15 scener fra Netflix-show du aldri kunne se på vanlig TV
15 scener fra Netflix-show du aldri kunne se på vanlig TV
Anonim

Netflix og dens mange originale show er kjent for mange ting, for eksempel å gi ut alle episoder av en sesong på en gang, ikke forplikte seg til bestemte episodelengder, og mest av alt, skyve grenser som aldri, aldri, ble utfordret i serier som luft på vanlig TV - enten i kringkastingsnett eller på grunnleggende og premium kabelkanaler.

I en verden der HBO og dens Game of Thrones allerede bøyer reglene så mye, går Netflix originale forestillinger enda lenger, omfavner helt tospråklige episoder, utforsker karakterenes seksuelle spekter og tar store og uvanlige sjanser i fortellingene sine. Viser korrupsjonen og volden i politikken? Tar du opp uregelmessigheter i fengsel? Håndterer du selvmord i tenårene? Vil du etablere som hovedpersoner de som historisk sett hadde blitt betraktet som sekundære karakterer? Det ser ikke ut til å være et eneste tema som Netflix ikke er villig til å ta opp, gjøre narr av eller dekonstruere.

Ettersom Netflix-administrerende direktør Reed Hastings oppfordrer selskapets kreative team til å ta enda mer risiko, ser det ikke ut til at showene kommer til å begynne å samsvare med konvensjonell historiefortelling og trygge fag når som helst snart.

Flytt deg ut av veien, tv, fordi det er på tide å besøke disse 15 scenene fra Netflix-show du aldri ville sett på vanlig TV.

15 CHELSEA DOES - CHELSEA DOES AYAHUASCA (S1E4)

Det største poengkomikanten Chelsea Handler gjorde da hun forlot E! S Chelsea talkshow for Lately og signerte med Netflix i 2014, var at hun ønsket å utforske nye muligheter, intervjue forskjellige mennesker og ta reelle kreative sjanser. Planen hennes ble veldig tydelig da hennes doku-serie Chelsea Does hadde premiere på Netflix i 2016, der hun utforsket ett tema per episode - ekteskap, Silicon Valley, rasisme og narkotika - og gikk så langt som å reise til Peru og gjøre ayahuasca på kamera (to ganger!) i seriens finale. Poenget hun prøvde å gjøre? Komikeren ville vise publikum hva som skjedde da du gjorde det. Det er en utenkelig scene på noe annet TV-nettverk der ute.

Chelsea Does 'S1E4 inneholdt også et kjendisfylt middagsselskap der hver mat som ble servert på bordet ble tilsatt ugress. For å balansere humoren, intervjuet Handler tidligere narkomane om deres ferd med å bli edru.

14 UBRYTBAR KIMMY SCHMIDT - TITUS LEMONADE (S3E2)

Mens popkulturreferanser har blitt et felles utgangspunkt i show som The Big Bang Theory, 30 Rock og The Mindy Project, var det ganske banebrytende å ta en hel episode for å referere og hylde en enkelt artists siste album, slik det skjedde i Ubrytelig Kimmy Schmidt S3E2, med tittelen “Kimmy's Roommate Lemonades!”

I episoden mistenker karakteren Titus Andromedon at kjæresten hans har lurt på ham, og bestemmer seg derfor for å dekke tre sanger fra Beyoncés “Lemonade” -album, som handlet om sangerens egne trosoppgaver med mannen Jay-Z. I motsetning til Glee er imidlertid ikke brytbare Kimmy Schmidt overhodet en musikalsk komedie. Det er så tradisjonelt for en komedie som komedier kan være.

Scenene er ikke bare uventede for musikaliteten deres, men fordi de tar mesteparten av tiden opp i episoden og refererer til en sanger som absolutt ikke har noe med showet å gjøre (og aldri har laget en komo i det), noe som er ganske uhørt av. Netflix nylige Gilmore Girls-vekkelse tilbrakte en overraskende del av sin runtime dedikert til en out-of-the-blue original musikal også.

13 KORTHUS - VICE-PRESIDENTEN HAR EN BISEXUELL TREESOM (S2E11)

Det har blitt normen i show som How to Get Away with Murder for å vise plutselige LGBTQ + -øyeblikk med karakterer som tidligere ble fremstilt som helt seksuelt rette, men ingenting kom som et mer sjokk enn House of Cards 'S2E11-scene med Frank Underwood - som var deretter visepresidenten i USA i showet - å ha et trekant med sin kone og en mannlig livvakt.

Selv for Netflix var det veldig imponerende at dette valget ble tatt, med tanke på at House of Cards var den gang den viktigste originale serien på plattformen, noe som betyr at innsatsen var høy for ikke å svikte Frank Underwood-karakteren. Å skildre det flytende seksuelle spekteret til en visepresident i USA er noe som aldri hadde blitt gjort på vanlig tv, der presidentene blir sett på som juks, selvfølgelig, men alltid med kvinner. For House of Cards passet imidlertid den scenen som en hanske.

12 THE OA - SHOOTING SCENE for videregående skole (S1E8)

Det er absolutt mye vold i TV-programmene som ble sendt ut av kringkastings- og kabelnettverk, men å vise en skolescene på en videregående skole var et utrolig risikabelt grep for Netflixs The OA. Det er et berørt emne som de fleste serier absolutt prøver å distansere seg fra.

Selv om det er uklart om det fungerte eller ikke, siden mange tilfeller av mennesker som er rasende av den scenen dukket opp på sosiale medier, er OAs skytemoment for videregående skole definitivt den typen ting man kunne forvente å komme opp på Netflix, men sannsynligvis aldri, aldri kunne kommer over på vanlig TV.

Det er også usannsynlig - for å si det mildt! - at et annet nettverk enn Netflix ville dedikere så mye tid på å vise frem OAs "bevegelser" og la showrunners skrive episoder av helt andre lengder for showet.

11 EN SERIE AV UFORANTE HENDELSER - SUNNY ER IMPRISONERT (S1E2)

Det er trygt å si at selv skrekkfilmer og TV-serier holder seg borte fra alle typer tortur eller drap når det gjelder spedbarn. Netflix A-serie med uheldige hendelser gikk imidlertid så langt som å ha grev Olaf truet med å drepe Sunny - en baby! - og fengslet henne i et hengende bur for det som må ha vært timer.

Mens showet gjør sin mørke humor klar fra farten, er dette en ganske modig plottlinje når vi tenker på at En serie uheldige hendelser egentlig er en historie for barn

Et show for barn og familier å se sammen.

Det er overraskende og på mange måter veldig positivt at Netflix valgte å utfordre grensene for barn ved å ha sin første flaggskip-serie for at barna skulle være en mørk komedie med fengslede babyer og en lite lik stjerne som grev Olaf.

10 GRACE & FRANKIE - GAMLE DAMER TALE SEX OG VIBRATORS (S3E2 & S3E3)

Selvfølgelig var det en gang The Golden Girls, men aldri har eldre damer snakket om sex, vibratorer, glidemiddel og onani på TV på en så direkte måte som i Netflix's Grace & Frankie, med hovedrollen i de fenomenale skuespillerne Jane Fonda og Lily Tomlin.

Det er ingen juling rundt busken i Grace & Frankie, og det er spesielt sant i sesong tre-episodene 2 og 3. I det førstnevnte drar de to damene til en startinkubator fra tusenårs-typen for å be om en investering i produktet de utvikler seg: en vibrator for eldre kvinner. I den tredje episoden distribuerer Grace og Frankie vibratoren til en gruppe religiøse gamle damer som blir ganske fornærmet (men kommer rundt ideen senere i sesongen). Banebrytende, mildt sagt!

9 KJære HVITER - SAMANTHA DIREKTE ADRESSER PÅ KAMPUS RASISME (S1E1)

Det er mange aktuelle TV-serier som er spesielt fokusert på å adressere afroamerikanske opplevelser der ute, som Black-ish, Atlanta og Insecure, men ingen av dem ser ut til å gjøre visse ting som bare Netflix's Dear White People var i stand til å oppnå.

For det meste, fordi de er komedier, behandlet de nevnte forestillinger rasisme på en mykere måte, og pekte fingeren mot rasistiske individer med komiske slaglinjer eller i andre tilfeller bare med en generell irritasjon. Men kjære hvite mennesker brakte TV noe nytt: det tok ikke opp blackface og rasisme i en humoristisk kontekst, men på en direkte, tydelig, meningsløs måte.

Selv om serien virkelig er en komedie, forpliktet den seg til å forgrenes seg fra sin egen sjanger for å komme med veldig ekte og veldig alvorlige poeng om den afroamerikanske opplevelsen, på og utenfor college-universiteter.

8 MASTER OF NONE - 3 minutter av stillhet (S2E5)

Master of None prøver alltid å drive fortellingen på forskjellige måter og prøve nye ting, noe skaperen Aziz Ansari har vært kjent for siden løpet hans i Parks And Recreation ble avsluttet og hans mainstream-karriere faktisk begynte.

En av showets største triumfer kom i den femte episoden av den andre sesongen, da hovedpersonen Dev satt i en Uber-tur alene, i full stillhet og reflekterte over livet hans, i tre minutter og fem sekunder. En utenkelig mengde stillhet for vanlig TV, mildt sagt.

Mens det er makt i stillhet, er fjernsynets bruk av den ekstremt sparsom, noe som gjør denne tilsynelatende evige stillheten til Master of Nones scene til noe ganske spesielt og banebrytende for Netflix, spesielt som kommer fra en komedie.

7 ORANSJE ER DEN NYE SVART - PRISON-BRUKTE-PANTIES-VIRKSOMHET (SESONG 3)

Hele konseptet med Orange er New Black er radikalt, siden det seerne antagelig ikke kunne forvente å se et show på vanlig TV for å gi en så direkte kommentar til et kontroversielt tema som for eksempel gevinstfrie fengsler. Til og med å komme forbi dette forutsetningen, gikk den pågående brukttrusen underjordiske virksomheten som ble spisset av fangene fra Litchfield Penitentiary, utover alt som noen gang ble sett på kringkasting eller kabel-tv.

Den brukte trusen virksomheten fungerte som det underliggende temaet for Orange er New Black hele tredje sesong; en idé som, i likhet med selve showet, virket helt bisarr, men utvilsomt realistisk. Mens mange show skildrer uregelmessighetene som skjer i amerikanske fengsler, kunne bare denne Netflix-dramedien gå så langt som å utforske et så ekte og opprørende begrep med så god humor og sannhet.

6 NARCOS - showets mange scener på spansk

Mens latinske karakterer begynner å bli vist mer og mer på vanlig TV, som bestemorscenene i Jane The Virgin, har ingen andre USA-baserte show omfavnet den tospråklige naturen mer enn Netflixs Narcos, som aldri dumt lot som om colombianske narkotikahandlere ville ha samtaler på engelsk.

Narcos dialog er like deler spansk og engelsk. Det er uten tvil det mest vellykkede og populære amerikanske showet med så mange scener som ikke er engelsk, inkludert hovedpersoner som ikke snakker engelsk en gang og en rollebesetning full av utrolige latinamerikanske skuespillere som var praktisk talt ukjente i USA før.

Showets bruk av spansk er så viktig at skuespiller Wagner Moura, som er brasiliansk og spiller Pablo Escobar, brukte et helt år på å studere spansk for å ha en halvt overbevisende aksent for showets hovedrolle.

5 kjære hvite mennesker - Lionel masturbater til hans rom (S1E2)

Et annet veldig uventet øyeblikk i Dear White People er oppdagelsen av at Lionel er homofil. Mens show som Empire berører den afroamerikanske homoseksuelle opplevelsen, er det en veldig annen situasjon der, da Empires Jamal Lyon allerede har en kjæreste, selvinnsikt, talent og en anstendig økonomisk status.

Ikke bare er Lionel fremdeles å finne ut av seg, Dear White People går også så langt som å vise ham onanere til lyden av romkameraten hans, Troy, ha sex med en jente - en ganske uvanlig scene for TV, spesielt i et show som ikke er nødvendigvis om LGBTQ + -personer generelt.

I følge skuespiller DeRon Horton, som spilte Lionel, ble scenen til ham som onanerte og scenen med Troy å ha sex skutt på samme tid, noe som gjorde ting mer realistisk (og definitivt morsomt) for de rette skuespillerne involvert.

4 THE OA - SHOWS MANGE Scener på russisk (S1E1 & S1E2)

I likhet med Narcos omfavnet Netflixs OA sine scener som ble snakket på russisk, noe som skjedde mest i seriens aller første to episoder - et risikabelt trekk som kunne ha fremmedgjort mange publikummedlemmer.

Da seerne så på tilbakeblikkene fra Prairie Johnsons fortid som barn sammen med sin far i Russland, la ikke OA seg unna lange scener som var fullt ut talt på russisk, og la til showets ikke-tradisjonelle elementer som også ville inneholde mange "bevegelser, ”Flere øyeblikk inne i et glass fengsel, og forskjellige stort sett lydløse scener.

I motsetning til Narcos 'utforskning av spansk, et veldig populært språk rundt om i verden, inneholdt OA et språk som ikke mange mennesker utenfor Russland er kjent med.

Side note: Netflix begynte først å operere i Russland i 2016, året den første sesongen av OA kom ut.

3 KORTHUS - FRANK UNDERVED SPITS PÅ EN CRUCIFIX (S3E4)

Foruten å hele tiden bryte den fjerde muren, drepe journalister og ha bifile trekanter, gjør House of Cards 'Frank Underwood nok en utenkelig ting i løpet av den fjerde episoden av sesong tre: han spytter på et krusifikset. For å være mer presis på toppen av Jesu ansikt.

Dette var nok en kontrovers for Netflix, mildt sagt, men også et annet eksempel på reglene plattformen prøver å bryte med det opprinnelige innholdet. Selv med så mange show om religion og politikk på vanlig TV, er det utenkelig at et kringkastings- eller kabelnettverk ville godkjenne å ha sin president i USA-karakteren spyttet på et krusifikset.

Scandal, Veep, The Young Pope, The Good Wife - you name it! - det er sikkert at ikke en eneste av dem ville dra dit.

2 13 Årsaker hvorfor - HANNAHs selvmord (S1E13)

Selv om 13 Reasons Why er sentrert rundt Hannahs selvmord, som er et allerede kontroversielt komplott, antok publikum at Netflix ikke nødvendigvis ville vise tenåringsjenta som begikk handlingen. Og så kom den sesongen en finale.

Det er trygt å si at selvmord i tenårene er et veldig delikat tema som vanlige TV-nettverk aldri ville våge å utforske i dybden, men utover det, viser det at det skjer på skjermen er nok en viktig grense som Netflix 13 Reasons Why var i stand til å presse.

Mens mange vurderte scenen som usmakelig - som The OAs fotograferingsøyeblikk på videregående skole, er det ganske noe som en original innholdsplattform som Netflix er villig til å ta disse risikoene og engasjere seerne i viktige samtaler om tenåringsdepresjon, mobbing og mental helse generelt. De er alle temaer som vanlig TV bare har å gjøre med på et overfladisk nivå.

1 MASTER OF NONE - EN EPISODE MED NEMLIG INGEN AUDIO (S2E6)

Etter Devs nevnte tre minutters stille Uber-scene i løpet av episode fem, gikk Master of None enda lenger: en hel episode uten praktisk talt ingen lyd, med tittelen “New York, I Love You”.

Episoden følger Maya, som er døv, så mangelen på lyd brukes til det helt spesifikke formålet med å fremstille New York City gjennom linsen hennes. Det fungerer også som en kontrast til en by som er kjent for sin mos av mennesker og lyder, for å være opptatt og støyende hele tiden.

Netflix og Master of None forsøkte nok en gang å bryte formen og gjøre en eksperimentell episode midt i showets andre sesong, tilsynelatende ikke redd for å skremme publikum som antagelig ventet talte vitser og vittig dialog.

En stille episode i en komedieserie? Vanlig TV ville aldri.

-

Tror du noen ganger Netflix-serier går for langt? Hvilke andre scener fra originale show fra Netflix kan du tenke på som aldri vil komme til vanlig tv? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor!