Siden debut i 2005 på Nickelodeon, har Avatar: The Last Airbender høstet en massiv fanbase takket være den friske tilnærmingen til animasjon og historiefortelling. Fra fantastiske kampsekvenser som blander kampsport fra den virkelige verden med overnaturlige krefter til historier som fokuserer på krigskostnadene og politikkens natur, serien tok et forfriskende voksent blikk på verden gjennom linsen til fantasy-sjangeren. Underveis inneholdt det også mye hjerte og mye absurd humor, og vant fans av alle aldersgrupper.
I løpet av 61 episoder fortalte showet historien om Aang og vennenes innsats for å frigjøre verden fra undertrykkelsesåket og stoppe en urettferdig krig. Og mellom det originale showets tre sesonger, eller "Books", sammen med en spinoff-serie, en haug med videospill og grafiske romaner, og ja, til og med en forferdelig live-actionfilm, avslørte serien historien om Avatar og manipulasjonen av de fire elementene. Det inspirerte også en hengiven etterfølger og vant mange priser, samtidig som den fikk massevis av kritikerrost. Som sådan har Avatar en rik historie bak kulissene full av forlatte historier, morsomme anekdoter og mange fengslende triviaer.
Her er 16 ting du aldri visste om avatar: The Last Airbender.
16 Toph ble opprinnelig designet som en klumpete, siktet mann
En av de mest elskede figurene i Avatar- serien er den blinde Earthbender Toph. Selv om hennes lille vekst og fysiske svekkelse ofte brukes av motstandere for å undervurdere henne - noe som gjør henne uunngåelig seier søtere - ble hun opprinnelig oppfattet som en helt annen karakter.
Da Toph først ble designet som showets primære Earthbender, ble hun sett for seg som mann. På et tidspunkt var hun en tenåringsgutt, på et annet tidspunkt var hun en klumpete voksen. Disse sistnevnte mock-ups vil senere påvirke utseendet til noen få andre tegn, men tonehøyde for å gjøre henne til en liten, blind jente startet opprinnelig som en pipedrøm.
Seriens skribent Aaron Ehasz kastet ideen om den endelige Toph, og trodde sammenstillingen med de massive bryterne hun først møter ville være veldig underholdende. Medskaper Bryan Konietzko avviste først ideen, men den nye innføringen av Toph ble likevel kastet i blandingen. Til slutt ville konseptet komme seg inn på showet, med Konietzko som til slutt kåret Toph til en av hans favorittkarakterer på showet.
15 Benders identiteter i åpningen
For fans av Avatar er åpningen av hver episode kjent, med hvert element navngitt og demonstrert sammen med en bestemt utøver. Tidlig i showets løp ser hver av disse Benders ut til å være tilfeldige krigere, uten tilknytning til showet. Etter hvert som serien skrider frem, blir det imidlertid klart hvem hver er.
Den første som er gjenkjennelig er Roku, som demonstrerer kraften til Avatar som personen som gikk foran Aang. Vi møter Azula som en ung jente i episode 12 før vi møter henne mer formelt i bok 2. Da er det klart å se at hun er Firebender i åpningen. Master Pakku, Northern Water Tribe master er Waterbender, med Earthbender som den mer uklare læreren Sud. Selv om det er vist seg å være Roku's Earthbending-lærer senere i serien, er Sud også basert på de tidlige designene til Toph.
Airbender er den mest omstridte i gruppen. Mange hevder at det er en eldre versjon av Aang, selv om den aktuelle Bender ser merkbart annerledes ut enn den eldre Aang som ble sett i Korra år senere. Andre hevder at det er Monk Gyatso, med enda flere som hevder at det bare er en bakgrunn Airbender sett under serien.
14 Katara og Zuko skulle slutte sammen
I de fleste sjangershow må avsendere slette de minste smulene i et potensielt forhold for å se det for seg som en mulighet. For de som håper å se Katara og Zuko havne sammen, er det imidlertid mange bevis. Gitt TV-troper hadde Katara ender med Aang eller Zuko mange bevis. Mange av reklamene bak showet planla imidlertid lenge at Zuko og Katara endelig skulle bli forelsket.
Gitt aldersgapet mellom Aang og Katara og den mer åpenbare naturen til at de havnet sammen, var planen i lang tid å sette Waterbender og Firebender i et forhold. Selv stemmeskuespillerne for hver karakter har offentlig uttalt at de tror at karakterene deres har følelser for hverandre, men at til slutt deres kjærlighet ikke ble oppfylt.
Selv før Zuko hadde Aang ingen sjanse, da den mannlige versjonen av Toph opprinnelig ble oppfattet som en kjærlighetsinteresse for Katara.
13 Katara og Zukos stemmeskuespillere jobbet sammen med et annet animert kampsportprogram
For mange er Dante Basco og Mae Whitman mest gjenkjennelige fra arbeidet med henholdsvis Hook og Scott Pilgrim vs. Stemmene deres har imidlertid vært en del av en rekke animerte prosjekter de siste tiårene. Fra 2005–07, mens Avatar var i full gang, spilte Basco og Whitman med i en annen animasjonsserie med kampsport.
Premiere på Nickelodeon-rivalen Disney Channel i januar 2005, American Dragon: Jake Long , historien dreide seg om Basco som Jake Long. En New York-tenåring som kan forvandle seg til en drage, han må møte en klan med drageslanger, inkludert hans forelskelse Rose, spilt av Whitman.
Rose og Jake må balansere sitt todelt forhold i en historie om Romeo og Julia som involverer mindre selvmord og flere drager. Serien varte i bare to sesonger, og manglet kritikken av Avatar , men er fortsatt et morsomt sideprosjekt som er verdt å se på for fansen av skuespillerparet.
12 Historien har fortsatt som tegneserier
Mens Legend of Korra berørte de senere årene av Team Avatar 1.0 litt mens de også utforsket den nye verden de hjalp til med å skape, fokuserte det mest på den nye Avataren og vennene hennes. For fans som håper å tilbringe mer tid med Aang Gang, har historien deres imidlertid fortsatt i en rekke tegneserier og grafiske romaner.
I 2011 ble en serie sidehistorier som ble publisert i Nickelodeon Magazine samlet for å danne The Lost Adventures . Året etter begynte serieskaperne Bryan Konietzko og Michael Dante DiMartino å jobbe med nye historier som involverte karakterene. I samarbeid med Gene Luen Yang for å lage historien, ble det skrevet fem grafiske romaner mellom 2012 og 2017. Med illustrasjonskollektivet Gurihiru, best kjent for The Unbelievable Gwenpool , startet det nye settet med historier med The Promise .
Etter direkte etter avslutningen av showet ser The Promise Aang forsøke å oppfylle sine plikter som Avatar mens Zuko prøver å styre den brutte brannnasjonen. Alt i alt hjelper de mange tegneseriene til å videreutvikle Avatars verden og sette opp Korra .
11 Skjebnen til Zukos mor ble avslørt i tegneseriene
Et av de største uløste mysteriene i Avatar- serien er hva som skjedde med Zukos mor Ursa. Opprinnelig ble et helt storyboard laget for avsløringen før de ble forlatt av skaperne. Det var til og med en plan på et tidspunkt å gjøre det hele til en TV-film. Til slutt tok tegneseriene fakkelen og fortalte resten av Ursas historie.
I løpet av løftet , søket og røyk og skygge lærer vi alt om Ursas fortid og tidligere kjærlighet. Til slutt kommer hun til Fire Kingdom og gifter seg med Ozai og fødes Zuko og Azula. Når det gjelder hennes beryktede avgang, avsløres det at hun laget giften som drepte svigerfar, slik at mannen hennes kunne gå opp til tronen. Derfra reiser hun hjem og får et nytt ansikt og liv av et mystisk vesen. Til slutt har hun et nytt barn, møter Azula og møter til og med Ozai mens han er fengslet.
10 Det har vært en mengde videospill
Med tanke på hvor stor en hit den animerte serien var, er det ingen overraskelse at den ble spilt ut i andre medier. Bortsett fra tegneseriene og den skadede live-actionfilmen, ble showet ofte omgjort til spill. På nettet skapte Nick dusinvis av forskjellige spill med karakterene i showet og oppfølgeren. På konsollen dukket i mellomtiden også opp et halvt dusin titler.
Den første, oppkalt etter showet, inneholdt de tre hovedpersonene og Haru-reisen som reiste verden rundt for å bekjempe onde maskiner. Derfra fulgte påfølgende spill forskjellige elementer i showet, fra invasjonen av Fire Nation til å finne Aang en Earthbending lærer. Det har også vært spill med puslespill, baseball og chibi-stil, som viser at det ikke er slutt på innholdet som kan opprettes fra franchisen.
9 Showet brukte en ekte kampkoreograf
Sannheten til Avatar er noe helt unikt. Fra oppmerksomheten til grafiske detaljer til det musikalske partituret, hjelper alt om showet deg med å transportere deg til verden. Bortsett fra hjertet og humoren i serien, har handlingen lenge blitt hyllet. I motsetning til andre animerte show, utmerker Avatar seg på kampscener takket være å bruke en faktisk kampsportkonsulent. Sifu Kisu fra den kinesiske atletiske foreningen Harmonious Fist jobbet sammen med skaperne av showet for å hjelpe til med å lage ikke bare kampscenene, men bøyestilene som ble brukt.
Tegnet fra kinesisk kampsport har hver form for bøyning en unik virkelighetsstil som den etterligner. Tai Chi er den mest gjenkjennelige og brukes til vannbøyning. I mellomtiden ble Baguazhang brukt til Airbending og Northern Shaolin for Firebending. For de fleste jordbøyninger ble Hung Gar brukt, men Toph bruker personlig en versjon av Chu Gar Southern Praying Mantis-stil for sin unike tilnærming.
8 Hver bok starter på et skip og har Aang Waking Up
En av de nerdeste delene av Avatar trivia kan virke som om den lever opp til navnet, men det er faktisk en perfekt innkapsling av serien. Når vi først åpner på serien, er Sokka og Katara i en liten båt, og roer seg mellom isfjellene. De møter snart gutten i isen, med Kataras Waterbending som hjelper til med å låse opp fengselet hans. Derfra våkner den unge avataren ombord på skipet før han viser seg å være relativt kvikk for en 100-åring.
Åpningsepisoden til hver påfølgende bok følger dette eksemplet, med handlingen som begynner på en båt og Aang våkner. I sesong to er det Master Pakkus skip, og Aang våkner etter hans lange tur i Avatar-staten. Sesong tre åpner med teamet på et Fire Nation-skip med Aang som våkner etter penselen med døden fra Azula.
Alle de tre åpningene tjener til å sette opp bilturens natur, mens de også viser Aang som speiler sitt opprinnelige fravær. Det er et lite sett med detaljer, men en flott innrammingsenhet for begynnelsen av hvert nye eventyr.
7 Det er debatt om showet er en tegneserie eller anime
I kunsten påvirker en stil ofte en annen, noe som fører til et punkt der visse verk ikke har et klart skille mellom dem. Mens de fleste animasjoner er samlet i en kategori, har Japans ikoniske produksjon lenge blitt klassifisert som anime. I likhet med at tegneseriene deres er manga, har visse stilistiske elementer og historieelementer ført til den separate kategoriseringen. Selvfølgelig har noen hevdet at det er den stilen snarere enn et opprinnelsesland som betegner anime.
Det er ingen tvil om at strukturen, historien og kunststilen til Avatar er sterkt avhengig av anime. Selv om lån fra mye kinesisk ikonografi, er mange andre østlige stiler ansatt i showet. Som sådan diskuterer fans frem til i dag om Avatar (og Korra ) er tegneserier eller anime - og det vil sannsynligvis aldri løses.
6 Bare vannbøying ble ikke undervist av et dyr
Selv om bakgrunnshistorien Korra tilbyr et noe motstridende historie for opprinnelsen til bøying, mange av Avatar ‘s episoder gjør det klart hvor kraften kom fra. I kampsport fra den virkelige verden er mange stiler basert på dyreformer og bevegelse. Avatar bokførte dette ved å la tre av de fire stilene bli lært opp til mennesker av dyr.
En hel episode er viet til lore av badger mol som lærer det første paret av mennesker hvordan man skal Earthbend, og Toph selv lærte førstehånds fra en. Denne episoden inneholder også Aang som bekrefter at skybisonen lærte munkene hvordan de skulle bøye seg. Brannbending ble imidlertid lært til mennesker av drager, i et av de mest utsmykkede eksemplene på de tre stilene.
Vannbøyning ble derimot lært av månen. Selv om det fremdeles er en naturlig kraft, bryter det kjeden litt. Selvfølgelig kan det være at månens ånd, en coy-fisk, lærte de første Waterbenders, og dermed bevarte trenden.
5 Flodhesten og Boulder ble inspirert av Andre the Giant and the Rock
Selv om det var langt i en annen virkelighet, klarte Avatar likevel å hente inn mange popkultur-knebler fra vår verden. En av de største kommer i form av bryterne Toph møter når vi første gang møter henne. Selv om han foretrekker å spise steiner framfor å snakke, er flodhesten løst basert på den beryktede bryteren Andre den giganten.
The Boulder, i mellomtiden, ble stylet etter Rock, merkbar i utseende og talestil. Skaperne prøvde til og med å få Dwayne Johnson til rollen, men endte opp med Mick "Mankind" Foley i stedet, en verdig erstatning. The Boulder er også interessant da hans design låner fra noen av Tophs første skisser. Boulder og Hippo viste seg å være en slik hit at de til og med ble brakt tilbake i noen flere episoder, og hjalp Toph og Team Avatar med invasjonen av Fire Nation.
4 Commander Zhao er basert på Jason Isaacs 'karakter fra The Patriot
I likhet med Boulder og Hippo kom et annet stykke popkultursynergi som dreide seg om enda en skurk sammen til showet - men denne gangen på en mye mindre åpenbar måte. Mens de fleste avatar- publikum i en viss alder sannsynligvis aldri har sett filmen The Patriot fra 2000, hadde skaperne av showet.
Ved utformingen av admiral Zhao (senere kommandør) så de på Jason Isaacs karakter William Tavington fra filmen. Da hun jaktet på en skuespiller, hadde castedirektør Maryanne Dacey til og med i oppgave å finne en stemme med samme trusselnivå. Som flaks ville ha det, var Isaacs både tilgjengelig og interessert og fullførte løkken. Det tillot også Isaacs å legge til en annen beklagelig karakter i hans CV, sammen med Lucius Malfoy fra Harry Potter -filmserien.
3 Mark Hamill uttrykte Zukos far
I likhet med de fleste moderne animerte show, trolig stemmene på Avatar trylle frem minner fra andre show. Hvis for eksempel brannherre Ozai brakte frysninger som minner om jokeren, er det fordi Mark Hamill ga stemmen til skurken. Etter å ha bevist at han kunne spille den gode fyren i Star Wars , fortsatte Hamill å ha en betydelig stemmeskuespillerkarriere. Takket være sin gave til trussel, blir han ofte kastet som en skurk, mest kjent som Jokeren i mange animerte Batman-tilpasninger.
Bortsett fra Hamill, bemerket fan Serena Williams spilte Ming, George Takei spilte Warden i Fire Nation-fengselet, R&B-sangeren Tinashe spilte On Ji lenge før hennes musikkarriere startet, og SNL-alum Rachel Dratch spilte skuespilleren Aang i "Ember Island" Players ”mens Dante Bascos eldre bror Derek spilte Zuko.
2 Lake Laogai er basert på en faktisk kinesisk arbeidsleir
Aldri en som viker unna mørket i den virkelige verden, mye av Avatar fokuserer på temaer for voksne som død og krig. Enda mer imponerende for et fantastisk barneshow, men serien brukte mange historiske begivenheter og steder for å danne de forskjellige nasjonene og regjeringene som ble vist gjennom hele serien. På samme måte er en rekke av de mer uhyggelige konseptene fra showet basert i virkeligheten.
Lake Laogai, for eksempel, er basert på en faktisk kinesisk frase, som er en forkortelse for ordet Láodòng Gǎizào og betyr "reform gjennom arbeidskraft." Ikke bare er det slagordet for Kinas strafferettssystem, men Laogai fungerte lenge som de facto-navnet på kinesiske fengselsleirer. Selv om hypnose ikke var en del av det, førte brutalt arbeid og behandling til en form for hjernevask, sammen med mange dødsfall. Navnet på fengslene ble til slutt endret på 90-tallet, men ideen forble den samme. Igjen, det er en referanse som sannsynligvis er tapt for mange seere, men viser dedikasjonen skaperne har til historie og sosiale problemer.
1 Monk Gyatso er oppkalt etter Dalai Lama
Vi møter ikke for mange Airbenders i Avatar foruten den titulære siste, men de vi møter etterlater et varig inntrykk - ingen mer enn Monk Gyatso, Aangs nærmeste venn og den vennlige læreren som hjelper ham på reisen. Det er oppgivelsen av Gyatso som gir Aang mye skyld. Det er enda mer hjerteskjærende for publikum, da vi vet at Aangs fjerning fra Air Temple ville blitt avverget av Gyatso.
Som mange elementer i serien henter Gyatso inspirasjon fra den virkelige verden. Hans navn er en referanse til Tenzin Gyatso, den nåværende Dalai Lama. Og som det antagelig er klart, ble han igjen brukt som inspirasjon for Korras Airbending-lærer Tenzin, som ikke kunne være mindre som Gyatso. Bonusfakta: på et tidspunkt ble en delplott vurdert som involverte at Momo var reinkarnasjonen av Gyatso, noe mange fans bare tar som kanon.
---
Hva er dine favorittstykker av Avatar: The Last Airbender trivia? Gi oss beskjed i kommentarene.