15 '80-tallet komedier som er mer offensive enn du husker
15 '80-tallet komedier som er mer offensive enn du husker
Anonim

Alle har en favoritt 80-tallskomedie, sannsynligvis mer enn en. 1980-tallet var en tid med gigantiske frisyrer, prangende moter, syntetisert musikk og en komedie-stil. Selv om dette førte til mange latter for noen av oss, var ikke alle så heldige. Når vi ser på mange 80-talls komedier gjennom en moderne linse, kan vi bli sjokkert (og litt forferdet) over noe av det tvilsomme innholdet vi ikke la merke til den gangen. La oss være klar over noen få ting før vi kommer i gang.

Filmene på denne listen ble laget for å underholde og inspirere til latter - et edelt og verdig mål. Vi sier ikke at disse filmene er “dårlige” fordi de inneholder ufølsomt innhold. Faktisk liker vi mye av disse filmene, og er til og med glad i noen få. Vi sier heller ikke at det å glede seg over disse filmene eller finne dem morsomme gjør noen til en dårlig person. Du er ikke. Det kreves ingen å oppsøke god smak, eller til og med å bli enige om hva god smak er. Vi ønsker å påpeke noen få ting du kanskje ikke har lagt merke til de første gangene du så på. Har du ikke sett det ennå? Så pass på, for spoilere florerer.

Her er 15-80-tallet komedier som er mer offensive enn du husker.

15 Rør Crazy

Begrepet "stir gal" refererer til den mentale og emosjonelle ubalansen som kan oppstå når mennesker er fengslet over lengre tid. Det kan forårsake alvorlig angst, farlig psykose eller humørsvingninger og økt potensiale for vold. Å navngi en komedie etter den tilstanden er allerede

la oss si edgy.

1980-tallet Stir Crazy har noen få rasistiske elementer, noe som er overraskende når vi vurderer at det ble regissert av Sidney Poitier. Som det skjer, var det den første filmen av en afroamerikansk regissør som brutto over 100 millioner dollar. Det er klart, mange mennesker likte det. Gene Wilder som prøver å oppføre seg som en bror er smertefullt vanskelig, men det større problemet i Stir Crazy er at det er homofobt som faen. Skildringen av Rory Shultebrand (Georg Stanford Brown) er voldsomt fornærmende. Verre er det at den mangler innsikt og sosiale kommentarer som finnes i andre deler av filmen. Visst, Stir Crazy er ikke høy kino, men det trengte ikke å bøye seg til det humoristiske fyr-nivået "humor."

14 UHF

Rare Al Yankovic er kjempebra, det kan ingen benekte. Men det betyr ikke at spillefilmen UHF fra 1989 ikke har noen få utilgivelige øyeblikk som dagens filmfans ville synes uakseptabelt. For det første er det noen ganske rasistiske karakterer som Wheel of Fish-verten Kuni (Gedde Watanabe) og den dyreelskende Raul (Trinidad Silva). Disse rollene er åpenbare stereotyper moderne publikum ville ha mye å si om. Ord som "ufølsom" og "ubevisst" er blitt kastet rundt for å beskrive Watanabes arbeid spesielt.

Det er ikke alt. George Neuman (Yankovic) har en ganske alvorlig karakterfeil - en som er helt for vanlig og at filmskapere endelig begynner å bevege seg fra. Han er en forfølger. Hvis vi tar George's handlinger fra konteksten av elskelige Al Yankovic og sprø 80-tallskomedie, hva har vi da? En fyr som kjæresten (Victoria Jackson) bryter opp med ham, får deretter dusinvis av telefonsamtaler fra ham - daglig. Dusinvis. Senere vender hun hjem for å finne at han har vært inne i leiligheten hennes og etterlot seg en sinnssyk mengde blomster og lysstoffrør. Terri vurderer innbruddet som romantisk, og vurderer å ta George tilbake (hun gjør det på slutten) heller enn å ringe politiet og sjekke inn på et motell. Vi får bare kritisere det til tvilsom beslutningstaking og gå videre.

13 Ferie

Denne filmen har vært en familiebegivenhet siden den ble utgitt i 1983, til tross for at han hadde en R-vurdering for banning, mild vold og narkotikabruk. Vi har alle sett denne filmen flere titalls ganger, selv om det kan ha gått en stund siden vi har sett den uredigert.

Hvis National Lampoon's Vacation ble utgitt i dag, er vi imidlertid ganske sikre på at det er noen få scener som ikke ville gjort det til sluttkuttet. Ednas hund, som er det motsatte av elskelige, dør fordi Clark (Chevy Chase) knytter den til bilens bakerste støtfanger og "glemmer." WTF? Han er helten og han myrdet hunden fordi han ikke likte den. Senere har Audrey en åpenhjertig samtale med kusinen Vicki (en veldig ung Jane Krakowski). Vicki deler marihuanaen sin med Audrey, til tross for at begge jentene var rundt 12 år. Men det mest urovekkende aspektet er Vickis kommentar om at hun liker å fransk kysse. Audrey håner og sier at alle gjør det. Vickis svar? Men pappa sier at jeg er best på det. Eeewwww. Incest spilt for latter er sannsynligvis et utilgivelig øyeblikk.

12 Tootsie

Folk i filmbransjen gir inntrykk av at Dustin Hoffman er en slags dust. Han ble skolert av Sir Laurence Olivier tidlig i karrieren om silliness av metodespill. Synd at Olivier ikke forklarte at det å utgi seg for å være en kvinne for å hjelpe din karriere ikke eksternt er det samme som å være transseksuell, eller til og med en transvestitt. Tootsie er en film der Dustin Hoffman later som han er en kvinne fordi karakteren hans var en så irriterende diva at han ikke kunne få skuespillerarbeid som seg selv. Åh, he.

Derfra er filmen rik med homofob humor og sørgelig foreldede kjønnsstereotyper. Etter en haug med utkledning som kan ha vært bedre egnet til showet Bosom Buddies, sitter vi igjen med en hovedperson som lærer å være mindre forkastelig ved å komme i kontakt med sin "feminine side." Fordi godhet vet at det ikke ville være mulig for en mann å forbedre seg selv mens han fortsatt hadde på seg bukser med en flue. Ser Tootsie nå kjører hjem hvor utbredt og unnskyldelig homofobi var på 80-tallet. Den eneste grunnen til at du fremdeles lever, er at jeg aldri kysset deg, forteller oss alt vi trenger å vite om hvordan homofobi fører til vold.

11 Fly 2

Dette er en annen oppføring som vi føler et behov for å forsvare før vi begynner å forklare hvorfor noe av humoren aldri ville fly i dag. Skjønner? FLY?!?

Uansett

Fly 2 er romfartssentrert oppfølger til Fly. I disse filmene gjør Abrahams, Zucker og Zucker lys av terrorisme - noe vi bare ikke gjør i dag. Det er imidlertid verdt å påpeke at brunhudede karer i turbaner fortsatt fikk lov til å gå ombord på flyet. Airplane-filmene ble vurdert til PG til tross for at de inneholder nakne bryster og en morsom oralsex-vits der Elaine (Julie Hagerty) um

.

Lewinskys den oppblåsbare automatiske piloten (Otto). Ikke utilgivelig, men ikke noe vi sannsynligvis vil se i en PG-film i dag - men i rettferdighet hadde vi ikke PG-13-vurdering ennå da disse filmene ble utgitt. Sannsynligvis er den største biten av tabubelagt humor i Fly 2 når avdøde Sonny Bono truer med å sprenge skipet med en hjemmelaget koffertbombe. Ha ha?

10 Kommer til Amerika

Eddie Murphy og kameraten Arsenio Hall er ikke fremmede for den kontroversielle komedien. Tilbake på 80-tallet var det ikke tilrådelig å ta en date for å se Murphys stand up. Du vil ende opp med å krangle om det resten av natten. I Coming to America er noe av den mest åpenbare rasistiske humor fornærmende mot

.

vent på det

Afrikanere.

Hva om vi fortalte deg at babyelefanter ikke lekent løp gjennom Kongens hage i Afrika? Eller at til og med en prins ikke vil ha tre hyggelige "badende" som hver morgen sikrer at den kongelige penis er ren? Vi må tenke at Eddie Murphy ville få tonn flack for filmens skildring av afrikanere og til og med for arrangerte ekteskap. I det virkelige livet involverer arrangerte ekteskap ofte barn og inkluderer sjelden samtykke. Når jeg kommer til Amerika, møter vi en kvinne som har blitt trent fra fødselen til å bry seg om ingen og ingenting bortsett fra hennes forlovede. Misfornøyd med det intetsigende og sykofantiske hensikten, bestemmer Akeem (Murphy) seg for å shoppe etter en ny kongekone i

.

Dronninger. Det er en forutsigbar, men hyggelig film, så det er synd at det er så mye humor som fornærmer intelligensen vår.

9 Over bord

Hvis du aldri har sett Overbord, og noen beskrev det for deg, ville du bli sjokkert. En irriterende kvinne (Goldie Hawn) har en ulykke som etterlater henne med hukommelsestap. Ved en tilfeldighet er mannen som finner ut om dette (Kurt Russell) involvert i en virksomhetsavtale med kvinnen. I stedet for å forfølge betaling gjennom lovlige kanaler, kidnapper han kvinnen under pretensjonen om å være mannen hun ikke kan huske. Planen hans er å “beholde” henne til hun “avarbeider” gjelden - det vil si: ser forretningsmessig uenighet slik han gjør. Høres mer ut som en skrekkfilm enn en komedie, ikke sant?

Så hvorfor liker folk filmen Over bord? I det virkelige livet elsker vi Kurt og Goldie. Og vi vet at de elsker hverandre, også alle disse årene senere. Det hjelper definitivt. Men det er en annen grunn til at seerne tror Russells karakter gjorde er akseptabel. Hawns karakter er A Bitch. Hun er rik, snørret, og bruker sin formue og status for å nekte å betale for det arbeidet Russells karakter gjør. Når en kvinne er blitt erklært som en tispe, er alt som skjer med henne i en historie i orden - selv om hun er helt sårbar. Det kan ha vært bra i 1987 (egentlig ikke), men la oss håpe at vi alle vet bedre nå.

8 Heathers

Hvis Stranger Things har påminnet oss om noe, er det at Winona Ryder fremdeles er friggin 'fantastisk, men hun var på høyden av kreftene i 1988's Heathers, også med hovedrollen i Christian Slater og Shannon Doherty. Filmen er en svart komedie med mange mørke elementer, og er akkurat den typen filmkritikere elsker å erklære shenanigans for. Hvorfor? Til å begynne med er Heathers en bastion av lookisme, der bare attraktive mennesker betyr noe. Kroppsskamningen til Martha “Dumptruck” intensiveres bare når den vanlige, overvektige studenten prøver selvmord. Det er faktisk mange dødsfall i Heathers som spilles for mørke latter. Heltene i denne filmen, Veronica (Ryder) og JD (Slater), dreper flere av sine medstudenter, og får deretter dødsfallene til å se ut som selvmord. Våpen på skolen er utbredt i Heathers. Homofob humor florerer også.Se etter at politiet kommer over en scene der det er plantet "homofile" gjenstander på to fotballstjerner. På en eller annen måte er det mineralvannet på flaske som blir lynpinen i deres konklusjon om en selvmordsavtale mellom homofile elskere.

Men du vet, mørke komedier kan slippe unna med mye mer tvilsom humor - det stemmer bare med sjangeren. I det minste prøver ikke moderne målgrupper å få Fetch til å skje.

7 Opprørende Fortune

De fleste filmgjengere er enige om at de eneste Shelly Long-filmene som er verdt å betale penger for å starte med “Brady” og slutte med “Bunch” (eller kanskje “Bunch Sequel”). Og det er greit. Å huske stinkbomber som Troop Beverly Hills, Hello Again eller Frozen Assets vil bare gi oss en kollektiv hodepine. Opprørende Fortune ble mer sett enn mange av Longs andre filmer - sannsynligvis fordi Bette Midler er fantastisk i alt hun gjør. Også George Carlin.

Denne filmen fra 1987 inneholder stereotypisk stumme troper som kvinner som "konkurrerer" om den samme uakseptable mannen, hater hverandre av sjalusi, og annen dritt som bør få seerne til å kaste seg inn i popcornet deres. Men de utilgivelige øyeblikkene av Outrageous Fortune kommer virkelig fra skildringene av utlendingene, eller nærmere bestemt ideen om at hvite kvinner som drar til fattige nabolag fulle av hvite mennesker er i dødelig fare. Og vi vil ikke engang komme inn på hvorfor kvinnene ikke gir de mest rasistiske bartene siden Charlie Chaplin (som får et pass, fordi kontekst).

6 Leken

Ikke alle er klar over at Richard Pryors The Toy er en nyinnspilling av en fransk film. Franskmennene klarte å lage denne samme historien uten Klan-referanser og voldsom rasisme. Ryddig, ikke sant? Jackie Gleeson spiller US Bates (som høres ut som You Ass når det uttales med en sørlig aksent), en absurd rik rasist som kjøper folk slik vi kjøper overpriset kaffe. Når Eric (Scotty Schwartz pre-pornokarriere) kjøper nattvakt Jack (Pryor) for å være hans leketøy, begynner satiren og rasistisk humor (tørst tysk barnepike, noen?).

Se etter at US Bates forklarer sin tette kone at Eric kjøpte en svart mann. Hennes svar? Jeg var ikke klar over at vi solgte dem. Han forteller henne dette, så hun ikke ville bli redd hvis hun så ham rundt i huset. Bortsett fra slaveri hentydninger og tonnevis av ikke-konsekvent rasisme (med mindre du regner en matkamp på en KKK-innsamlingsaksjon som en "konsekvens") The Toy er full av sterkt daterte stereotyper om kvinner, sex og arbeidsverdenen. Noen av dem kan potensielt rile moderne seere. Og fans av Deliverance vil kanskje ikke like å se Ned Beatty motvillig fjerne buksene igjen.

5 Soul Man

La oss gå med på å være uenige i begrepet “omvendt rasisme” før vi begynner. Ingen kommer til Screen Rant for å lese en politisk diatribe. Så når vi diskuterer denne filmen, har vi ikke tenkt å snakke om sosiale programmer for minoriteter er urettferdige overfor de fra den herskende klassen. Når det er sagt, dette er en film der Ponyboy - oops vi mener C Thomas Howell - er en rik gutt som forkleder seg i blackface (teknisk via “soling” -piller) slik at han kan vinne et juridisk skolestipend utpekt for afroamerikanske studenter. Få tak i det, han vil jukse seg inn i finansieringen av advokatskolen. Det er allerede forkastelig, men vent, det er mer.

Mark (Howell) ser ut til å tro at alt det er for å være svart, sitter rundt og venter på stipend og minoritetsspesifikke muligheter til å rulle inn. Han visste ikke at rasisme fremdeles var en ting, ante ikke. Da svindelen hans blir avslørt, lærer han visstnok noe som en leksjon. I mellomtiden blir det seere som lurer på hva pokker James Earl Jones gjør i denne latterlige filmen, og hvis C Thomas Howells “vanskeligheter” i Soul Man er det som førte til at han ble The Reaper on Criminal Minds.

4 raske tider på Ridgemont High

Det er vanskelig å kaste skygge på en film som lanserte så mange karrierer. Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Sean Penn, Judge Reinhold, Forest Whitaker - ble alle navn på husholdningen på grunn av deres opptredener i 1982's Fast Times på Ridgemont High. Vi vet at selv i dag kan teen sexkomedier bli ganske høye. Er det virkelig innhold i denne filmen som seerne vil protestere inderlig i dag?

Ja. Stacy (Leigh) er nyskole på videregående skole når filmen åpnes. Så på det meste er hun 15 år gammel. Likevel har hun sex med en mann som er nesten 30 år - uten konsekvens. Senere har hun en abort som igjen har ingen negative konsekvenser. Det alene ville være nok til å forårsake kontrovers i dag. Linda (Cates) har også upassende seksuelle forhold til voksne menn, noe som antagelig ikke bør oppmuntres i en komedie som markedsføres til tenåringer. Til tross for at vi har rikelig med splittende humor, lærte Fast Times oss at det er mulig å få en pizza levert til deg i historieklassen. Rått! Helt fantastisk!

3 seksten stearinlys

Utseendet til Gedde Watanabe i 1984's Sixteen Candles betyr at vi er i en virkelig rasistisk skildring av en asiat. Long Duk Dong snakker i en latterlig aksent og ødelagt engelsk til tross for at han ble valgt til å være utvekslingsstudent. Yikes! Men de utilgivelige øyeblikkene i denne filmen handler om hvordan Samantas (Molly Ringwald) elsker interesse, Jake, (Michael Shoeffling) og Ted (Anthony Michael Hall) behandler kvinnene de visstnok liker.

Kjøkkensamtalen etter festen mellom de to er gag-induserende. Etter at Ted ser etter forsikring om at Jake ikke planlegger å bare bruke Samantha til sex, bemerker drømmebåten at det ikke er vanskelig for ham å skaffe seg. "Jeg har Carolyn på soverommet akkurat nå, gått ut kaldt. Jeg kunne krenke henne på ti forskjellige måter hvis jeg ville." Bra at du ikke trenger samtykke eller noe, ikke sant Jake?

Når Jake bestemmer seg for å bryte opp med kjæresten sin, Carolyn, er hun fremdeles død for verden. Jake informerer Ted om at han vil la ham ta Carolyn hjem … men du kan ikke bare la henne ligge i et bakgate et sted. I denne sammenhengen er det tydelig at han mener det er greit for Ted å ha sex med henne - fordi kjæresten ga hans tillatelse. Hva? Husk at Jake er fyren som ender opp med Molly Ringwald på slutten - noe som skulle få oss til å lure på hvem han kommer til å gi henne bort når han er lei av henne. Ted (fremstilt som en "hyggelig fyr") tar Carolyn til en parkeringsplass hvor de har sex, og ingen av dem kan huske dagen etter. På en eller annen måte er Carolyn helt kul med det, og denne orkestrerte voldtekten gir ingen konsekvenser. Æsj.

2 Politiakademiet

Til tross for hva serien etter hvert ble, var den første Police Academy-filmen ganske morsom. Det var fremdeles greit å gjøre narr av politiet i 1984, siden det var før det ble klart at forholdet mellom politi og innbyggere var svært anstrengt. Det er noe sexistisk humor i denne filmen, gitt at kvinnene enten er sexpotter (Kim Cattralls Karen Thompson), dominerende sexpotter (Leslie Easterbrooks Sgt Callahan), eller sårt ineffektive (Marion Ramseys Laverne Hooks). Det er også litt rasistisk humor. Vi er ganske sikre på at vi alle kan gjøre det uten å høre begrepet jigaboo i en komedie - til og med kommer fra en skurk, det er litt mye.

Men den styggeste utålelige humoren fra Police Academy dreier seg om “Blue Oyster Bar” - ja, musikken dukket bare opp i hodet ditt, ikke sant? De morsomme kadettene sender rykkekadettene til en homofil bar i stedet for å fortelle dem hvor den store festen er. Så den store vitsen er at Blanks og Copeland tilbringer kvelden omgitt av rovvilt skinnkledde homofile menn i en setting de er redd for å forlate. Det er alle slags rotete. Og siden når er dans hele natten med homofile ikke enormt morsomme?

1 Hevn av nerdene

Toppvalget vårt er en film som fremstår, selv blant andre 80-talls sexryss som uakseptabel etter moderne standarder. Jada, det er mye å le av - til og med glede - av denne filmen. Men vi må innrømme at den eneste homofile karakteren med et navn, Lamarr, (Larry Scott) er fornærmende stereotyp. I mellomtiden tar Ditto Takashi (Brian Tochi) ut for å bevise at du ikke trenger Gedde Watanabe for å hån mot asiater.

Men det største problemet med Revenge of the Nerds er behandlingen av kvinner - av heltene. En del av dette er Bitch-mentaliteten vi nevnte tidligere. Kvinnene til Pi Delta Pi går ut av deres måte å være slemme mot Tri-Lambdas. De er tisper. Så som "hevn" bryter de inn i hjemmene sine og installerer kameraer for å surreptitøst filme kvinnene for egen seksuell glede. Senere selger de bilder fra denne forbrytelsen som en del av et husinnsamlingsaksjon. Eek!

På skolekarnevalet, lurer Louis (Robert Carradine) hottie Betty Childs til å tro at han er kjæresten Stan (en altfor gammel for høgskolen Ted McGinley) slik at han kan voldta henne. Som så mange andre fiktive 80-tallskvinner, tar Betty ingen problemer med å bli voldtatt av nerden hun gjentatte ganger avviste tidligere. Hvorfor? Fordi alle jokker tenker på er sport. Alt (nerder) tenker på er sex. I oppfølgeren får vi vite at Betty og hennes voldtektsmann giftet seg. Ja, vi trenger en dusj nå.

---

Vi vedder på at du har mye å si om valgene våre her. Fortell oss alt om det - og vær respekt når du gjør det. På forhånd takk for at du spilte hyggelig!