15 mest undervurderte animerte TV-serier noensinne
15 mest undervurderte animerte TV-serier noensinne
Anonim

Når du siler gjennom den enorme mediebunken som består av nye animerte show, tegneserieoppfølgere, avleggere og lisensierte spinoffs, er det ikke lett å vikle hodet rundt de forskjellige tegneseriene som faktisk har en slags kunstnerisk fortjeneste eller kortfattet visjon. Selvfølgelig er det trygge og innflytelsesrike spill du kan finne visdom i (se: The Simpsons, Adventure Time, Batman: The Animated Series). Men hva med animasjonens underdogs, de som egentlig aldri gjorde det stort på grunn av dårlig rangering eller relativ uklarhet?

Vel, vi her på Screen Rant husker noen av de under-verdsatte animerte bitene, og vi har samlet en stor del av dem til denne listen. Fra spinoffs som er verdt å kortvarige show du sannsynligvis aldri har hørt om eller bare har glemt, har vi dykket inn i 15 av de mest undervurderte animerte programmene på TV. Ta en tur nedover minnefeltet og sjekk ut den bunnsolid (og svært undervurderte) serien som vi har satt sammen nedenfor. Du kan bare oppdage en ny perle for mediesamlingen din!

15 Freakazoid

Etter at animatøren Bruce Timm jobbet med den beryktede Batman: The Animated Series, fortsatte han med å skape et nytt show sammen med Paul Dini og Tom Ruegger for Kids 'WB-programmeringsblokk i 1995. Executive produsert av Steven Spielberg, denne nye satsingen var kalt Freakazoid !, og den så den titulære karakteren sin kaste moro på popkulturen, a la Spielbergs andre show, Animaniacs, mens han brøt fjerde veggen og dished ut slapstick-humor som ingen andre. Til tross for de dårlige klassifiseringene i løpet av to år på WB, fikk showet en kultur som fulgte gjennom gjennomføringer på Cartoon Network og hjemmevideoutgivelsene.

Freakazoid var alter-egoet til den nerdete 17 år gamle Dexter Douglas, som var i stand til å bli til sin helteform etter at en datafeil trigget Douglas til å absorbere alt Internett (ja, alt sammen) i kroppen hans. Dette ga Freakazoid sin styrke, utholdenhet og åpenbare sinnssykdom. Helten var en parodi på de fleste Marvel- og DC Comics-figurene på den tiden, selv om den også ble merket av noen for å være en avsporing av Mike Allreds Madman-tegneserieserie, ettersom begge figurene hadde på seg lignende kostymer og inneholdt lignende krefter. Uansett var det lett en av de beste tegneseriene om lørdags formiddag i løpet av den korte løpeturen.

14 Mission Hill

Bill Oakley og John Weinstein er sannsynligvis mest kjent for å ha kjørt The Simpsons for seriens syvende og åttende sesong og penning av noen av showets største episoder, for eksempel "Marge Gets a Job" og "Sweet Seymour Skinners's Baadasssss Song". Imidlertid fikk maktparet virkelig muligheten til å skinne gjennom den kortvarige Mission Hill - en serie som ble sendt fra 1999 til 2002 på henholdsvis The WB og Adult Swim til mye kritisk anerkjennende, men dårlige rangeringer. Showet fulgte tusenårseventyrene til Andy og Kevin French, to brødre som knapt kom sammen, og bodde sammen i en hippe leilighet i byen Mission Hill.

Showets dynamikk ble håndtert omhyggelig, ettersom hvert stykke dialog skilte seg ut blant konkurrentene i den animerte sjangeren. Stemmearbeid for showet ble levert av Brian Posehn, Vicki Lewis, Nick Jameson og Tom Kenny, noe som gjorde hver skuespiller nesten uadskillelig fra sine tegneserieformede kolleger. Seriens humor ble levert på en tørr, subtil måte uovertruffen av de fleste tegneserier på den tiden, i det vesentlige som en smart manns animert sitcom for en generasjon som ennå ikke er klar til å sette pris på den. Mission Hill var langt foran sin tid, og dessverre forblir den fortsatt drastisk undervurdert (og kansellert, åpenbart).

13 The Tick

Fra 1994 til 1996 sendte Fox Kids, FOX-programmeringsblokken for barn lørdag morgen, en spesielt latterlig superheltserie kalt The Tick. Basert på en tegneserie med samme navn av Ben Edlund, fulgte The Tick dens titulære karakter på hans kriminalitetsbekjempende eventyr sammen med hans sidekick, Arthur. Duoen ville kjempe mot parodier av tegneseriefilmer, vanligvis av den absurde sorten. De advarte mot karakterer som pannen, en håndlangere med … en massiv panne, og Chairface Chippendale, som bokstavelig talt har en firbeint stol som hode.

Ticket var en suksess for sin tid, selv om merchandising ikke var like stor hit for serien. Showet kjørte i tre sesonger og ble kritikerrost, nominert til noen få Annie Awards og nabbet noen få Emmys. Det regnes som et av de største animerte superhelteshowene gjennom tidene, selv om populariteten i dag har sunket. Tick's førsteklasses absurde humor i tegneserien om superheltegenre er en av de første showene i sitt slag. Forhåpentligvis vekker Amazons live-action på nytt av serien (som kommer ut i august) interessen for den animerte serien nok en gang - og varer litt lenger enn forgjengeren.

12 Kritikeren

Forfatterne Al Jean og Mike Reiss fungerte som showrunners av The Simpsons 'tredje og fjerde sesong, som er to av showets mest kritikerroste løp. I 1994 slo duoen seg sammen om å lage en serie som ifølge skaperne i et intervju med PopMatters ville tjene som et "kjærlighetsbrev til New York." Det showet ble The Critic, og det ville lufte 33 episoder i løpet av tre sesonger, først opprinnelig premiere på ABC og til slutt avslutte sin korte løpetur på Fox. Den ble avbrutt på grunn av den dårlige karakteren i 1995, men den er fortsatt som en undervurdert perle for fans av The Simpsons og 90-talls animasjonen.

Kritikeren dreier seg om filmkritikeren Jay Prescott Sherman, uttalt av Jon Lovitz, og hans TV-omtale viser Kommende attraksjoner. Han er tøff og elitistisk og opptrer som en karikatur av de seriøse filmsnobbene i New York. Showets vittige humor er blandet med forskjellige parodier og referanser til klassiske Hollywood-filmer som The Godfather, Apocalypse Now og The Lion King. Kritikeren hadde et solid løp mens det varte, og det holder fortsatt som en viktig klokke for kinofans.

11 Spider-Man: The New Animated Series

Et av de mest unike showene som noen gang kommer fra Marvel Entertainment, er Spider-Man: The New Animated Series, en løs fortsettelse av den originale Spider-Man-filmen gjengitt fullstendig i CGI og cel-skyggelegging. Det er mye oversett til fordel for (riktignok overlegen) animerte opptak fra 1994 på nett-slinger, men denne seriens unike utseende og morsomme stemning mer enn å holde sin egen.

I showet forsøker Peter Parker, uttrykt av Neil Patrick Harris, å holde forholdet i gang med Mary Jane Watson, mens Harry Osborn planlegger sin hevn mot Spidey, som han klandrer for farenes død, Norman (Green Goblin fra original Spider-Man-film). Mens alt som skjer, prøver Peter å leve et normalt liv mens han jobber på Daily Bugle og går på Empire State University. Som vanlig er han en travel fyr.

Showet er godt skrevet og fungerer som en kultklassiker for Marvel-fans. Den sendte opprinnelig på MTV, og skapte en avslappet atmosfære for serieskaperne og ga større frihet med sine manus. Klassiske skurker som Kingpin, Kraven the Hunter, Electro og Lizard alle gjorde opptredener i showet, med planer om Mysterio som ble skrotet når showet ble avbrutt på grunn av dets dårlige rangeringer etter bare 13 episoder.

10 Stroker og Hoop

Stroker og Hoop ble sendt på Adult Swim fra 2004 gjennom kanselleringen i 2005. Showet var en parodi på kompis-TV-serier og filmer som Starsky & Hutch, Rush Hour, 48 hrs, og Miami Vice, og paret to private etterforskere som het Stoker og Hoop sammen for å løse de ofte latterlige problemene de er ansatt for å takle, for eksempel å stoppe regissør Ron Howard fra å komme inn i en klients sinn eller se på en privat begivenhet som blir arrangert av rapperen MC Homicidal Rapist.

Stroker er uttalt av Delocated-stjernen Jon Glaser, mens Hoop spilles av Timothy "Speed" Levitch. Seriens hovedroller er basert på to Burt Reynolds-karakterer, fra filmene Stroker Ace og Hooper. Ved hjelp av sin snakkende bil "CARR", a la Knight Rider, tar de to private etterforskerne på seg saker og løser dem klønete. De to mennene er faktisk tapere og kler seg fremdeles som om de bodde på 70-tallet, men mesteparten av showets humor kommer fra å gjøre narr av de svake, ofte fastlagte måtene karakterene håndterer situasjoner og hverandre.

9 Duckman: Privat pikk / familiemann

Duckman: Private Dick / Family Man er et show laget av Everett Peck, basert på hans tegneserie Dark Horse med samme navn. En voksen animasjonsserie og svart komedie som ble sendt fra 1994-1997 på USA Network, og serien følger en bitter, selvhatende antropomorf and som heter Eric T. Duckman, og er uttrykt av Seinfelds Jason Alexander, som jobber som privatdetektiv og er bosatt i Los Angeles med familien.

Serien ble skapt av Everett Pack, sammen med Jeff Reno, Ron Osborn, Rugrats-medskaperen Gábor Csupó, og tidligere animatør på The Simpsons, Arlene Klasky. Showets animasjon ligner på show som Aaahh !!! Ekte Monsters and Rugrats, som slår et super 90-tallsopptreden og gir definitivt seerne i dag en smekk av nostalgi. Humoren føles imidlertid mer som Ren & Stimpy, om enn forstørret litt for å gjøre den rommeligere. Duckmans sanne styrke ligger i den uendelige strengen med slapstick, quick-fire-vitser (og musikk fra Frank Zappa, selvfølgelig).

8 ReBoot

ReBoot kan slå like kjent for de som har fanget et skjermbilde av serien, men det du sannsynligvis ikke vet er at ReBoot er den første halvtimes animerte serien som er fullstendig gjengitt i CG. Showet dreier seg om Bob, Enzo og Dot Matrix, som jobber inne i et datasystem kjent som Mainframe. De tre heltene må stadig forhindre at de onde datavirusene Megabyte og Hexadecimal tar over Mainframe og ødelegger deres databaserte by.

ReBoot ble faktisk unnfanget i 1980, men den klarte ikke å oppnå det utseendet den gikk til før 1991. Showet ble endelig sendt i 1994 etter at ReBoots produksjonsstudio, The Hub, skapte nok episoder til å fortelle en full historiebue. 3D-animasjon var helt ny for dette selskapet, noe som gjorde produksjonsprosessen en vanskelig. Showet ble sendt på ABC, Nickelodeon og Cartoon Network under det første løpeturen, som besto av fire sesonger og 48 episoder.

7 Meitemark Jim

Basert på videospillet med samme navn, fulgte meitemark Jim eventyrene til, vel, en meitemark som heter Jim, og hans eventyr som beskyttet universet mot skurker som planlegger å erobre det. Akkurat like latterlig som videospillet brakk Earthworm Jim ofte den fjerde veggen og inneholdt de samme fjollete skurkene som dataspillserien, som Psy-Crow, Bob the Killer Goldfish og Queen Slug-for-a-Butt.

I likhet med Aqua Teen Hunger Force, er det ofte liten forklaring på hvordan Jim kom seg inn i situasjonene han ble presentert i starten av hver episode. Det er ikke egentlig noen kontinuitet heller, bortsett fra det jevnlige utseendet til Jims sidekick og venn Peter Puppy. Men serien så ut til å fungere som en kul spin-off fra det elskede 90-talls videospillet, og ble sendt på Kids 'WB fra 1995-1996 i to sesonger.

6 kontorister: Den animerte serien

I mai 2000 sendte ABC en animert TV-spinoff-serie av Kevin Smiths første spillefilm, Clerks. Det er vanskelig å forestille seg hvorfor eller hvordan dette showet ble tatt opp, siden Clerks egentlig ikke var et kjent navn på kino den gangen, og Kevin Smiths trekk var ikke på langt nær så stort som det var etter Jay & Silent Bob Slå tilbake. Men mot oddsen, fikk showet til å lufte, om enn kort - bare to episoder som ble sendt på ABC før de til slutt ble avlyst.

Clerks: The Animated Series kunne skryte av dårlige rangeringer, og det så ikke ut til å stemme overens med ABCs andre sitcoms den gangen. Ikke bare virket showet malplassert, men den første luftingen av Clerks: The Animated Series gikk tom for orden, mens showets fjerde episode ble sendt først (til tross for at den var full av referanser til den tiltenkte første episoden av serien). Den opprinnelige duoen fra Dante Hicks og Randal Graves ble uttrykte av henholdsvis Brian O'Halloran og Jeff Anderson, med Smith og Jason Mewes som også representerte sine roller som Jay og Silent Bob. Showet var flott for sitt eget lille univers, men dessverre visste ikke nok mennesker om det universet til å begynne med.

5 The Maxx

Basert på en Image-tegneserieserie med samme navn, var Sam Kieths The Maxx en merkelig, fantastisk animasjonsserie som ble sendt på MTV i 1995. Showet følger The Maxx, en hjemløs superhelt som bor i en pappeske i den virkelige verden og beskytter venninnen / sosionom, Julie Winters. Når Maxx lever i en alternativ virkelighet, kjent som Outback, er han en beskytter av en karakter som heter The Jungle Queen. Julie er ikke klar over The Maxx verdensopplevelser, noe som gjør at en underlig kjemi og historie kan oversettes til animasjon.

TV-seriene endret ofte perspektiv og animasjonsstiler, og byttet fra live-action, CGI og tradisjonell 2D-animasjon for å vise en endring i karakterer og perspektiv. De fleste av showets scener er rent basert på tegneseriens originale paneler, mens serien i seg selv spiller av et fascinerende blikk på parallellene mellom virkelighet og en underbevisst fantasiverden. Måten historien blir fortalt på er i motsetning til noe annet tegneserieprogram tilgjengelig, så hvis du leter etter et nytt inntrykk av sjangeren, har du funnet den.

4 klon høy

Før Phil Lord og Christopher Miller skrev og regisserte The Lego Movie og Cloudy with a Chance of Meatballs, jobbet duoen på et animert TV-show for MTV kalt Clone High sammen med produsent Bill Lawrence (of Scrubs fame). Showet var en parodi på tenåringsdramaer som dreide seg om en videregående skole der elevene faktisk var tenåringskloner av historiske skikkelser. Showets rollebesetning besto av noen få navn du kanskje kjenner deg igjen: Abraham Lincoln, Joan of Arc, Mahatma Gandhi, John F. Kennedy og Cleopatra.

MTV kjørte showet fra 2002 til 2003, noe som førte til kontrovers gjennom skildringen av Gandhi, noe som førte til noen overskriftende sultestreik i India. MTV trakk serien, dessverre, etter 13 episoder av showet, på grunn av protesten og lave rangeringer. Det var ikke under år etter kanselleringen at showet fikk sin lille kult etter. Clone High var vittig og morsom, selv om den også taklet problemer som medisinbruk og sosiale lidelser, som Gandhis ADD.

3 Moral Orel

Moral Orel var en svart komedie som tok sikte på å satirisere eldre leirmassering kristneinnstilte show som Davey og Goliath og Leave It To Beaver-stilte sitcoms fra 50-tallet. Serien har en liten kristen gutt som heter Orel Puppington, som bor i den fiktive byen Moralton som ligger i Bible Belt-staten "Statesota". Hver episode følger en naiv Orel når han lærer om en kristen verdi og tar leksjonen til en farlig, men likevel morsom mørk ekstrem. Skaperen Dino Stamatopoulos fornærmet definitivt noen mennesker med denne serien for voksen svømming.

Faren til Orel er en kynisk alkoholiker som hater jobben sin og kona, og slår ofte Orel på slutten av de fleste episoder. Hans kone, Bloberta, er en altfor lykkelig kvinne som virker salig uvitende om noen problemer rundt henne. Orel ser opp til byens pastor, pastor Rod Putty, til tross for sin seksuelt frustrerende og ensomme livsstil. Showet mesh disse karakterene sammen og skaper en underlig mørk sitcom, med Orel gledelig samspill med disse pessimistiske og bisarre karakterene til hysterisk effekt.

2 Superman: The Animated Series

Etter Batman: The Animated Series debuterte til kritikerroste på midten av 90-tallet, fulgte DC Comics og Warner Bros. opp med et annet show basert på en av deres flaggskip-superhelter. Superman: The Animated Series var et modent inntrykk av karakteren, med komplekse temaer og et modernisert blikk på Man of Steel. Den var fantastisk skrevet og vakkert animert, luftet i tre sesonger og 54 episoder på Kids 'WB programmeringsblokk.

Opprettet av Alan Burnett, Paul Dini og Bruce Timm, Superman: The Animated Series er drastisk undervurdert sammenlignet med sin Dark Knight-motpart. Skurken, verdensbygging og karakterer laget i Superman: The Animated Series var ganske bemerkelsesverdig for tiden, og Superman virket like sårbar og relatabel som noen gang i denne 90-talls iterasjonen av karakteren. Utseende fra onde som The Joker, Lobo, Darkseid og Brainiac var høydepunkter, mens Lex Luthor forble den ultimative erke-nemesen i utopien kjent som Metropolis. Ved siden av Christopher Reeves live-action på helten, ser denne serien frem til i dag som en endelig iterasjon av The Last Son of Krypton.

1 The Venture Bros.

The Venture Bros. er en voksen svømmetime-serie som parodierer superhelten og eventyrtegneseriesjangrene bedre enn kanskje noe annet show som eksisterer. Christopher McCulloch, en tidligere skribent på The Tick, hadde en enorm hånd i å lage denne perfekte ode til sci-fi, tegneserier og alle ting nerdete. The Venture Bros. er en forfalskning av en rollebesetning av karakterer som ligner på Johnny Quest, etter eventyrene til Dr. Venture, hans sinnssykt voldelige livvakt Brock Sampson og hans to inhabil barn av typen Hardy Boy, Hank og Dean Venture.

Hver karakter i The Venture Bros. er et morsomt nikk til en annen person, fiktiv karakter eller helt / skurk i media. The Venture Bros. slutter aldri å lage fantastiske forfalskninger, som Dr. Ventures ultimate nemesis The Monarch, som er en skurk besatt av sommerfugler, eller Phantom Limb, hvis lemmer er helt usynlige, men hode og overkropp er det ikke. Med en heftig liste over minneverdige karakterer, latter uten å stoppe og 70+ episoder å overspeile, står The Venture Bros. høyt som et av dagens beste (og mest undervurderte) animerte show.

-

Hvilke andre animerte show fortjener mer kjærlighet fra TV-publikum? Gi oss beskjed i kommentarene.