Internett kan være et virkelig skummelt sted. Fra mørke fanteorier som forklarer populære barneshow til unektelig vridd fanfiction, er det mange mørke hjørner på nettet.
Imidlertid er det også lykkelige steder. Det er velskrevet fanfiction, historier der populære franchiser krysser over, og en rekke nettsteder der strålende artister deler sitt utrolige arbeid.
Flere og flere artister finner inspirasjon og støtte fra nettsamfunn, og som et resultat får vi noen styrkende kreasjoner. Dette ser ut til å skje spesielt ofte i reimagining av populære figurer i underholdning. Ikoniske helter er tenkt som heltinner, og omvendt.
Med mer avrundede karakterer som treffer den store skjermen, blir kjønnsstereotypier knust til venstre og høyre. Med imponerende kjønnsbøyende kunstverk på nettet blir disse stereotypiene igjen enda lenger bak oss, og det er ganske morsomt å se.
Det er imidlertid mer enn bare moro. Med så mange nyinnspilninger som gjør det bra, er flere studioer villige til å besøke gamle historier - og disse kunstverkene kan være akkurat den vrien de trenger, Fans har tenkt seg karakterer i alt, fra Game of Thrones til klassiske Disney-figurer. Nå har en bølge av kjønnsbyttede Pixar-tegn slått internett.
Her er 15 Crazy Gender-Bending Pixar Redesigns.
15 Merida
Det ser ut til at for hvert år som går, blir Disney-prinsesser mer og mer bemyndigende. Tiana startet trenden i Prinsessen og frosken, og jobbet alltid hardt mot drømmen hennes. Deretter ga de oss Tangled, der Rapunzel tok sin uavhengighet i egne hender.
Så, i 2012, skapte Disney Brave. Merida var en av de tøffeste prinsessene hittil, en mester i bueskyting som skjøt for sin egen hånd. Hun var ikke i ferd med å la rikenes kvalifiserte, men inkompetente menn konkurrere om henne som et objekt. Merida var voldsomt uavhengig, og ville med sin bue gjøre en fryktinngytende motstander i kamp.
Så MabyMin så for seg Merida som en mannlig kriger, og han er like skremmende. I denne versjonen har han den rene muskelen for å sikkerhetskopiere målet.
14 Miguel
Etter å ha fanget beste animerte innslag og beste originale sang på Oscar-utdelingen i år, styrket Coco seg i Pixars suksessrike rekker. Filmen var riktignok mørkere enn de fleste, og utforsket ideen om døden og etterlivet.
I filmen er Miguel en ung gutt besatt av musikk. Han håper å følge i fotballsporene til sin oldefar og bli den neste legendariske sanger og gitarist.
Til slutt forstår Miguel endelig hvor viktig familie er etter å ha lært hvordan vennen Hector ble skilt fra sin egen datter.
Kanskje ville historien hatt enda større vekt for Miguel hvis han kjente faren og datterens bånd fra første hånd. Så, ChicaAnime ba om en versjon av Miguel som ung jente i stedet. Uansett hadde Coco en vinnende rollebesetning.
13 Buzz Lightyear
Selv noen som ikke er en dedikert Disneyphile, vil gjenkjenne ordene "Til uendelig og utover!"
Buzz Lightyears slagord er blitt ikonisk gjennom årene, og vil forhåpentligvis bli hørt igjen når Toy Story 4 endelig treffer teatre (selv om det sies å være fokusert på Woody og Bo Peep). Karakteren selv var en av Tim Allens beste, og slo den perfekte tonen av naiv cockiness mens den fortsatt var sympatisk.
Allikevel i en tid der filmer som Wonder Woman og Star Wars: The Last Jedi driver heltinner inn i rampelyset, og ganske vellykket, og forestiller seg Toy Storys ikoniske rommann som en romkvinne, føles som en nyinnspilling som venter på å skje.
Heldigvis har TheFearMaster, som de er kjent på DeviantArt, en perfekt bildeplakat allerede tilgjengelig, og den er ganske episk.
12 Mike Wazowski
Billy Crystal er kjent for å gi uttrykk for noen ganske eksentriske karakterer, og Mike Wazowski var ikke noe unntak. Han var veldig type-personlighet, men hadde alltid Sullys rygg. Det betyr ikke at han var ok med å bli forvist til Himalaya, skjønt. Faktisk var han det stikk motsatte av ok.
Imidlertid ser Mike ut til å trives i kaldere temperaturer i LillayFrans design på DeviantArt. I dette tilfellet blir Mike avbildet som en ung dame, som omfavner pelskragen. Det er en helt annen oppfatning av karakteren, men hun virker langt mindre utstrakt, noe som Mike absolutt trengte å være i filmene hans.
Monsters University viste hvordan college-årene så ut for Mike, men en monster-sorority er en morsom forestilling. LillyFran tok også et skudd mot å designe en menneskelig Sully, som du kan sjekke ut her.
11 Nemo
Disney og Pixar har bare gått under havet en håndfull ganger, men det har vært en vellykket håndfull. Under Disney-renessansen var det Den lille havfruen, og til tross for at noen fans prøvde å glemme, var det en oppfølger. År senere dykket Pixar inn igjen med Finding Nemo. I dette tilfellet gjorde oppfølgeren mye bedre.
Visst, Ariel er den eneste Disney-karakteren som sang om sitt ønske om å være noe annerledes. Imidlertid var hun kanskje ikke den eneste som ønsket å slå på ting. I det minste er det slik det ser ut i Kayadoodle's design av Nemo. I dette konseptet er Nemo faktisk en havfrue, selv om hun beholder sine signaturstriper.
Ariel hadde en forkjærlighet for å bli venn med fisk, så det er fullt mulig at hun og Nemo hadde vært veldig nærme.
10 utrolige ting
Det har gått ti år med venting, men en oppfølger til The Incredibles kommer endelig. Ifølge Disney og Pixar vil Incredibles 2 sette Elastigirl i spissen, mens Mr. Incredible påtar seg et farlig og viktig oppdrag: å være hjemme med sin yngste sønn, Jack Jack.
Faren? Jack Jack oppdager kreftene sine, og det ser ut til å være ganske mange av dem.
Helen Parr er allerede Mrs. Incredible av ekteskap, selv om hun går av Elastigirl i supers verden. Imidlertid, i gjengivelsen av denne artisten, er det Mr. Incredible som blir Mrs. Incredible. Neal-Illustrator på DeviantArt gikk til og med den ekstra milen og kjønnbundet hele Parr / Incredible-familien.
Ironisk nok er en kjønnsbundet Elastigirl ganske lik Reed Richards, aka Mr. Fantastic. Med Disney / Fox-fusjonen ville de teknisk sett eie de fantastiske fire igjen.
9 Avsky
Det spiller ingen rolle om du er en mann eller en kvinne, følelser kan være overveldende. Pixar tok et skudd for å skildre dette med Inside Out, og så ut til å spikre det på hodet. Hver følelse i Rileys hode var kjærlig på hans eller hennes måte, men avsky var spesielt relatert.
Uttalt av Mindy Kaling holdt Avsky ting så reelle som mulig, og hadde alltid en skarp bemerkning klar. Disse kommentarene har kanskje ikke alltid hatt den beste timingen, men til slutt var det nøyaktig hva avsky pleide å få glede og tristhet tilbake til hovedkontoret.
Hades var sannsynligvis Disneys tøffeste skurk, men avsky - selv om hun ikke er en skurk - ville gi ham et godt løp for pengene sine, spesielt som Mewidua skildret henne - eller i dette tilfellet ham.
8 Sid
Toy Story's Sid er uten tvil en av Disneys mest sadistiske skurker noensinne. I filmen får han sparkene sine ved å torturere leker. Heldigvis får seerne se hans karmiske gjengjeldelse i Toy Story 3 når Sid lager en kort cameo som søppeloppsamler.
Han er sannsynligvis bare noen år eldre enn Andy, da det ser ut til at stemmen hans bare begynner å falle.
Det er aldri gjort klart om Sid faktisk er en forkortelse for Sidney, men praktisk nok, det ville være et navn som fungerer for både en gutt og en jente.
I denne kunstnerens skapelse blir ideen om den sistnevnte versjonen levende, selv om den er litt eldre. Vippende på en crop top og korte shorts, denne Sid er liksom mer og mindre truende samtidig.
7 Lyn McQueen
Det er ikke mange kvinnelige racerbilførere, i det minste i forhold til mennene i sporten. Som nybegynner var Lightning McQueen ganske kuk. Når det gjaldt kvinner, var han enda mer uutholdelig - å vinne Sally var ingen liten bragd.
Det er derfor interessant å forestille seg hva han ville ha gjort når han sto overfor en kvinnelig konkurrent.
Det er enda mer interessant å forestille seg Lightning McQueen som en kvinnelig sjåfør. For de som har problemer, SparklinMii kasserte kvinnelige versjoner av disse karakterene for oss, og det er ganske imponerende.
Det var allerede tilfredsstillende å se McQueen ikke bare vinne Piston Cup som en rookie, men også slå ut den nedlatende Chick Hicks på toppen av den.
Hvis Lightning McQueen hadde vært kvinne - og for den saks skyld menneskelig - kunne Disney ha hatt en ikonisk sportsheltinne på hendene.
6 Woody
I Pixar-universet er den eneste cowgirlen Jessie. Hun ble ikke introdusert før Toy Story 2, men ble raskt en elsket karakter. Takket være Sarah McLachlan er Jessies sang "When She Loved Me" en av de tristeste balladene i Disney-repertoaret.
Det som overrasket de fleste fans var at Jessie ikke ble introdusert som en kjærlighetsinteresse for Woody. En romantikk blomstret til slutt med Buzz, men det var mer en bakgrunnshistorie. I stedet fokuserte historien mer på hvordan Jessie bare var et annet medlem av gjengen, og at hun definitivt kunne holde seg selv.
Å ha to cowgirls i gjengen er likevel et spennende konsept. En kunstner illustrerte en reimagined versjon av Woody, men den er definitivt litt mer avslørende enn Disney ville ha gått for.
5 Sully
I monstrenes verden var James P. Sullivan omtrent så mandig som den blir. Han var stor, han var skummel, og han hadde et stort hjerte. Han var som en bror til Mike Wazowski, og i utgangspunktet en gigantisk furry farfigur for Boo. Han hadde et naturlig instinkt for å ta vare på mennesker, til tross for tiden terroriserte han barna før Boo.
Reimagined som en kvinne, som Pixiv gjorde på Zerochan, hadde Sully kanskje en enda sterkere foreldrenes natur. I denne versjonen er selvfølgelig Sully en veldig ung jente selv. Håret er fortsatt det lyseste blått, men det lilla ser ut til å være en gelé av noe slag.
InMonsters University, Pixar utforsket collegeårene til Mike og Sully. Med dette kunstverket er det lett å lure på hvordan deres enda yngre år kan ha vært - denne gangen i anime-format.
4 Ernesto De La Cruz
Med utgivelsen av Coco sluttet en ny skurk seg til Disney / Pixar mørke side. Ernesto De La Cruz virker kanskje ikke som den skumleste tyrannen i gjengen, men han blir med i den lille klubben med Disney-skurker som faktisk endte noens liv.
Hyllet som en legende, De La Cruz levde og døde i rampelyset - bokstavelig talt. Han ble drept etter å ha blitt knust av en gigantisk bjelle under en forestilling. Imidlertid, som det viser seg, var Ernesto De La Cruz ikke ikonet som alle trodde han var. Faktisk drepte han (spoilere) sin beste venn Hector for å stjele sangene hans og fortsette å få berømmelse.
Likevel er noen av Disneys beste skurker kvinner - Ursula, Maleficent, Evil Queen, for eksempel - og SelineAbanto hoppet på muligheten til å gjenskape De La Cruz som en annen skurkinne.
3 Randall Boggs
Av alle historiene til skurkenopprinnelsene der ute, er Randall Boggs historie en av de merkeligste, om enn vanlige. I utgangspunktet var han bare opprørt over at hans beste venn Mike droppet ham, og på en eller annen måte ble det enda mer populært enn Randall (han var tross alt en del av ROR).
Kanskje den mest uventet knuste avsløringen kom da det ble vist at Randalls signatur onde skråblikk faktisk bare var et resultat av at han valgte å ikke bruke brillene slik at han ville bli mer populær.
I en mye søtere versjon av Randall forestilte denne Zerochan-skaperen monsteret som en menneskelig jente. På toppen av det blomstret vennskapet med Mike Wazowski tydelig, i stedet for å bli ødelagt av det greske college-livet. Det er fanfiksjon der ute for nesten hva som helst, og denne illustrasjonen vil sannsynligvis være en førsteklasses base.
2 Frykt
Inside Out's Disgust var elskelig for hennes skarpe kommentarer. Det som gjorde frykten kjærlig, var imidlertid hvor mye han brydde seg om Riley. Realistisk sett brydde ingen følelser seg mer enn glede, men frykt kom ganske nær. Han ønsket å holde Riley borte fra alle skremmende ting, på noen måte som var nødvendig.
Fear's go-to-antrekk var en genservest og sløyfe, som tilfeldigvis er en kjønnsnøytral kombinasjon. Som et resultat blir det enda mer fasjonabelt når det er parret med et skjørt, slik Mewidua nok en gang forestilte seg.
For noen målgrupper var kjønnene til hver følelse et stridspunkt - spesielt etter å ha sett at moren til Riley hadde alle kvinnelige følelser, og omvendt for faren. Oddsen er at å gjøre Frykt til en kvinnelig karakter i Rileys hjerne ikke ville ha forandret historien så mye, men det er et underholdende konsept.
1 Wall-E
Wall-E sier aldri noe i løpet av filmen, men han var likevel en av de mest elskelige figurene som Disney noensinne har skapt. Han var egentlig den lille søppelkomprimatoren som kunne, i håp om å gjøre sivilisasjonen levelig for mennesker igjen.
Det som gjorde historien hans så trist var Wall-Es isolasjon. Men da fant han Eva. Dette gjorde filmen mest imponerende - Disney klarte å skrive og få publikum til å bry seg om en kjærlighetshistorie mellom to roboter, av alle ting. Nå, hvis Wall-E og Eve var menneskelige, hadde filmen kanskje vært enda mer hjerteskjærende enn Up.
For å gjøre det enklere å forestille seg, opprettet DarlingTenshi en gjengivelse av Wall-E ikke bare som et menneske, men også som en ung kvinne. Hun gjør søppelkomprimeringsutstyret nesten fasjonabelt, og deler en uskyldig med den originale bot.
---
Kjenner du til andre fantastiske kjønnsbendt Pixar- design som vi savnet? Gi oss beskjed i kommentarene!