ADVARSEL: Dette innlegget inneholder spoilere forHigh Life.
Den legendariske franske regissøren Claire Denis gjør sin engelskspråklige debut med High Life, et oppsiktsvekkende sci-fi-drama med Robert Pattinson i hovedrollen - her er hva avslutningen betyr. Når kjente internasjonale regissører hopper til å jobbe på engelsk eller favne Hollywood-maskinen fullt ut, kan resultatene variere veldig. I fjor debuterte Cannes, Jacques Audiard, sin amerikanske debut med The Sisters Brothers, en vestlig som klarte seg bra med kritikere og ble omfavnet i hjemlandet Frankrike, men som floppet stor tid på kassekontoret. Andre, som John Woo og Paul Verhoeven, er blitt mer definert av deres blanke engelskspråkige arbeid enn arbeidet som er gjort på morsmålet. Det kan imidlertid hende at det ikke er noen engelskspråklig filmdebut som filmelskere ser etter feber etter som den av Claire Denis, og hun har gjort det med et sci-fi-drama som har vist seg å være en av årets mest spennende titler.
Fortsett å bla for å fortsette å lese. Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i rask visning.
Start nå
High Life er Denis 'fjortende film som regissør gjennom en karriere som spenner over tre tiår og en rekke stilarter og sjangre. Etter å ha fått sin start som assistentregissør for slike som Jim Jarmusch og Wim Wenders (hun er kreditert på begge Wings of Desire og Paris, Texas), debuterte Denis i 1988 med Chocolat, et drama inspirert av hennes egen barndom vokser opp i det koloniale franske Afrika. Siden den gang nekter hun å bli satt inn i boksen, og har tilpasset stilen og ideene sine for å passe til en mengde historier. Hun har laget romantiske komedier (Let the Sunshine In), erotisk skrekk (Trouble Every Day), familiedrama (35 Shots of Rum), noir-inspirerte thrillere (Bastards) og mye mer.
Som sådan kan Denis være en tøff regissør å kategorisere, men gjennom det hele forblir hun fascinert av temaer isolasjon, lyst og den nervøse sensasjonen som følger med å være en "annen". Selv på hennes mest frustrerende er Denis 'arbeid aldri noe mindre enn helt fascinerende. Og slik er tilfellet med High Life og dets slutt.
Hva skjedde egentlig i High Life's Story?
High Life vil uunngåelig være den første Claire Denis-filmen mange engelskspråklige publikum ser, ganske enkelt fordi den ikke er på fransk. Som sådan følger det med visse forventninger om å være "tilgjengelige" eller å fungere som en inngangsport til Denis 'bakkatalog. I virkeligheten er det en mye vanskeligere tittel å kategorisere. Den legemliggjør alle de temaene som Denis er så interessert i å dissekere, men den avviser også fullstendig alle Hollywood-eske forestillinger om å appellere til brede publikum. Det kan være en science-fiction-film, en utgitt i en tid der den sjangeren aldri har vært mer elskede eller lønnsom, men High Lifes mål er langt høye og ikke redde for å gjøre seerne dypt ukomfortable.
Filmen spiller Robert Pattinson (som igjen minner publikum om at han, etter twilight, har blitt en av sin generasjons beste skuespillere) som Monte, en kriminell som har blitt dømt til tjeneste på et romoppdrag for å hente ut energi fra et svart hull som pleier datteren Willow. Han, sammen med andre fanger (inkludert Mia Goth og Outkasts André Benjamin), blir behandlet som marsvin av Dr. Dibs (Juliette Binoche). Hun har blitt besatt av å skape et barn gjennom kunstig befruktning, selv om all hennes innsats har mislyktes så langt, helt til Willow. Den ikke-lineære fortellingen hopper rundt fra Montes barndom (og hendelsen som så ham få en livstid) til kaoset på skipet til hans isolerte liv oppdra babyen Willow.
Hva handler slutt om High Life?
Å bryte High Life med tanke på plott gjør det imidlertid en stor bjørnetjeneste. Denis er langt mindre interessert i hvordan denne fortellingen er enn hun er grunnen til det hele. Filmen åpner med Monte og Willow alene på skipet, og hendelsene som førte til deres isolasjon pepres gjennom, og bygger den overveldende nervøse følelsen av frykt som dominerer deres liv. Vi ser Monte prikke over Willow, lære henne ord som "tabu" og finne fred i denne isolasjonen, og deretter hopper vi tilbake til bygningsgalskapen som desimerte skipets mannskap. Øyeblikk med foreldrenes varme, som Willows første skritt og Pattinson som synger henne en vuggesang, blir forstyrret av sjokket fra unnfangelsen hennes og menneskene som blir drevet til galskap av en leges obsessive jakt på Willows skaperverk.
High Life er en ekstremfilm, fra den familiære søtheten til Monte og Willow til den invasive redsel for seksuelle overgrep. High Lifes utypende skildring av voldtekt og reproduktiv tvang har vist seg å være noen av de mest plagsomme aspektene for mange seere, og en del av det som gjør det å se det så frustrerende. I en av filmens mest slående og betagende scener gleder Dr. Dibs seg på en maskin designet for å onanere besetningskameratene, med en tittel “the f * ck box”. Sex blir fratatt sin intimitet og mellommenneskelige kontakt og redusert til en klinisk aktivitet hjulpet av forkrosset kromsvart maskineri. F * ck-boksen er et sted for glemmeboken, omtrent som sex i seg selv i sammenheng med historien, en passende metafor gitt skipets endelige oppdrag mot det sorte hullet.
Hva skjer i det svarte hullet på slutten av høyt liv?
High Lifes skildring av et svart hull virker allerede foran sin tid; som mange kritikere og forskere allerede har bemerket hvor mye Denis tar ser ut som det banebrytende bildet som ble tatt av Event Horizon Telescope som ble avslørt for publikum forrige måned. Denis sammenlignet det med "et krokodilleøye", og det er absolutt et uforglemmelig bilde, både vakkert og helt skremmende. Den andre halvdelen av filmen hopper fremover i tid for å vise Monte med en ny ungdom Willow når paret beveger seg nærmere kanten av rommet og det ukjente av det sorte hullet. Willow, nå gammel nok til å snakke tilbake med Monte og kreve en ordre for hvordan ting gjøres på det smuldrende skipet, overbeviser faren om å gå ombord i en fluktpute med henne og reise gjennom det sorte hullet.
Høydepunktet er et av de mest visuelt forbløffende øyeblikkene på året på film: et minimalistisk inntrykk av underverkene i rommet som er både vakkert og fullstendig grufullt. Det er kanskje også de mest slående og stumpe filmatiske metaforene for foreldre det siste tiåret. Å være far, innser Monte, er et svart usikkerhetshull uten tydelig vei gjennom til den andre siden, men hvis du trekker det av, kan resultatene bli virkelig fantastiske. Hvorvidt Monte og Willow kommer ut av det sorte hullet i live, er nesten irrelevant. Til og med Denis selv vet ikke eller bryr seg om hemmelighetene til det sorte hullet eller hva det rommer for hovedpersonene hennes.
Da han snakket på Toronto International Film Festival i fjor, mente Denis: "Hva er ingenting, når det ikke er tid og ingen plass? Jeg vet ikke." Kraften til High Life er i risikoen de tar. I deres siste utveksling spør Monte Willow: "Skal vi?" Hun svarer med et "Ja." Verden er usikker, men de er ikke i kjærlighetens bånd, og det er det som gjør High Life til en av de beste filmene i 2019 så langt.