Disneys Fantasia var en fantastisk bragd av musikk og animasjon som var foran sin tid. Filmen har blitt hyllet og dusjet med ros som et seirende mesterverk i årevis, men la oss bli ekte. Ikke alle sekvensene er opprettet like.
Ja, animasjonen er fortsatt vakker. Ja, dette er noen av de største musikkstykkene verden noen gang har kjent, men noen sekvenser er bare bedre enn andre. Det kan være et bedre valg av musikk, en bedre kunstnerisk retning eller en bedre fortelling satt til musikken, men de forskjellige sekvensene i filmen er bare det: annerledes. Selv om dedikasjon og dyktighet gikk ut på å lage sekvensene, hadde til og med Walt Disney selv en som han favoriserte. Her er de syv sekvensene fra Fantasia, rangert.
7 Toccata En Fuge
"Toccata En Fuge" av Johann Sebastian Bach er kanskje det underligste segmentet i innslaget. Animasjonen for åpningssegmentet er kanskje en av de mest abstrakte brikkene som noensinne er blitt unnfanget av Disney, men det betyr ikke at den ikke fortjener noen ros.
Plaskene av farger, dansende lys, flygende former og bølgende skyer og stråler skaper en slags eksperimentell visning av animasjon. Det er som om vi faktisk kikker inn i tankene til artisten eller animatøren når de skaper det de ser når de hører dette musikkstykket. Ikke den verste måten å åpne et stykke film som Fantasia, men noen mindre interesserte seere sovner kanskje.
6 Rite of Spring
Hvis du til og med er den minste biten kjent med denne sekvensen, vet du den på grunn av en faktor: dinosaurer. Som uttalt av verten Deems Taylor, har "Rite of Spring" av Igor Stravinski blitt assosiert med en serie stammedanser. Disney bestemte seg imidlertid for å fortelle historien om livet på jorden, som begynte som bakterier og mikroorganismer før de utviklet seg til store dyr som vandret jorden for millioner av år siden.
Denne sekvensen kan være en favoritt for noen. Hvem koser seg ikke hver gang med en god tur med dinosaurer? Likevel kan vi ikke si at det lyser så lyst som noen av resten av sekvensene på listen vår. Hvis vi viste deg en stillhet av denne sekvensen, kan du identifisere musikkstykket som er knyttet til det, eller til og med navnet på filmen den kommer fra? I det minste får vi noen imponerende dinosaurkamp.
5 Pastoral symfoni
Med Beethovens "Pastoral Symphony" begynner vi å se en mer definert fortelling i filmens sekvenser. I stedet for de typiske naturscenene som ofte er assosiert med pastorale musikkstykker, treffer Disney oss med litt klassisk mytologi, komplett med centaurer, kjeruber og gudene i det greske / romerske panteon. Bortsett fra den beryktede solsikke-debakelen, er det mye å elske med denne sekvensen. Hvem elsker ikke de absolutt bedårende berusede antikene til Bacchus og Jacchus?
Selv om det kanskje ikke er de mest minneverdige scenene fra listen over sekvenser, skiller "Pastoral Symphony" seg definitivt fra resten av sine jevnaldrende. Bilder av Zeus som kaster tordenskyttene, pegasi-familien og centaurene, kommer helt sikkert til å tenke på når vi tenker på det. Ikke på langt nær så ikonisk som noen av de andre på denne listen, men definitivt noe mellomgrunn.
4 The Nutcracker Suite
Snøfnugg, russiske tistler, gullfisk, blomsterfeer og dansende sopp hjelper sement Fantasias å ta på seg Tsjaikovskis "Nøtteknekker-suite" som en av de mest minneverdige og gjenkjennelige funksjonene fra filmen. Selv om ingen nøtteknekker dukker opp i denne versjonen av musikken fra den berømte balletten, tar Disneys forestilling om musikken fra juletradisjonen og bruker den til å fortelle en historie om årstidene.
Vi ser scener av fe som maler verden med vakre blomster, blomsterblader som faller over fosser, ville sopp som ligner kinesiske kongelige, gullfisk som utfører en fan under dansen med halene, og frostspritt som fryser en innsjø med sine grasiøse trinn. Denne sekvensen er virkelig en av de mer fantasifulle kreasjonene inspirert av Tsjaikovskijs verk, og definitivt en scene som blir med seerne etter at forestillingen er avsluttet.
3 Tidenes dans
"Dance of the Hours" av Ponchielli er en virkelig kavalkade av latterlighet bare de begavede sinnene på Disney kunne ha skapt. Med en gruppe av bobleblåsende elefanter, langbeinte struts, tutu-sportslige flodhester og kappkledde alligatorer som tar midtstopp, er scenen en skattekule av komisk gull. "Dance of The Hours" er en undervurdert sekvens ikke bare i denne filmen, men kanskje i Disney-kanonen.
Alle husker den uoverensstemmede romantikken mellom Hyacinth Hippo og Ben Ali Gator, men strutsene og elefantene har en tendens til å bli kastet til siden. Det er mye bra som skjer, i tillegg til et underholdende musikkstykke som rammer hele sekvensen. Vi ville lyve hvis vi sa at vi ikke mistenker Looney Tunes-gjengen hadde tatt en side eller to fra dette segmentet.
2 natt på Bald Mountain / Ave Maria
Deems Taylor sa det best: de to musikkstykkene er så helt forskjellige i konstruksjon og humør at de setter hverandre perfekt. Det er kampen mellom det profane og det hellige, denne dikotomien av stoff, musikk, bilder og animasjonsstiler som har trukket oss til denne sekvensen.
"Ave Maria" ligner litt på "Toccata En Fuge" ved at den har en underlig mystisk kvalitet. Å se munkene frakte lys inn i en kapell-esque skog er vakkert, men fortsatt en touch surrealistisk. Den delen alle husker vil alltid være Chernabog og hans legioner av mørke som spruter ut fra dypet av helvete, og alt under Disney-navnet. "Bald Mountain" lot animatørene gå helt vilt og tenke på de skumleste tingene de kunne legge på papir, men det blekner fortsatt i sammenligning med vår nummer én scene.
1 Trollmannens lærling
Innrøm det, det var ingen måte vi ikke kunne plassere dette som vårt første sted. "The Sorcerer's Apprentice" av Dukas skaffer mye av sin berømmelse takket være denne Mickey Mouse-funksjonen. I dag kan du ikke høre åpningsnotatene til stykket uten å umiddelbart gå til bildet av Mickey, en trollhatt og en vakker kvast. For ikke å nevne, dette er uten tvil det mest berømte Mikke Mus-øyeblikket i karrieren.
Fra det tidspunktet Mickey tar på seg magiske hatten til når han gratulerer Maestro Stokowski med stykket er ferdig, blir vi behandlet med ren Disney-magi. Denne sekvensen er parodiert, referert og gjenskapt flere titalls ganger, selv av Disney selv. Du kan ikke tenke på denne filmen uten å tenke på Mikke Mus og denne ikoniske sekvensen.