15 videospilltilpasninger som fullstendig savnet poenget
15 videospilltilpasninger som fullstendig savnet poenget
Anonim

Det er ikke lett å tilpasse en bok til en film, men å tilpasse et videospill er et annet dyr helt. Det er enda flere hindringer for å manøvrere for å gjøre en vellykket tilpasning. Ikke alle populære videospill egner seg til filmatisering, og til og med de som lider av regissørens forståelse av det originale innholdet. Ofte prøver regissører å pandere til fans av spillet ved å legge til meningsløs lore. Noen ganger går de i den andre retningen og forlater spillets plot helt. Enten av disse strategiene kan gå sidelengs når som helst, så det tar en talentfull visjonær å gjøre en vellykket overgang fra videospill til film.

Filmer som er basert på videospill får ofte dårlig rap. Det er ikke ufortjent, da det er noen forferdelige videospilltilpasninger der ute (vant til navnet Uwe Boll, du vil se det mye her). Det er imidlertid noen anstendige tilpasninger, for eksempel den opprinnelige Mortal Kombat-filmen og den første Silent Hill. Ikke alle er flops, og noen gir en ekte tolkning av videospillet det er basert på. Denne listen vil imidlertid ikke dekke disse filmene. Dette er filmene som falt flatt på ansiktet og tok praktisk talt ingenting fra kildematerialet; de 15 videospilltilpasningene som fullstendig savnet poenget.

15 Doom (2005)

2005-filmen Doom, med Dwayne Johnson og Karl Urban i hovedrollen, var en film som prøvde å holde seg tro mot spillet det var basert på, muligens til en feil. Mens handlingen i Doom-spillet er anstendig, er det absolutt ikke verdig en langfilm. Forfatterne av filmen endret noen generelle plot-temaer, men mange kritikere følte at det å se på det var som å se noen prøve å spille et videospill.

Det meste av problemet med filmen var det faktum at selv om det kan ha virket som en førstepersons shooter-film, så det ikke ut som en Doom-film. Det var mer en militarisert følelse av filmen, og demonene ble henvist til genetiske eksperimenter som gikk galt. Skaperne prøvde å lage en skrekk- / actionfilm, som egentlig ikke er som Doom-spillet. Selv om det absolutt er oder til spillet i filmen, mister det mye av det som gjør Doom, Doom ved å bagatellisere fantaseaspektet i spillet.

14 Need for Speed ​​(2014)

The Need for Speed-filmen, basert på Need for Speed-spillfranchisen, virket som et svakt forsøk på å tjene penger på noe av det raske og rasende fandomet. Filmen var bare virkelig koblet til spillet med navnet, da enhver racingfilm kunne ha hatt nøyaktig samme plot. Det var som om studioet så på en videospilltilpasning som en mulighet til å lage en racingfilm og en to timers reklame for Ford Mustang samtidig.

Aaron Pauls karakter (AKA Jesse Pinkman) skulle alltid lykkes og fjerne navnet sitt, og det var få virkelig anspente øyeblikk i hele filmen. På toppen av det var det en ekstrem suspensjon av vantro som var nødvendig for å virkelig kunne nyte filmen, noe som er vanskelig for girhodefans til Need for Speed-spillet. Hele filmen var basert på raske biler og en løs tomt, og ville få ingen til å gå ut og kjøpe spillet etter at de hadde sett det.

13 Hitman (2007)

Hitman videospillserien egner seg til en Hollywood-tilpasning mye bedre enn noen av de andre spillene på denne listen. Det var imidlertid flere plotthull da filmen kom ut, samt uforklarlige avvik fra kildematerialet. Den første, og muligens mest irriterende, er Byråets navneendring i filmen.

Fans av spillet kjenner ICA som akronym eller moniker, "The Agency." Av en eller annen grunn bestemte de seg for å vanne den ned ytterligere ved å endre navnet til "The Organization." Det er også det faktum at filmen hevder at ingen i live vet om byrået, noe som ikke gir mening for et byrå med innleide våpen. Visst, de er utrolig hemmelighetsfulle, men i det minste må noen vite om dem for å ansette dem.

Filmskaperne gjør også 47-målene nesten utrolig onde, noe som posisjonerer 47 som den gode fyren selv om han er en kaldblodig snikmorder. Hele poenget med 47s eksistens er at han dreper uten spørsmål eller medfølelse. Totalt sett hadde filmen en sjanse til å være en av de fremtredende videospillfilmene, men falt under målet, hovedsakelig av uoppmerksomhet på detaljer.

12 Warcraft (2016)

Filmen som ble opprettet av et av verdens mest populære videospill, World of Warcraft, hadde noen alvorlige løfter da den ble utgitt i 2016. Fans av videospillet og generelle fantasifans trodde at denne filmen hadde sjansen til å bryte mold og sette standarden for alle fremtidige videospillfilmer. Dessverre, det vi fikk var en film som prøvde for hardt for å imøtekomme fans av spillet, og endte opp med å miste fordypning i prosessen.

Hvis du er en hard fan av spillet, så er det mange ting du kan like i denne filmen. Universet i Warcraft er tro mot videospillet, og det er referanser til venstre og høyre til noen av de klassiske historiene i serien. Dessverre ble ingen deler utforsket i sin fulle grad, og utstillingen så ut til å ha blitt liggende på kappegulvet. Skikkelig vær fans av franchisen og de som ikke var kjent med historien ble forvirret om hva som foregikk i mange scener. Denne filmen prøver sitt beste for å pandere til fans av spillet, men endte med å fremmedgjøre en god del av publikum.

11 Assassin's Creed (2016)

Assassins Creed, basert på spillet med samme navn, var en annen kandidat til å bryte formen av dårlige videospilltilpasninger. Som alle våre potensielle håpefulle, gjorde det selvfølgelig ingenting for å ta stigmaet bort fra videospillfilmer. Selve filmen var relativt nøyaktig i forhold til videospillets historie, men spillestilen overførte bare ikke til storskjerm.

Alle de interessante scenene skjedde i Animus, noe som også gjelder i spillet, men filmen brukte altfor mye tid i den virkelige verden. Animus selv overlot også mye å være ønsket, da det ikke var den stasjonære plugin-modulen i matrisestil som den er i spillet. I filmen er det mer som en virtual reality-opplevelse enn å virkelig komme inn i forfedrenes hud. Selv under interessante kampscener ser vi kameraet kuttes frem og tilbake fra nåtid til fortid, som er desorienterende og visuelt skurrende.

Læren var der for at filmen kunne bygge videre, men de tok bare materialet og presenterte feil, slik mange filmer har gjort tidligere.

10 Resident Evil: Apocalypse (2004)

Den andre delen i Resident Evil-filmserien får ofte det meste av varmen for å være den verste av gjengen. Mens de prøver å innlemme noen av temaene og karakterene fra den originale Resident Evil-spillserien, i motsetning til den første Resident Evil-filmen, kommer denne til kort på flere måter. Den opprinnelige Resident Evil-filmen kan ha endret mer av den generelle handlingen, men inkluderingen av originale plotelementer i denne filmen virker tvunget og unaturlig. Det er nesten som om de panderer til Resident Evil-fans, i stedet for å lage en virkelig skummel film som vil gjøre videospillet det er basert på rettferdighet.

Mens Umbrella Corporation presenteres som antagonister, er motivasjonen deres overskyet og mye mer tullete enn i spillene. De bryr seg ikke om å dekke sporene sine, noe som får dem til å virke mye mindre som en ekte skyggeorganisasjon. Muligens den mest skuffende skildringen i filmen er karakteren Nemesis, som er en fanfavoritt for Resident Evil-samfunnet. I stedet for å holde seg tro mot den Nemesis vi kjenner og elsker, ble han til slutt forvandlet til en helt med avsløringen at han faktisk var Matt Addison.

9 Silent Hill: Revelation (2012)

Den opprinnelige Silent Hill-filmatiseringen ble møtt med et over gjennomsnittet antall positive anmeldelser. Alt i betraktning var det en av de bedre spilltilpasningene som Hollywood har trukket ut. Heldigvis brakte den andre delen i franchisen våre forventninger tilbake til det normale da filmen mistet en voldsom mengde kontinuitet og nedsenking.

Karakteren til Douglas, en del av Silent Hill 3-spillet, ble i utgangspunktet opphevet og syntes bare å være en referanse til spillene.

Det mer skarpe problemet er måten filmen håndterer skrekk. Spillets subtile skremmelser er det som fikk det til å fungere, men filmen forlater alt dette til fordel for eksplisitt gore- og hoppskrekk. Skrekkaspektet ved filmen virket mye mer ansikt, til det punktet hvor det ikke engang var skummelt lenger. Det virket som om plottet ble drevet av kjede og høye musikkøer, noe som gjorde det skremmende miljøet som gjorde spillene så flotte, billigere.

8 BloodRayne (2005)

Uwe Bolls CV er fylt med kadaver av mislykkede videospilltilpasninger, og hans forsøk på BloodRayne var ikke annerledes. Først og fremst dekker filmen historien fra de to første BloodRayne-spillene som fant sted nesten 100 år fra hverandre. Rayne prøver å hevne seg på faren, som ikke finner sted før på begynnelsen av 2000-tallet i spillet. Det er ikke noe sjokk at en Uwe Boll-film avvek fra kildematerialet, men praktisk talt alt som gjorde BloodRayne morsomt å spille, ble forlatt i filmatiseringen.

Karakterene var foreldede og motivasjonen deres virket uferdig, for ikke å snakke om det faktum at Rays karakter bare gryter, gråter og kjemper hele filmen. Filmen falt flat, og fungerer som en annen påminnelse om at videospilltilpasninger sjelden hyller den vellykkede spillfranchisen de er basert på. Uwe Boll svinger og savner for millionte gang.

7 Max Payne (2008)

Max Payne var et videospill av Rockstar Games som ble skapt i bildet av en actionfilm, men da det gikk over til sølvskjermen, lot det ganske mye å være ønsket. Handlingen var foreldet, og det er den viktigste grunnen til at du ser en actionfilm, og filmen klarte ikke å fange magien som var Max Payne videospillet.

Det samlede komplottet er det samme, ettersom en politibetjent prøver å hevne seg over sin drepte familie. Mange av figurene fra spillet ser også ut, og Aesir Corporation er den ultimate skurken. Filmen hopper over noen viktige utstillinger, da den forsømmer underverdenens mafia-aspekt av spillets univers. I tillegg er en av filmestetikken spillet bruker, bullet-time, dårlig gjenskapt i filmen. Totalt sett, selv om dette kanskje ikke er den verste videospilltilpasningen noensinne, for en film som var inspirert av Hollywood-filmskaping, kunne den ha blitt tilpasset mye bedre.

6 House of the Dead (2003)

House of the Dead var et annet Uwe Boll-mesterverk som tilpasset Sega-videospillet med samme navn. Spillet var en zombieskytter, med hovedantagonisten som den onde genetikeren Dr. Curien. Han er nevnt i filmen, men bare som fan-service til spillere; den samlede handlingen har ingenting å gjøre med å stoppe ham.

Skuespillet er på det nivået du forventer av en Boll-film. Hovedpersonene går til en rave på en avsidesliggende øy, bare for å oppdage at den er infisert med zombier. Du blir fortalt fra begynnelsen at visse figurer kommer til å dø, og tar mye av brodden ut av deres eventuelle død.

For å gjøre saken verre, når en av karakterene blir spist av zombier, viser filmen det som ser ut til å være et forsøk på "Game Over" -skjermen fra spillet. Tilsynelatende bryr Boll seg mer om å tilpasse tittelskjermer og gameplay over selve plottet og karakterutviklingen fra spillet.

5 Postal (2007)

For de som ikke er kjent med spillet, er Postal som originalen Grand Theft Auto uten biler. Du kan gå rundt meningsløst og drepe folk som skriker om hjelp, men det er ikke noe plot annet enn det. Dette betyr at regissøren ekstraordinær Uwe Boll hadde et tomt lerret for å lage det plottet han ønsket.

Dette var en komedie, og tok seg ikke seriøst, noe som ga seg til stilen til Postal-spillet, men det er omtrent der det ender. Hvis du ser på filmen, får du følelsen av at Boll bare prøvde å være så kantete og så kontroversiell som mulig, med skudddøden til barn og babyer som ble overkjørt av biler. Visst, kildematerialet var kontroversielt, men det betyr ikke at det å være så edgy som mulig gjør spillet rettferdig.

Selv om du er noen som ikke er lett fornærmet, er det noe motbydelig ved å være kontroversiell for billige latter. For en film som kalt seg selv "live-action South Park" så det ut til å savne det som gjør South Park virkelig morsom.

4 Street Fighter (1994)

Filmtilpasningen fra 1994 av Street Fighter er allment ansett som en av de verste tilpasningene til videospill gjennom tidene. Street Fighter var en arkadesuksess over hele landet, og Hollywood ønsket å få en smak av det markedet ved å lage en film med samme navn. De lærte på den harde måten at dette ikke er så enkelt som det virket.

Filmskaperne har alle unnskyldninger i verden for å lage en så dårlig film, inkludert dårlig skriving, innflytelse utenfor og skuespillerproblemer. Likevel skiller filmens overordnede plot og temaer seg veldig fra kildeinnholdet. I hele den 102 minutter lange filmen er det ikke et eneste hadouken eller orkan spark å se. For å følge det dårlige skuespillet og den dårlig konstruerte plottet, er kostymene som rollebesetningen viser lignet på parodisk cosplay på Comic-Con.

Street Fighter-filmen viser hva som kan skje når Hollywood ser bort fra alt som gjør et spill bra i et forsøk på å tjene raskt.

3 Far Cry (2008)

Far Cry-filmtilpasning, som alle Uwe Bolls forpliktelser, var en fullstendig fiasko når det gjaldt plot, skuespill, natur og, du vet, alt som gjør en film god. Denne filmen fra 2008 spilte for det meste tyske skuespillere som ikke hadde en fullstendig forståelse av det engelske språket. Selv om Til Schweiger (som spilte Jack Carver) behersket engelsk, betyr ikke det at hans karakter var mer akseptabel. Filmens versjon av Jack fikk ham til å se ut som et komplett verktøy, bare gripe inn i øyas uhell når det direkte påvirker hans oppdrag. Fans klarte ikke å forholde seg til hovedpersonen slik de var i spillet, men innstillingen av filmen viser et enda mer påfallende avvik.

Far Cry-serien er nesten utelukkende satt i tropiske omgivelser. Tilsynelatende ville det ha kostet for mye for denne filmen, da den ser ut til å ha blitt satt i skogen et sted. Mens filmversjonen i det minste syntes å prøve å bruke noe av den originale handlingen, førte mange av manglene i produksjonen til forferdelige anmeldelser og frikoplet Far Cry-fans.

2 Mortal Kombat Annihilation (1997)

Mange anser Mortal Kombat-filmen for å være en av de skinnende stjernene i videospill-til-film-crossovers. Selve spillet egner seg til den osteaktige, grensekjære morsomme tolkningen som Hollywood så ofte formidler når de prøver å tilpasse et spill. Argumentet kan til og med komme med at Mortal Kombat-filmatiseringen var en av de beste tilpasningene av ethvert videospill, nemlig på grunn av mangelen på et overordnet plott å holde seg til. Det er osteaktig og enkelt og tar seg ikke for alvorlig, noe som 1997-oppfølgeren, Mortal Kombat Annihilation, fikk helt feil.

Karakterene fra originalen var alt annet enn forlatt. Spesialeffektene var søppel, og kostymene hadde kanskje vært verre. For en film som handler om å slåss, var mange av kampscenene uinteressante. Der den første filmen gjorde fans av spillet begeistret, lot denne delen bare Mortal Kombat-fansen riste på hodet. På den lyse siden har filmen nylig funnet sin plass i den utilsiktede komediesjangeren, der fans av spillet kan se det bare for å le av hvor ille det er.

1 Super Mario Bros. (1993)

Å rasjonalisere Super Mario Bros 'verden viste seg nesten umulig med utgivelsen av samme navn i 1993. Denne filmen var en av de første tilpasningene til videospill noensinne, og den påfølgende floppen ga ikke studioene mye håp for sjangeren. Den generelle handlingen til filmen ligner noen av temaene i den opprinnelige Super Mario Bros.-tittelen, men det forsøkte forsøket på å rasjonalisere Mario-verdenen ved å legge til eksistensen av en parallell dimensjon er ganske enkelt latterlig.

I filmen har Mario og Luigi i oppdrag å redde verden sin fra den onde diktatoren King Koopa, som bor i en parallell dimensjon. Luigi har en kjærlighetsbue med den mistede prinsessen av dimensjonen, Daisy, og de to lykkes til slutt med å forhindre sammenslåing av de to verdenene. Det kunne virkelig ikke være mye mer forskjellig fra videospillet. Mens det er noen få lignende karakterer, for eksempel Bowser (King Koopa) og de to heltene, blir mange av de andre temaene og karakterene forlatt til fordel for forskjellige plottelinjer.

Hele produksjonen var et utbrudd, og det var ikke bare en av de verste videospillfilmene gjennom tidene, men også den minst nøyaktige i forhold til det opprinnelige innholdet.

---

Hvilken tilpasning av videospill tror du er lengst fra spillet den er basert på? Hør av i kommentarene!