New York City er et sted som ikke trenger introduksjon; verken i den virkelige verden eller i Marvels fiktive univers. De fem bydelene er hjemmet til noen av de mest berømte Marvel-superheltene (og skurkerne), men hver superhelt / tegneseriehistorie som er satt der, har sin egen unike bluss. Stan Lee, mannen som har blitt synonymt med Marvel, har sagt at Spider-Mans New York-innstilling var et spørsmål om bekvemmelighet mer enn noe annet. Etter å ha vokst opp i New York City selv, brukte han omgivelsene for å bygge autentisitet i karakterene sine. Lee har ikke så mye å si i Marvel Cinematic Universe, men det er klart å se at Marvels Netflix-eiendommer har holdt fast på den autentiske stemningen i New York City som bidro til å gjøre nett-slinger et kjent navn.
Mens Daredevil og Jessica Jones kan ha gitt tonen som de to første Marvel / Netflix-seriene som ledet opp til The Defenders, har Luke Cage presentert sin egen del av puslespillet - der Harlem og dens kultur blir utstilt for verden å se. Ved å tilpasse det som er relativt mindre kjente figurer, tok Marvel og Netflix et gamble med sitt store prosjekt for å gi publikum et nytt blikk på disse karakterene. Det hadde vært lett å kaste skuespillere og regissører med store navn (som Quentin Tarantino) på disse showene, men sluttproduktet var kanskje ikke så autentisk som showet som er tilgjengelig nå.
Cheo Hodari Coker, Luke Cages showrunner og skaper, har gitt fansen 13 episoder av en av de mest realistiske superhelter tegneserie-til-TV-opplevelsene. Fra den nøye utvalgte musikken, den harde dialogen, referanser til virkelige verdensbegivenheter, og spesielt i å aldri gå inn i kulturell tilegnelse, er Luke Cage ikke en superhelthistorie så mye som det handler om en mann som omfavner den han er og tar valget om å stå opp for stemmeløse. Selv om mange av heroiene er over-the-top (men likevel veldig symbolske), føler Luke Cage seg mer som et kriminelt drama / politimann som tilfeldigvis har noen med superkrefter.
Autentisitet og historie
Luke Cage er veldig gjennomsyret av den svarte opplevelsen, og vi ser rekkevidden av reaksjoner som forskjellige tegn har på å bli kalt N-ordet og i andres bruk av det. Selve ordet er alltid en snakkis fordi spenninger oppstår gitt hvem som sier det til hvem og i hvilken sammenheng det brukes. Serien viker ikke unna bruken av ordet selv om banningene holder seg i PG-13-serien. Det vil sikkert gjøre noen seere ubehagelige, og selv om de er veldig forskjellige for en Marvel-eiendom, føltes det fortsatt passende i dialogen.
Spesielt Cottonmouth (Mahershala Ali) bruker det som en advarsel, og husker måten Mama Mabel pleide å gi råd. Hans stædighet og stolthet er det som hindret ham i å gi slipp på familiens arv, Harlem's Paradise. Denne kampen for å heve seg over andres forutinntatte forestillinger basert på fargen på huden hans, tegner et bilde av en mann som prøver å forene sin fortid og fremtid. En utveksling mellom Cornell og fetteren Mariah (Alfre Woodard) oppsummerer de to mentalitetene bak n-ordet.
Cornell “Cottonmouth” Stokes: “Men når røyken forsvinner, er det ikke som meg som lar deg holde fast i det du fikk.” Mariah Dillard: “Du vet at jeg forakter ordet.” Cottonmouth: “Jeg vet. Det er lett å undervurdere en ****. De ser deg aldri komme. ”
Noen seere vil feile en overveiende svart rollebesetning som mangel på mangfold, men de hadde ikke sett den samme serien som resten av oss. Karakterene i Luke Cage er alle forskjellige i motivasjon, tro og utførelse av det de hver mener er den beste handlingen. Samtalene mellom Harlem street kid ble politimann, Misty Knight (Simone Missick), og Harlem royalty ble politiker, Mariah Dillard, og viser to sterke personligheter som begge ønsker en bedre Harlem, men har veldig forskjellige intensjoner for å få det til.
Luke Cage gjør en fantastisk jobb med å vise en rekke svarthet, fra navnløse ansikter som driver med virksomheten på fortauene, desperate mennesker som ønsker å redde levebrødet, mentorer, helter, skurker, gründere og alt i mellom.
Vi har sett alle slags kjente landemerker i MCU, men Luke Cage gir seerne historien navnene bak bygningene og parkene som karakterene besøker. Selv om det ikke er noen faktisk Crispus Attucks-bygning i Harlem, er han allment kjent som den første personen som ble drept under massakren i Boston. Etter å ha blitt kalt n-ordet i den andre episoden, forklarer Luke (Mike Colter) til et ungt svart barn hvor viktigheten Attucks var av og hvorfor det er så respektløst å kaste ordet vilkårlig (Coker refererte til hvorfor han valgte å bruke Crispus Attucks som en gnist i et intervju med Bustle, og sa "Jeg ønsket å snakke om den første personen som døde for en revolusjon og hva det betydde, og hva han ofret"):
"Ser du en **** som står foran deg? Rett over gaten fra en bygning oppkalt etter en av våre største helter? Du vet til og med hvem Crispus Attucks var? En gratis svart mann, den første mannen som døde for det som ble Amerika. Han kunne ha oppført seg redd da disse briterne løftet våpenet. Blended in with the crowd, but he steped up! Han betalte med livet. Men han startet noe."
Det er en følelse av stolthet og fellesskap til Luke Cage som bare ikke er til stede andre steder i MCU. Showet fletter fiksjon og virkelighet tilstrekkelig til det punktet at seerne lett kunne glemme at Luke Cage faktisk har superkrefter til kulene begynner å fly.
Frisørbutikker er virkelig Sveits
Når du vokser opp i et overveiende svart nabolag, er det to steder som regnes som hellige - kirken og barberbutikken. For folk som aldri har satt foten i en frisørsalong, er det lett å avfeie stedets betydning som et fundament. Det var et sted der unge kunne få erfarne råd om ethvert emne til en pris av $ 8 hårklipp, og et sted der problemer kunne produsentene få en ny sjanse. Frisørbutikker var alltid fylt med svarte menn som hadde sett mer enn de har sluppet på og var villige til å gi unge menn litt tøff kjærlighet. Det var et sted uten formodning der ingenting ble sukkerbelagt: Disse mennene fortalte det som det var.
Chico (Brian Marc) og Luke er egentlig ikke så forskjellige fordi de begge leter etter en måte å løpe fortiden sin på. Chico mener at å komme inn i penger kan være billetten hans, mens Luke bare prøver å blande seg inn og leve et normalt liv. Pops kriminelle fortid gjør ham sympatisk med denne typen karakterer. Til tross for alle menneskene han hadde skadet mens han fikk kallenavnet sitt, blir han nå sett på som en søyle i samfunnet. Enten det er bot eller annen motivasjon, vet Pop hvilke grusomheter som venter på noen av barna i gatene, og ser butikken hans som et pusterom og en måte å holde barna ute av trøbbel.
Legenden om en frisørsalong er ikke noe løgn eller antagelse de opererer i en boble utenfor virkeligheten. De er tilfluktssteder, helligdommer hvor gutter og menn i alle aldre kan dra når de trenger å føle at de hører hjemme, som noen bryr seg. Det er ikke å si at det ikke er noen spenning - vi ser det på en mindre seriøs måte når serien åpner for diskusjonen om NBA og mer inderlig når Pop forklarer hvorfor Luke trenger å bringe Chico tilbake. Uenigheter er vanlige i frisørsalongen, men det er en uuttalt tillit til at det som skjer mellom disse veggene blir der. Luke Cage er ikke den første til å plassere barberbutikken på en slik pidestall, men det gjør det uten pomp og omstendighet av karikaturer som vi har sett i filmene Barbershop og Coming to America.
Aktuelle hendelser
Siden lanseringen av fase 1 med Iron Man har Marvel jobbet for å bygge en kontinuitet som sprer seg til alle filmer og TV-serier på nettverket og Netflix. Mens MCU-kontinuitet er tydelig i referanser i hele Luke Cage, som "The Incident" fra The Avengers, og selvfølgelig referanser til andre Netflix-serier, bringer Luke Cage også inn hendelser i den virkelige verden. Når Diamondback (Erik LaRay Harvey) har Damon Boone (Clark Jackson) som gissel, omtaler han ham som "Diet Obama." Det er en samtale mellom Misty og Scarfe (Frank Whaley) hvor han stiller spørsmålstegn ved Cages uskyld fordi han fortsetter å løpe fra politiet, og hennes svar er ganske mye hvorfor ikke en svart mann løper fra politiet gitt klimaet i dag.
Uten å eksplisitt erklære det, er seriens varemerke bullet riddled hettegenser en direkte referanse til Trayvon Martin, tenåringen som ble skutt ned i et nabolag i Florida tilbake i 2012. Luke Cage er ikke åpenbart politisk, og den er ikke en del av Black Lives. Matter bevegelse, men det lar fansen svare på spørsmålet om Amerika er klar for en skuddsikker svart mann. Selv om serien fungerer uavhengig av disse bevegelsene, benekter den ikke at hovedpersoner iboende svarthet har innvirkning (uansett hvor forsettlig) på verden rundt dem.
Marvel hadde nylig tatt litt varme for det som ble sett på som "overflatenivå mangfold" mens hun ignorerte det faktum at mangfold bak tegneseriens sider er like viktig. Mens Luke Cage-forfatterrommet var mangfoldig, la det uten tvil til å ansette en svart showrunner et nivå av dybde som gjorde det mulig for serien å være en forståelse av hip-hop og svart kultur i stedet for en outsiders tolkning av den virkeligheten.
Musikk og litteratur
Musikken er nesten sin egen karakter i Luke Cage, og et av de mest slående bildene i showet er portrettet av rapperen Notorious BIG som henger på Cornells kontor på Harlem's Paradise. Stykket er en fixtur i nattklubben, selv om talenter som Raphael Saadiq startet livesettene i Harlem's Paradise med Faith Evans, Charlie Bradley, Jidenna og The Delfonics strødd gjennom hele sesongen, og etterlot Sharon Jones og The Dap-Kings for å bringe det hjemme i finalen. Til og med utseendet til Method Man on Sway i Morningens SiriusXM-show som spyttet "Bulletproof Love" var en fin blanding av virkelige verdensproblemer, samtidig som han uttrykte støtte til Luke Cage. Den tunge musikalske innflytelsen har mye å gjøre med Cokers bakgrunn som journalist i musikkbransjen,og han bruker hvert valg for å vise frem en annen stemning mens han ikke så subtilt presser historien fremover (alltid).
Invisible Man er en bok som Luke holder i nærheten gjennom hele serien. Ralph Ellison-romanen forteller historien om en ikke navngitt svart mann som forteller livet på slutten av 1940-tallet som en svart amerikaner, som ble født i sør, men til slutt jobber seg opp til Harlem. Andre sentrale svarte forfattere som Langston Hughes, Walter Mosley, Zora Neale Hurston, Chester Himes og Donald Goines dukker også opp i samtaler mellom Luke og Pop. Mange av disse innflytelsesrike forfatterne vevde bevegelige historier sentrert om karakterer som prøvde å finne ut hva slags person de ønsket å være.
Gjør ingen feil, vektleggingen av innstillingen i forhold til den samlede historien var definitivt tilsiktet og alltid ment å ta fokuset fra superkrefter og snu opp ned på superheltsjangeren. Hip-hop, svart historie og håp om en bedre morgendag tilføres på en slik måte som sikrer at Luke Cage har skåret en ny vei som ingen andre Marvel-serier eller -filmer har klart å gjøre. Disse karakterene er relatable, og det er empati å finne selv i en skurk som Cottonmouth.
Ja, Luke er skuddsikker, ja Diamondbacks dress var latterlig osteaktig, og ja, rakettkastere som tok ut bygninger nord for 132. kan være ren fiksjon. Likevel er de nyanserte lagene av historiefortelling og hverdagens normalitet i gatene i Harlem i Luke Cage fremdeles kraftige nok til at det virker som om du kanskje har gått forbi noen av disse karakterene på vei for å ta et tog som går mot sentrum.
-
Daredevil sesong 1 og 2, Jessica Jones sesong 1 og Luke Cage sesong 1 er nå tilgjengelig på Netflix. Iron Fist sesong 1 ankommer 17. mars 2017. The Defenders og The Punisher ankommer i 2017. Utgivelsesdatoer for Jessica Jones sesong 2 og Daredevil sesong 3 er ennå ikke kunngjort.