15 beste siste linjer i superheltfilmer
15 beste siste linjer i superheltfilmer
Anonim

Å avslutte en film er ofte et spørsmål om å kutte tapene dine, spesielt når det gjelder de endelige linjene seerne hører. Med superheltfilmer er det ofte den kompliserte kompliseringen av planlagte oppfølgere. Dette betyr at enhver oppløsning bare kan være midlertidig, og ting bør ikke endre seg for mye. Ofte betyr dette at filmen bruker sine siste øyeblikk til å sette opp en fremtidig avbetaling, og betale ting fremover så å si.

Noen ganger, selv med disse oppfølgerne i tankene, klarer filmene å oppsummere opplevelsen av å se dem perfekt. Ofte gir dette linjen en viss vekt. Andre ganger fungerer linjen imidlertid fordi den sjarmerer eller overrasker publikum. Det er ingen formel for en perfekt siste linje, og ofte er de utrolig avhengige av alt som kom foran dem. På grunn av dette mangfoldet er linjene på denne listen omfattende, alt fra alvorlig til morsom til et sted i mellom. En siste merknad: scener etter studiepoeng, ofte ofte fantastisk rart, blir ikke vurdert her (beklager, Deadpools Ferris Bueller-riff).

Med det i bakhodet, er her de 15 beste siste linjene i superheltfilmer.

15 Captain America: Civil War - "Hvis du trenger oss, hvis du trenger meg, vil jeg være der"

Marvel liker vanligvis stasis. Det skaper en situasjon som antyder fremtidig dynamikk, men gjør ganske lite for å endre dynamikken til Avengers, som er sentrum i dette universet, vesentlig. I Captain America: Civil War skjer det imidlertid et skifte. I stedet for å bringe heltene tilbake til det punktet de var på da filmen begynte, dukker det opp en rift; en som hindrer Tony og Steve i å samarbeide. Gjennom det lyset handler borgerkrigens sluttlinjer om å forene forskjeller, og forståelse av at uenigheter ikke tilsvarer et fullstendig ødelagt forhold.

Civil War sin siste scene klarer å sette opp en ny dynamikk for Avengers, mens de trøster publikum med kunnskapen om at bare fordi ting har endret seg, betyr det ikke at disse gutta ikke kjemper for det samme teamet. Når tiden kommer, vil de komme sammen igjen. Tony og Steve er kanskje uenige om omtrent alt, men det er derfor de trenger hverandre.

14 X-Men: First Class - "Jeg foretrekker Magneto."

X-Men: First Class skulle opprinnelig være en Magneto-opprinnelsesfortelling som ligner på X-Men Origins: Wolverine. I stedet ble det en opprinnelseshistorie for alle X-Men, men den endelige linjen går fortsatt til Michael Fassbenders Erik, som bestemmer seg for å donere sitt beryktede alter ego for første gang i filmens avslutningsøyeblikk. Erik og Charles har splittet seg etter å ha forstått at de aldri vil bli enige om den beste måten å håndtere forholdet til mennesker på. Det er i dette øyeblikket Erik aksepterer hvem han er, og danner sitt eget team av mutanter som deler målene hans.

First Class er en fascinerende opprinnelseshistorie, en som tilfører lag med kompleksitet, ikke bare til Erik og Charles, men også til karakterer som Mystique og Beast. I denne filmen handler det å være en mutant om selvaksept, og om å forene måten du ser deg selv med slik andre ser deg. I sluttscenen godtar Erik hvem han virkelig er. Han er ikke bare et holocaustoffer, eller en metallmanipulator, eller til og med Erik. Han er Magneto.

13 Spider-man 2 - "Go get 'em, Tiger"

Spider-Man 2 handler om Peter Parker, og bompengene som alter egoet han antar tar på personlivet og livene til sine kjære. Den siste linjen, som ble snakket av Mary Jane etter at hun brått grøftet bryllupet sitt for å være sammen med ham, er en aksept av denne delen av Peter. Han kommer alltid til å være Spider-Man, og nå som både Peter og Mary Jane forstår det, kan han være helten han alltid har ønsket å være.

Når hun ser ham forlate, ser Mary Jane bekymret ut, noe som bare øker virkningen av disse siste ordene. Hun har akseptert at livet hans alltid vil være i fare, og tillot ham å bruke kreftene sine for å beskytte andre uansett. Spider-Man 2 er en av de største superheltefilmene i moderne tid, og dens avslutning setter en perfekt pinne på Peter Parkers historie om selvaksept. Han er Spider-Man. Så skremmende, fantastisk og grufullt som det kan være.

12 Blade II - "Du trodde ikke at jeg glemte deg, gjorde du?"

Blade II kom rundt før noen visste hva et Marvel Cinematic Universe var. Det var det som gjorde at disse filmene var så dristige og så rare. De smidde ny mark, og kunne gjøre hva de ville. I kjernen handler Blade II om kompromiss. Det er en film som tvinger Blade til å slå seg sammen med vampyrene han avsky for å stoppe en enda mer uhyggelig trussel.

I de siste øyeblikk avslører Blade at han fremdeles er vampyrjegeren vi alltid kjente ham til å være. Filmen avsluttes med at Blade sporer opp Rush, en vampyr han møtte tidligere i filmen. Når de to møtes, dreper Blade Rush. Han er fremdeles en vampyrjeger, og han vil ikke glemme det på grunn av et eneste oppdrag. Blade II var et fascinerende portrett av en dominerende svart karakter som kjempet seg mot toppen av næringskjeden. I sine siste øyeblikk bekreftet den sin unike identitet, og minnet oss alle om hvem Blade virkelig var.

11 Avengers: Age of Ultron - "Avengers …"

Hældningen her ville naturlig nok vært å la Captain America fullføre den ikoniske frasen “Avengers montere”, men Joss Whedon elsker å undergrave forventningene, og det gjør han også i Avengers: Age of Ultron. I de avsluttende øyeblikkene av denne oppfølgeren til The Avengers, med et nytt team samlet og klar til handling, bestemmer han seg for i stedet å kutte av Cap, slik at publikum bare kan høre det første ordet. På mange måter var det Joss Whedons siste spøk, et siste lille øyeblikk for å minne deg om alle tingene som han gjorde så bra i begge Avengers-filmene.

Whedons utrolige evne til å skrive for og finpusse på disse karakterene er tydelig i begge filmene, men det er til syvende og sist Whedons egen personlighet som skinner lysest i det ferdige produktet. Det er en viss letthet i begge filmene som bare Whedon kan gi, og det er den typen letthet som lar ham forlate publikum henge slik han gjorde på slutten av Ultron. Han nektet dem øyeblikkelig tilfredshet, selv da de forsto at det virkelig var slutten.

10 Batman Returns - "God jul Alfred, og god vilje overfor menn … og kvinner."

Batman Returns handler like mye om Catwoman som det handler om Batman, så det passer at den endelige linjen er en erkjennelse av det faktum. Selv om det er ytret av Bruce, er det en Bruce som nå forstår nøyaktig hva han alltid hadde å gjøre med i Selina Kyle, og nøyaktig hvor stor respekt hun fortjener. I filmens siste øyeblikk finner Bruce en katt i en Gotham-bakgate. Han leter etter Catwoman, som forsvant under det klimatiske siste slaget.

Delvis trekkes Bruce til Selina fordi hun er så unnvikende, og filmens siste sekunder ser vi Batman-insigniene slik Catwoman ser på. Slutten på Michael Keatons løp da Batman sementerte ham som en av de beste som noensinne har inntatt rollen, men i løpet av sluttminuttene vender Batman tilbake til Catwoman's freakishness. Begge Tim Burtons Batman-filmer fokuserer på den grunnleggende fremmedheten av karakterene deres, og Catwoman er høydepunktet i dette konseptet. På toppen av det hele er avslutningen satt til jul, og hvem elsker ikke julen?

9 Hellboy II - "Babyer?"

Hellboy II er en grunnleggende sjarmerende film, og det er det den gjør de siste øyeblikkene sine så uangripelig perfekt. Hellboy har funnet en familie, og i filmens siste øyeblikk forstår han hvor stor den familien er i ferd med å bli. Han har ikke en baby med kjærligheten til livet sitt, Liz, han har to! Etter en massiv kamp med hele menneskeheten på spill, forstår Hellboy at det er på tide å slå seg til ro. Han tenker på en roligere fremtid, en der han kan ha en ekte familie og en trygg fremtid.

De endelige linjene er en perfekt avgang. De fungerer som en mild påminnelse om alt som gjorde Hellboy stor. Karakterene, dialogen og den fantastiske følelsen av egenart i sin verden. Filmen ender på et notat om løfte, ikke en motgang. På mange måter er Hellboy den ultimate utstøtte. Han er blitt forsømt og kastet av verden. Men i dette siste øyeblikket har han endelig et hjem. Han er godtatt, han er elsket og har tvillinger!

8 Deadpool - "Før neste gang er dette din favoritt-basseng fyr som synger 'I'm Never Gonna Dance Again slik jeg danset med deg.'"

"Ser du ikke vær det eneste som trekker seg i kveld. Hvem elsker ikke en lykkelig slutt, ikke sant til neste gang …"

Én av de nyere oppføringene på denne listen, Deadpool velger å bruke de siste øyeblikkene til å fortelle oss at historien kanskje var en søtere enn noen kunne forestille seg. Deadpool var en braff av en grunn. Den lampoons hver selv-seriøs superhelt film på denne listen, og bruker sin sentrale karakter for å fortelle en virkelig unik historie, men også en utpreget romantisk.

Til slutt snakker Deadpool med publikum, og forteller kameraet hvordan de skal gi filmen sin perfekte slutt. Han minner dem også om at frykten for hans utseende stort sett var grunnløs. For alle klokkene og fløytene er Deadpool en stort sett konvensjonell film. Det det er veldig bra på, er å minne publikum på hvor morsomme superheltfilmer skal være. Dette er mennesker som løper rundt og kjemper mot mennesker i spandex. De jobber hardt for å redde dagen, og kanskje er de litt vanvittige underveis. Hva er bedre enn det?

7 Batman Begins - Gordon: "Jeg sa aldri takk." Batman: "Og du vil aldri ha det."

Batmans opprinnelseshistorie har blitt fortalt ad nauseam, men den har aldri blitt fortalt bedre enn i Batman Begins. Den første filmen i en trilogi, Batman Begins fikk i oppgave å introdusere Bruce Wayne og sørge for at han var en figur verdig for tre filmer. I sine siste øyeblikk avslører Batman ønsket om å gjøre byen sin til et tryggere sted. Betydelig at Batman ikke ønsker eller trenger takknemlighet fra Gotham til gjengjeld. Han vil være et symbol, så uante og kraftig at det kan løsrives fra ren heltemot. Batman er hva Gotham trenger å være, og grensene for det blir testet i filmens oppfølger.

I Batman Begins trengte Gotham imidlertid en frelser. Det trengtes noen som var villige til å kjempe for det, noen som trodde at det var mennesker som ønsket å redde det. Batman ga disse menneskene en grunn til å kjempe, som faktisk kan være alt de virkelig trengte. Gordon trenger ikke takke Batman fordi det er ikke det han er der for. Egentlig er han bare der for å hjelpe.

6 X-Men - "En krig kommer fremdeles …"

Magneto: "En krig kommer fremdeles, Charles. Og jeg har tenkt å kjempe mot den på noen måte det er nødvendig."

Xavier: "Og jeg vil alltid være der, gamle venn."

Helt tilbake i 2000 var superheltfilmer mye mindre allestedsnærværende enn de er i dag. X-Men var nær begynnelsen av oppgangen til sin nåværende prominens, og det er en franchise som fremdeles eksisterer i en eller annen form i dag. Den første filmen er faktisk en relativt intim opplevelse, spesielt etter dagens standarder. Det følger konflikten mellom professor X og Magneto, og jobber nøye med å forklare hvorfor de er i slik motstand mot hverandre.

Professor X er grunnleggende fredelig, og mener at mutanter og mennesker bør samarbeide for å gjøre en bedre fremtid. Magneto ser derimot på mutanter som det neste evolusjonstrinnet. I løpet av de siste øyeblikkene av X-Men oppsummerer det konflikten som alltid vil brygge mellom de to karakterene. Magneto vil alltid være rundt for å kjempe sine kriger, og Charles vil alltid være i nærheten for å stoppe ham. De er yin og yang, og på en måte fullfører de hverandre. Det er litt rotete, men det er litt vakkert også.

5 Guardians of the Galaxy - "Litt av begge deler"

Star Lord: "Så hva skal vi gjøre? Noe godt, noe vondt eller litt av begge deler."

Gamora: "Vi vil følge ledelsen din, Star Lord."

Star Lord: "Bit av begge deler."

Guardians of the Galaxy ender på den perfekte sammendraget av alt som har kommet før den. Dette bandet med misfits er alle gode mennesker, eller trær eller vaskebjørn, men de har en kant som gjør dem til en glede å se på. Etter at bandet har forent seg og dannet et varig bånd, legger de ut på et nytt eventyr, og bestemmer at de ikke trenger å være helter eller skurker. I stedet kan de bare ha mye moro.

Guardians of the Galaxy er virkelig en film om familie, og sluttscenene viser oss en som allerede er dypt engasjert. At Gamora endelig kaller Peter Quinn "Star Lord" er et signal for publikum om at han har tjent henne respekt. Dette er en broket mannskap hvis det noen gang var en, men de er sammen, og det er det som er veldig viktig. The Guardians of the Galaxy er ikke helter, og det er greit. Egentlig er det mer enn greit. Det er det som gjør dem verdt å se i utgangspunktet.

4 Utrolig - "Se! Undermannen …"

"Jeg er alltid under deg, men ingenting er under meg! Jeg erklærer herved krig mot fred og lykke. Snart skal alt skjelve for meg."

The Incredibles er en av Pixars beste filmer, og det er også en av de beste superheltfilmene gjennom tidene. I sine siste øyeblikk, etter at den primære antagonisten er sendt og familien er blitt hel, dukker det opp en ny trussel i form av The Underminer. Hans siste tale er helt morsom, fylt med hver supervillain-klisjé i boka. Enda viktigere er det at det gir filmens sentrale familie en grunn til å begynne å kjempe igjen.

Selv om The Underminer kan være latterlig, er han disponibel. Laget han er oppe mot er solid nå, uknuselig selv. De er en bokstavelig talt familie, og de har alle kommet til å omfavne rollene sine innenfor den dynamikken. Kjærlighet er det som driver The Incredibles, og det er absolutt utstilt i denne sluttscenen. Underminereren kan ha erklært krig mot fred og lykke, men han burde sannsynligvis ha spurt Parr-familien først.

3 Captain America: The First Avenger - "I had a date"

Forunderlige filmer ender vanligvis ikke dårlig. De liker at publikum skal forlate en følelse av oppløfting og en følelse av oppløsning. Captain America: The First Avenger bestemmer seg for å la ting være på en mindre tilfredsstillende tone. Etter at Captain America reddet dagen, er han frosset i is i 70 år. Når han våkner oppdager han at alt han visste og elsket fra sitt gamle liv har forsvunnet. Det er lett å glemme, men Captain America er kanskje den mest tragiske skikkelsen i Marvel Cinematic-universet.

Han er blitt dratt fra livet og verden som han kjente, og nå er han her, i nåtiden, fullstendig fremmedgjort ikke bare av verden, men av dens mennesker. Han sier til Fury at han har det bra, men at han hadde en date. Han hadde planer for sytti år siden, og nå har de planene gått forbi ham, akkurat som alt annet i hans tidligere liv. Nå kan han bare være en helt. Det er hans definerende egenskap, fordi det er det eneste som fulgte med ham fra 40-tallet. Navnet hans kan fortsatt være Steve, men han er egentlig bare Captain America.

2 The Dark Knight - "Fordi han er helten Gotham fortjener …"

"… men ikke den den trenger akkurat nå. Så vi skal jakte på ham, fordi han kan ta den. Fordi han ikke er vår helt. Han er en stille verge. En våken beskytter. En mørk ridder."

Det er få superheltfilmer som kaster en lengre skygge enn The Dark Knight, og en stor del av det kommer fra måten den klarer å syntetisere temaene til en typisk Batman-film til moderne hendelser. Til slutt forvandler Batman fra en helt til en skurk, fordi det er det byen hans trenger av ham. Det fine med filmen er at den lar sin sentrale skikkelse gjennomgå denne transformasjonen. Det gjør at han kan bli hatet, fordi Gotham trenger en person å skylde på.

The Dark Knight vet når det er tid for å slutte. Avslutningen skjer nesten umiddelbart etter klimaks, og gir liten tid til noen reell oppløsning. Det er liksom poenget. Den forteller deg at alt i Gotham ikke er som det skal være, men at Batman er villig til å gjøre hva han kan for å gjøre ting riktig. Han er villig til å kjempe for byen sin, eller bli dens fiende for å redde omdømmet til en annen mann. Han kan være hva de trenger.

1 Iron Man - "Sannheten er at jeg er Iron Man."

Iron Man antyder gjennom hele løpetiden at det ikke er din gjennomsnittlige superhelt-pris. Det bekrefter dette i sluttminuttene, når Tony Stark, i stedet for å nekte sitt engasjement i klimakampen, velger å eie opp til det. Egentlig eier han ikke egentlig det i det hele tatt. Han omfavner det. Han vil være helten for en gangs skyld, og etter reisen han gikk på i Iron Man fortjener han det nesten.

Men sannheten er at Tony Stark er arrogant. Han liker lyden med sitt eget navn, og han gleder seg over at han kan redde dagen. Tony Stark er Iron Man, og verden vet det nå. Selvfølgelig, tilbake i 2008 da filmen kom ut, var det ingen som hadde noen anelse om hva slags juggernaut Marvel til slutt skulle bli. Når jeg ser tilbake, gir Iron Man den perfekte introduksjonen til dette universet, og til den arrogante karakteren som fremdeles er kjernen.