostymer ga The Flash Barry Allen en stor moteoppgradering i sesong 5. Hver av Barry Allens tre første kostymer hadde holdt seg relativt tro mot karakterens tegneserie-design, men ingen av dem fanget essensen av The Flash som hans sesong 5 antrekk gjør. Kostymen er knallrød og slank, og ser mer ut som noe vi ville se i en superbudsjett superheltfilm. Viktigst av alt, stoffet føles lett og fleksibelt, og attributter heltenes tidligere antrekk ikke hadde på grunn av sitt læragtige materiale. Nå er dette kostymet riktignok ikke perfekt (hodeplagget kan se litt tøff ut fra visse vinkler), men det er den mest spennende Barry Allen har sett i showets femårige historie.
14 DAREDEVIL (NETFLIX-SERIEN)
Det var vanskelig å få en superheltdrakt til å jobbe i det grusomme miljøet i Netflix Marvel-universet, men Daredevil trakk den med glans. Etter 13 episoder med å bekjempe kriminalitet i en midlertidig svart kostyme, fikk Matt Murdock endelig kle på seg sin røde drakt på slutten av sesong 1. Kostymet fant den perfekte balansen mellom å omfavne sine tegneserierøtter og å være jordet i virkeligheten. Med kevlarfôr, kamphansker og støvler så Matts kostyme tøff, praktisk og realistisk ut, mens den fortsatt var tro mot stilen som gjorde Daredevil-antrekket så estetisk i utgangspunktet. Ved å legge til sin appell appellerte kostymet ut showets mørke undertoner ved å innhente historien med et snev av tegneseriefilm.
13 MERA (AQUAMAN)
Mye har blitt sagt om Arthur Currys kamprustning i Aquaman, men det er ikke gitt nok oppmerksomhet til Meras drakt. For filmen rørte James Wan seg fra den atlantiske rustningen Mera spilt i Justice League til fordel for en nesten nøyaktig rekreasjon av tegneserieutstyret hennes. I samsvar med den fargerike naturen til Aquaman, spratt Maras body fra skjermen takket være kombinasjonen av blå og grønne fargetoner. Draktens fremmedlignende utseende gjorde det enkelt å kjøpe som et produkt av atlantisk kultur, og den skinnende designen tok ikke fra den tilsynelatende seigheten. Mera's er ikke bare en av de beste kostymene i Aquaman, men det er også en av de beste kostymene vi har sett i DC-filmuniverset.
12 CAPTAIN MARVEL
Carol Danvers har gjennomgått tre store draktendringer i løpet av sin 50+ år lange historie. For sitt første teatereventyr valgte Marvel Studios heldigvis å bruke drakten hun debuterte i Kelly Sue DeConnicks kaptein Marvel-løp fra 2012. Sluttproduktet var et kostyme som føltes som et tegneseriepanel ble levende. Designet forble trofast mot sin 2D-motstykke, men leverte likevel den realistiske og funksjonelle estetikken vi har forventet fra MCU. Mens tidlige bilder fikk folk til å sette spørsmålstegn ved kvaliteten på kostymen, forsvant filmen bekymringer. Kaptein Marvels kostyme endte opp med å være imponerende, visuelt slående og ganske skinnende. Carol har en lys fremtid i MCU, og vi gleder oss til å se hvordan uniformen hennes utvikler seg i fremtidige avdrag.
11 FANTASTIC FOUR (2005)
Legg ned gaflene. Vi vet at 2005's Fantastic Four ikke akkurat er gullstandarden på superheltfilmer, men en ting som Tim Stories superhelteeventyr spikret var kostymene til hovedpersonene. Med kjernen til Fantastic Fours klassiske utseende kom filmens designere med morsomme, men likevel elegant, forenklede kostymer som med suksess førte superfamilien inn i det 21. århundre. Kostymene var så godt designet at selv Thing's bukser og støvler inspirerte til en følelse av spenning. Det som er morsomt med uniformene er at selv om det er over ti år siden Fantastic Four ble utgitt, holder de fremdeles opp. De føler seg moderne og friske, noe som er en imponerende prestasjon med tanke på hvor mange flotte superdrakter vi har sett gjennom årene.
10 BATMAN (DEN MØRKE RIDDEREN)
The Dark Knight får skryt for mange ting, den ene er batsuit. Etter en tøff natt med kriminalitet der han ble angrepet av en hund, unnet Bruce Wayne seg en ny kostyme, en som gjorde ham raskere, tilbød ham mer beskyttelse og tillot ham å snu hodet. Filmens designere rørte seg bort fra det arketypiske Batman-utseendet, og valgte i stedet å skape et innovativt kostyme for Caped Crusader. Den resulterende drakten var mer lik en fleksibel kamprustning som fikk Batman til å se mye lettere og smidig ut, en kjærkommen forandring fra den stive naturen til tidligere batsuits. Batsuiten vil fortsette å utvikle seg i fremtiden, men The Dark Knights design vil bli husket i årene som kommer.
9 SPIDER-MAN (SPIDER-MAN 2)
Etter seks filmer er det lett å ta Spider-Mans live-action-estetikk for gitt. Imidlertid ville vi sannsynligvis ikke være der vi er i dag hvis det ikke var for Tobey Maguires Spidey-kostyme, en dress som sannsynligvis best beskrives som elegant. Det hevede båndmønsteret var subtilt, okularene hadde akkurat passe størrelse og fargenes intensitet var perfekt balansert. Nå lurer du sannsynligvis på hvorfor vi spesifikt oppførte Spider-Man 2-drakten. Det er enkelt: i filmen ble fargene på drakten gjort lysere og edderkoppsymbolene foran og bak ble justert litt, noe som gjorde designet mer visuelt slående. Kostymet beholdt i hovedsak de beste aspektene av forgjengeren og forsterket dem, og er dermed et sted på denne listen.
8 SVARTE ENKE (AVENGERE: ENDGAME)
Black Widows kostyme har utviklet seg mye de siste ni årene. For Avengers: Endgame ga Marvel karakteren det som uten tvil er hennes beste kostyme til dags dato. Tidlig i filmens markedsføringskampanje dukket et banner opp online med Avengers i deres nye antrekk. Det var takket være dette bildet at vi fikk vår første titt på Black Widows fantastiske nye kostyme. Drakten har et futuristisk designmønster over torso og armer, noe som gjør at stoffet virker både pansret og fleksibelt, noe som er must når du kjemper mot intergalaktiske tyranner. Kostymet er skinnende, moderne og veldig tegneserielignende, elementer som lett gjør det til Enkens beste dress ennå. Her håper Natasha får en så fantastisk kostyme som denne til sin kommende film.
7 KRIGSMASKIN (IRON MAN 2)
Etter en fristende erting under den tredje akten av Iron Man, debuterte James Rhodes til slutt som War Machine i Iron Man 2. På sidene til Marvel-tegneserier er War Machine kjent for sitt store, tanklignende utseende. I tråd med MCUs forkjærlighet for å levere komiske nøyaktige kostymer, skuffet ikke rustningens live-action-design. Bygget fra Starks Mark II-rustning, var War Machine-drakten stor, tung og ganske skremmende. Selv om den ikke var så teknologisk avansert som Iron Man-rustningen, så War Machine ut som et absolutt kraftverk. Rhodeys dress har blitt oppdatert noen ganger siden 2010; og mens hver nye versjon av rustningen har skilt seg ut i seg selv, er utseendet i Iron Man 2 fortsatt den flotteste versjonen så langt.
6 DEADPOOL
Sju år etter hans beryktede tur i X-Men Origins: Wolverine, fikk Wade Wilson endelig sin forfall i Deadpool i 2016. Tim Millers R-klassifiserte ekstravaganza tillot den dårlige leiesoldaten å bytte joggebuksen han hadde i Wolverines spinoff-film for et imponerende komisk nøyaktig kostyme. På grunn av enkelheten i karakterens originale design hadde Wilsons dress ganske gode odds for å havne i live-action superhelt kostymer hall of infamy. Heldigvis for fans av karakteren gikk Deadpools designere alt for å bringe Merc med en munns kostyme til live. Wilsons superhelt (antihelt?) Duds omfavnet den attraktive enkelheten til karakterens originale drakt med sine livlige farger og et unapologetisk antall poser mens de fremdeles føler seg taktiske og funksjonelle.
5 SVART PANTER (SIVIL KRIG)
Black Panther hoppet inn i storskjerm i Captain America: Civil War. Litt mindre enn to år før filmens utgivelse, tilbød Marvel en titt på T'Challas kostyme gjennom et fantastisk stykke konseptkunst. Til tross for spenningen rundt avsløringen den gangen var det imidlertid ingen som var forberedt på hvor utrolig det ferdige produktet ville se ut. Filmens kostyme- og spesialeffektavdeling gjorde en bemerkelsesverdig jobb med å vekke liv i vibranymateriale og leverte en dress som virket lett og ekstremt holdbar. Kostymets sofistikerte designmønster bidro også til den visuelle appellen, ettersom det tillot stoffet å formidle en følelse av historie og tradisjon. Samlet sett er det vanskelig å argumentere for at dette var et kostyme som passer for en konge.
4 THE AMAZING SPIDER-MAN (2012)
I 2012 lanserte Sony Spider-Man-serien med The Amazing Spider-Man. Marc Webb ønsket å utforske ukjent territorium og ga Peter Parker en ny kostyme, en som føltes plausibel for en tenåring å produsere alene. Til regissørens forferdelse ble den nye drakten kritisert for å komme seg for langt fra det klassiske Spider-Man-designet. Ironisk nok er det imidlertid det som gjorde det så spesielt. Kostymet så lettere, slankere og mer gummiert ut enn forgjengeren, et design som fungerte både som en moderne tolkning av Spider-Man og en hyllest til hans klassiske utseende. Drakten nøt ikke lang levetid i The Amazing Spider-Man-serien (den ble redesignet for oppfølgeren), men den er fortsatt et effektivt dristig og minneverdig grep om alles favorittveggsøker.
3 JERNMANN (MARK III)
MCU har introdusert mange forskjellige Iron Man rustninger, hver og en mer teknologisk avansert enn den forrige. Men selv om publikum har blitt liggende i ærefrykt av drakter som Bleeding Edge og Ultimate Iron Man, har ingen av Starks nylige rustninger overgått designet til Mark III, som fikk sin debut i Iron Man. Filmen tok dumhet ut av heltenes originale tegneseriedrakt, men beholdt de beste aspektene, for eksempel de grunnleggende designfunksjonene og fargevalget. Resultatet var en slående rustning som formidlet en følelse av eleganse og kraft. Dressen etablerte ikke bare stilen til Tony Starks rustninger, men den la også grunnlaget for hva vi kom til å forvente fra andre superheltekostymer i MCU.
2 STÅLMANN
Man of Steel gjenoppfant stort sett alt om Superman, inkludert kostymen. Supermans dress har vært en stift i DCs ikonografi i flere tiår, men regissør Zack Snyder innså at heltenes antrekk trengte et stort behov for en oppdatering for å appellere til moderne publikum. Det som ble resultat var et godt eksempel på hvordan gode superheldresser kan se ut i live-action hvis de tilpasses riktig. Filmens kostyme inneholdt et mer stilisert "S" -symbol og et intrikat designmønster som fikk stoffet til å fremstå som fremmed og svært beskyttende. Det gjorde også unna de røde koffertene, noe som ga helten et mer jordet utseende. Kostymet gjennomgikk endringer for Batman v Superman and Justice League, men ingen av versjonene levde opp til det fantastiske ved Man of Steel-designet.
1 CAPTAIN AMERICA (DEN FØRSTE HEFNEREN)
Å si at Captain America's kostyme er vanskelig å tilpasse for live-action, er en underdrivelse. Den rød-hvite og blå spandexen kan fungere på den trykte siden, men det samme kan ikke sies for superhelter. Derfor er The First Avenger med kostymet intet mindre enn bemerkelsesverdig. Med den viktigste kjernen i Caps klassiske design var live-action antrekket like mye en superhelt kostyme som det var en gammeldags kampdrakt. Til tross for sin fargerikhet, gjorde dressens realistiske natur det mulig å passe sømløst inn i filmens grusomme krigsmiljø, noe som gjorde Steve Rogers til en imponerende tilstedeværelse på slagmarken. Med et design som føles både tidløst og et produkt fra 40-tallet, er Cap's live-action-kostyme en bemerkelsesverdig prestasjon i verdenen til superhelter.