Mens AMBI Pictures kunngjør planene om å gjøre om Christopher Nolans mesterverk Memento, tar Screen Rant en titt på noen av de andre unødvendige nyinnspillingene i filmhistorien. Noen ganger (og oftere enn vi ønsker), henter filmstudioer innsatsen for å gjenoppvase gamle ideer, i håp om å finne noe nytt, uoppdaget grunnlag.
Forståelig nok virker det som en god idé. Remakes er god forretning! Av en eller annen grunn insisterer studioene imidlertid konsekvent på å produsere remakes som er helt unødvendige - og ikke i nærheten av like gode som originalene. Som en innsiktsfull kritiker en gang sa - "Alle kan spore en Picasso."
Noen ganger er en film best å være alene. Her er Screen Rants liste over de 15 verste remakes som aldri burde ha skjedd.
15. Arthur (2011)
Den originale Arthur spiller kinolegendene Dudley Moore og Liza Minelli; Moore som en rik, beruset playboy som insisterer på å nyte livet uten noe skjult motiv og Minelli, kvinnen han blir forelsket i. Arthur blir da tvunget til å gifte seg med noen andre av familien for å utvide forbindelsene, og morsomhet - men mer enn litt varme - følger. Det er til syvende og sist en herlig og morsom film, med øyeblikk for å varme hjertet ditt, og den huskes av mange.
Imidlertid, 2011-nyinnspilling med Russell Brand i hovedrollen, men ikke uutholdelig, føltes meningsløs. Gysende forutsigbar, med forhastet retning og et overveiende morsomt manus, klarer ikke den nye Arthur å oppfylle forventningene til forgjengeren. Brand's Arthur er mer en uforglemmelig beruset enn en sjarmerende, og mangler sjarmen til Moores skildring. Greta Gerwig, selv om den er en talentfull skuespillerinne, får praktisk talt ingenting å jobbe med når det gjelder manus. Når det gjelder å sammenligne den med originalen, er det ingen konkurranse.
14 Fame (2009)
I 2009 ble den klassiske musikalen Fame dessverre utsatt for nyinnspillingsbehandling. I 1980 ble temaene seksualitet, depresjon og abort brakt til skjermen da Fame utforsket livet til ungdommer som bor i New York City og kjemper om steder i New York High School of Performing Arts. På toppen av de tunge og viktige kampene der Fame ble nominert til en Oscar for beste forfatterskap, opplevde barna også det jevnlige ungdomspresset av hjertesorg og lekser - noe som gjorde det til en film som appellerte til tenårings følelser og nostalgi hos voksne.
Skrevet rett til storskjerm, og har et elektrifiserende lydspor som senere ble tilpasset Broadway-scenen. Men akk, gjenopptakingen fra 2009 ga verken ekko eller pynt på originalen. Dårlig manus fører til hva som kan være en anstendig forestilling fra rollebesetningen til å falle flatt, og handlingen føles tvunget. I et forsøk på å røre den samme grusomme, men likevel inspirerende innflytelsen som originalen, bruker remake ganske enkelt fancy filmteknikker for å maskere det som til slutt er en middelmådig rehash.
13 Far From the Madding Crowd (2015)
Remade i 2015, Far From the Madding Crowd er den andre filmatiseringen av Thomas Hardys klassiske roman. Opprinnelig skrevet i 1874, var boken noe av et mesterverk, og ble fremstilt utmerket i 1967-tilpasningen, med Julie Christie i hovedrollen som den vakre og selvlagde, men til slutt manipulerende, Bathsheba Everdene. Med et skinnende manus som holder seg tro mot bokens såpeserilignende plot, lar filmen deg føle deg komfortabel i det som er en litt innviklet historie.
Det samme kan dessverre ikke sies for den siste tilpasningen. Mens Carey Mulligans Everdene er feilfri, klarer ikke remaken å kapsle inn den samme flytende som originalen. Det er ikke uten fordeler - det er for eksempel vakkert skutt - men det klarte ikke å påvirke publikum og ble stille ut i bakgrunnen.
12 Godzilla (1998)
Den opprinnelige Godzilla (eller Gojira i Japan) har fått et rykte som en hjørnestein i monsterhorror-sjangeren. Lignelsen etter krigskriget var en enestående skildring av menneskers overlevelsesinstinkter. Som en av de originale monsterfilmene kan temaene bli ansett som en gammel hatt for et moderne publikum - men i 1956 var det en visceral og majestetisk opplevelse som forstyrret 1950-tallets publikum og fremkalte deres fantasi.
Fordelene ved en nyinnspilling på engelsk er lette å få øye på i moderne tid - selv om det er diskutabelt om dens nødvendighet. Mens den opplevde en mediekavalkade og et enormt budsjett, klarte ikke Roland Emmerichs Godzilla å imponere. Det var et skritt fremover i de første dagene av spesialeffekter, men det er ikke nær nok til å redde den dårlig oppførte og klossete klodsen av det som kunne ha vært en anstendig film. Heldigvis klarte Gareth Edwards '2014-utgivelse å trekke frem det som 1998-nyinnspillingen dessverre ikke kunne.
11 Halloween (2007)
John Carpenters dyktighet for skrekk er innbegrepet i 1978-filmen Halloween - filmen som brakte oss den beryktede Michael Myers, og er fortsatt et landemerke i den moderne slasher-sjangeren. Det er ikke overkill å kalle Halloween en klassiker - det fortjener utmerkelser for sin anspente, bevegelige og dempet skrekk. Det resonerer med en luksuriøs letthet i suspensjonen av seernes vantro, med sin troverdige, men forbløffende antagonist og dens Hitchcock-lignende unngåelse av blod og blod.
Så det var ganske enkelt å se hva som kom da den anerkjente blod-og-tarmeksperten Rob Zombie tok en sving på det. Det er diskutabelt hva som hadde vært en verre samtale - en annen slitsom del i den uendelige serien, eller en repetisjon av en moderne klassiker. Vi endte opp med å få sistnevnte, med et grovt forsøk på artiness og et manus som til tider er latterlig. Med den samme volden og blodsutgytelsen som han skildrer i sin unike regissørstil, fortsetter Zombie med å forvirre liket av den opprinnelige Halloween med en oppsiktsvekkende tilsidesettelse av dens verdighet. I et overraskende nesedykk, med tanke på genialiteten til Zombies andre produksjoner, blir denne spesielle remake merket med det store røde gummi “meningsløse” stempelet.
10 House of Wax (2005)
Mens det opprinnelige House of Wax kanskje ikke ble ansett for å være det samme klassiske nivået som mange av filmene på denne listen, var remake så iboende hjerneløs og skammelig at den bare måtte inkluderes. Originalen var et mesterlig eksempel på den skumle lekenheten fra skrekk fra 1950-tallet. Med skrekkveteranen Vincent Price i hovedrollen som den overbevisende og manipulerende eieren av voksarbeidsmuseet, er det strålende campy og makabert.
Imidlertid var nyinnspillingen i 2005 ganske tydelig et rotete forsøk på å konvertere historien til en ungdoms-slasher, som gnister plottet og prøver å gjøre opp for det i blod og spesielle effekter. Det er en oppside, skjønt: du får se Paris Hilton brutalt myrdet når hodet hennes er spisset på en stålstang. Poeng!
9 House on Haunted Hill (1999)
"Det er synd at du ikke visste da du startet drapsspillet ditt at jeg også spilte."
En annen årgangs 50-tallsskrekk med Vincent Price fikk en makeover i 1999, med et veldig lignende utseende som House of Wax - et forsøk på å modernisere en film som fikk sin sjarm fra sine subtile nyanser. 1959-klassikeren er et knirkende, men campy mesterverk, med flere ekte skremmelser og et grundig plot som vrir seg fra spøkelser til forsettlig drap. Imidlertid forvandler remake denne elegante sekvensen til et mindre subtilt sprut av åpenbart redigerte CGI-heler og massevis.
I et alt for kjent trekk erstatter regissør William Malone spenning og historie med datorgenererte fyllescener, som ikke har noen lapp på originalen. For ikke å nevne den åpenbare forandringen av det som var en flott slutt - ignorere subtile røde sild og gjengi tegn meningsløse.
8 Apes planet (2001)
Franklin J. Schaffners film fra 1968, basert på Pierre Boyles roman, er blitt varslet som geni både på utgivelsestidspunktet og i årene siden. Astronaut George Taylor, spilt av den uerstattelige Charlton Heston, krasjer lander på en avsidesliggende planet styrt av aper som holder domstol over gryntende, primitive mennesker.
Som en re-watch, eller som en første tidtaker, er originalen fortsatt enormt gripende og underholdende - selv for moderne filmgjengere. Dessverre var Tim Burton uenig. Han følte det nødvendig å gjøre om klassikeren tilbake i 2001. I et lignende trekk til Rob Zombie med Halloween gjorde Burton en snubling i det som på det tidspunktet var en perfekt track record. Mens slike som Edward Scissorhands og The Nightmare Before Christmas er kunstverk, ser det ut til at Burton ikke kunne bringe det til bordet i denne maleriske nyinnspillingen.
Mark Wahlberg er generelt en anstendig skuespiller, men han er ingen Charlton Heston - og han kunne ikke bære vekten av en så viktig rolle. For ikke å nevne mangelen på den ikoniske og sentrale sluttscenen, som ble kuttet helt fra remake og erstattet med en vri som var mye mindre sjokkerende.
7 Poltergeist (2015)
En annen skrekklassiker blir med på listen, med Tobe Hooper og Stephen Spielbergs fenomenale Poltergeist. Mens originalen fra 1982 var en av de tidligste filmene som inneholdt spesialeffekter, vet den når nok er nok og metter ikke filmen med den. Den beholder sin ekthet og medmenneskelighet, og bruker nok tilbakeholdenhet for å holde skremmene subtile og plutselige. Den siste store avsløringen kommer som et sjokk etter å ha blitt lullet inn i en falsk følelse av sikkerhet, og det holder fansen i ferd med å se etter over 30 år siden utgivelsen.
Det var sannsynligvis denne troen og fandomen som oppmuntret Gil Kenan til å ta en ny sprekk i det i 2015. Ved å holde Spielberg på i runde to, setter remake av Poltergeist seg lavt og leverer, og bruker ikke annet enn billige hopp for å vise frem mangelen på fantasi. En påfallende uverdig nyinnspilling, denne katastrofen var verken ønsket eller nødvendig, og har allerede forsvunnet bare noen få måneder etter utgivelsen.
6 Psycho (1998)
Den generelle ideen bak nyinnspilling er å forbedre, belyse eller hylle originalen. Gus Van Sant var tilsynelatende ikke klar over dette da han ikke bare gjorde om en av de mest skiftende fasene i kinohistorien, men den første slasher-filmen noensinne. Det virker ikke hyperbolsk å hilse på Hitchcock som et geni; hans skrekkklassiker kan kutte til nerven til enhver seer, mens han fremdeles pleier kurvene til et intrikat plot.
I et av de verste rollebesetningsvalgene i tiåret, bærer Vince Vaughn ingen av de korte neurosene til Anthony Perkins 'originale Norman Bates. Likevel er han bare en dråpe i et hav av bortkastet innsats i det som egentlig er en skudd-for-skudd-nyinnspilling, som ikke gir noe nytt, men fjerner sjarm og intriger som vises i originalen.
Når vil studioene lære at det å gjøre om Hitchcock er nytteløst?
5 The Invasion (2007)
Invasion of the Body Snatchers var en lav-budsjett B-film-sci-fi-skrekk som brukte subtilitet og utmerket skriving for å skremme publikum tilbake i 1956. 1978-budsjettoppdateringen fra 1978 var overraskende like god - om ikke bedre - enn originalen, med en kald følelse av paranoia og en uslåelig spenning. Det ga remakes et godt navn. Likevel, av en eller annen grunn, var ikke en anstendig nyinnspilling av filmen nok for verden - og to til kom til produksjon.
Remake fra 1996, Body Snatchers, var i det minste velsmakende. Men da Daniel Craig og Nicole Kidman i 2007 spilte en tredje nyinnspilling av klassikeren, nådde kvaliteten et helt nytt lavpunkt. Ingenting mer enn en karbonkopi av moderne zombiefilmer, det tar det som var en revolusjonerende idé og setter det fast i en Hollywood-formel. Det som gjenstår er et godt jordet, men til slutt hjerteløst og meningsløst sløsing på 99 minutter.
4 The Karate Kid (2010)
Harold Zwart's 2010-nyinnspilling av The Karate Kid var ikke helt uutholdelig, det må sies, men det var helt unødvendig. Originalen fra 1984 var en åpenbaring og innkapslet publikum fra generasjon og generasjoner framover - i tillegg til å bli en av de mest siterte filmene på 1980-tallet (sammen med Back to the Future og Ghostbusters).
Jaden Smith er bare ikke Ralph Macchio, og selv om den siste iterasjonen kanskje hadde vært morsom for yngre moderne seere, var originalen The Karate Kid altfor inspirerende og morsom å utfordre. Remaken kan ha vært anstendig, men den var også meningsløs, og skulle aldri ha skjedd.
3 The Texas Chainsaw Massacre (2003)
Texas Chain Saw Massacre er inspirert av historien om seriemorderen og psykopaten i virkeligheten, og forteller historien om fem tenåringer som oppholder seg i et gammelt familiehjem underveis for å besøke bestefarens grav. Når de ankommer, kastes de inn i et marerittsscenario med terror og brutalt drap i en av generasjonens mest effektive skrekkforferdelser. Originalen, utgitt i 1974, hadde en grusom, grungy estetikk og selvfølgelig den forferdelige skurken, kjent for Halloween-kostymefans verden over, Leatherface. Det var en triumf og en av de beste filmene i perioden - og er fremdeles synlig i dag, noe som stiller spørsmålet, hvorfor følte Marcus Nispel behov for å vanhellige det?
I et altfor kjent forsøk på skrekk, blir rookie-feilen med å forveksle gore for ekte spenning pusset over den dovne, overakterte 2003-nyinnspillingen. Og jo mindre sagt om travestien som var Texas Chainsaw 3D, jo bedre.
2 The Time Machine (2002)
Med enorme kultfølger blir mange av filmene i denne listen hyllet som klassikere, og The Time Machine er ikke noe unntak. Beundret av Sci-Fi-fans, ser George Pals 1960-eventyr Rod Taylor som hovedpersonen, H. George Wells (oppkalt etter forfatteren av den originale romanen), som oppfinner en tidsmaskin og bruker den til å reise til året 802.701, hvor livet er veldig annerledes enn det han etterlot seg. Med spesielle effekter som var godt forut for sin tid, er den forseggjorte filmen fargerik og underholdende.
I 2002 kjørte DreamWorks ut en gledeløs nyinnspilling med stort budsjett. Med en enorm mengde som går inn i produksjonen og spesialeffekter, ser de ut til å ha glemt å inkludere sympatiske karakterer, relatabilitet, intriger, spenning og en forståelig plot-line. Med et så enormt potensial lider gjenopptakelsen av dårlig regi og plotthull, og smuldrer i hendene på Simon Wells og Gore Verbinski.
1 Annie (2014)
1982-filmatiseringen av Broadway Musical, Annie, ble generelt hyllet som en flott familiebolt. Historien om foreldreløs jente som ble adoptert av millionær Oliver "Daddy" Warbucks, har blitt gjenkjennelig i husholdninger over hele verden, med et lydspor som er like smittsomt som det er irriterende. Den opprinnelige filmen inneholdt en søt rødhåret foreldreløs barn med sin elskede hund, som appellerte direkte til barn som forestilte seg å få alt deres hjerter ønsket, mens de inkluderte en komisk nikk til foreldrene i form av frøken Hannigan. Miss Hannigan er skildret av Carol Burnett og er lett den beste delen av originalen. Selv Disneys TV-filmatisering fra 1999 med Kathy Bates og Victor Garber var en rimelig familiefilm for en søndag ettermiddag, takket være hennes inkludering.
Men da Annie ble forestilt for tredje gang i 2014, begynte øyenbrynene å stige. Det som en gang var en anstendig musikal ble til et rot av automatisk innstilt tull, og endret historien slik at den portretterte Annie som en jente fra Bronx, som til slutt adopteres av Jamie Foxxs konsernsjef og politiske kandidat. Dette ser ut til å være et vagt forsøk på å modernisere historien for nåværende seere, men resultatet er i beste fall klønete.
-
Glemte vi noe? Er det noen andre forferdelige remakes som fortjener et sted på denne listen?