I flere tiår har Marvel og DC regjert suverene som hoveddelen av mainstream-tegneserier. Men mens de lenge har hatt dominans i siden av siden, har de også vært to av få utgivere som lyktes med å ta spranget til andre medier. Fra filmer til TV til spill, Marvel og DC har oversatt og tilpasset en rekke karakterer og historier til andre medier, vanligvis til gode resultater. Noen ganger vil imidlertid ideer fra film og TV vise seg å være så populære eller viktige, de vil faktisk ha innvirkning på tegneseriene.
Fra utøvende mandater bak kulissene og forsøk på bedriftssynergi, til populære TV- og filmkarakterer som hopper til tegneseriene, er både Marvel og DC Comics spekket med eksempler på karakterer og plotlines som blir endret av eller har sin opprinnelse i filmer og TV-serier. Selv om noen er velkjente, er andre dype biter av komisk historie-trivia. Her er 15 ganger filmer og TV-serier endrede tegneserier.
15 Batgirl
Med utsikten til en Batgirl- film nå i horisonten, lurer mange fans på hvilken versjon av karakteren som vil gjøre det til skjerm. Gjennom årene har Barbara Gordons bakhistorie blitt forskjøvet litt, men hennes virkelige historie er enda mer fascinerende. Tilbake i 1961 utviklet Batman medskaperen Bob Kane karakteren Bat-Girl som en kjærlighetsinteresse for Robin. Da den nye redaktøren Julius Schwartz overtok Batman- oppgaver noen år senere, traff han henne, sammen med en tidlig versjon av Batwoman, og anså dem for dumme for boka hvis antall falt.
Kort tid senere ble Schwartz oppsøkt av William Dozier, utøvende produsent for TV-serien Batman , om å skape en ny kvinnelig karakter. Han ønsket å tiltrekke seg mer av et kvinnelig publikum og øke showets sjanser for en fornyelse av tredje sesong, og tenkte at en ny komisk karakter kunne gjøre susen. Han fremhevet ideen om en årvåken datter av kommissær James Gordon, og den berømte DC-artisten Carmine Infantino kom med noen skisser for fremtidens Batgirl. Produsentene av showet fikk raskt valg av karakter, som debuterte i serien og tegneseriene i 1967 og har vært et flaggermusfamilie siden den gang.
14 Dazzler
I likhet med Batgirl, ligger Dazzlers opprinnelse i noe uhyggelig mediesynergi. I et av få eksempler på musikk som påvirker tegneserier, ble Dazzler drømt om som en hybrid av musikk, filmer og tegneserier. Modellert etter KISS, som eksisterte i en rekke hit-tegneserier på den tiden, henvendte Casablanca Records seg til Marvel-redaktøren Jim Shooter med ideen om at han kom med en superhelt som de ville sammenkoble med en sanger i det virkelige liv. De ville deretter slå seg sammen med Filmworks for en film og forsøke å gjøre Dazzler til en multimedia-stjerne.
John Romita, Jr., begynte å komme med skisser for karakteren, og baserte henne på den ikoniske Grace Jones. Dessverre var dette på midten av 70-tallet, og Filmworks insisterte på å bruke Bo Derek som modell i stedet. Film- og musikkslutt falt til slutt gjennom, men Dazzler debuterte fortsatt i tegneseriene på 1980-tallet Uncanny X-Men # 130. Siden den gang har hun dukket opp i en rekke tegneserier fra X-Men og Avengers , og begynte sist i A-Force sammen med noen av Marvels andre kvinnelige tøffere.
13 Music Meister
Music Meister er en av de nyeste karakterene som hoppet fra TV til tegneserier, og til og med gjorde et vellykket hopp tilbake til den lille skjermen i sin mest høyprofilerte rolle ennå. I 2009 debuterte karakteren i "Mayhem of the Music Meister!", En episode av Cartoon Network's Batman: The Brave and the Bold- serien. I stand til å tvinge alle som hører stemmen hans til å begynne å synge og danse, kunne han lett bli forvekslet med en skurk fra gullalderen. Etter sin TV-debut hoppet han over til tegneseriene i The All-New Batman: The Brave and the Bold # 16, naturlig basert på tegneserien.
Til tross for sitt korte liv, fikk han imidlertid nylig sjansen til å bli med i en verden av live-action supervillainy da han ble valgt som den useriøse som Flash og Supergirl måtte møte i deres nylige musikalske crossover i Arrowverse. Mens kreftene hans ble betydelig øket for å falle mer i takt med Mr. Mxyzptlk, beholdt han fortsatt sin musikalske tilknytning.
12 Marvel Movie Villains
Helt siden Marvel lykkes med å lansere deres delte filmunivers i 2008, har de endret måten blockbuster-franchiseteknikker er designet på. Alt fra Call of Duty til Transformers har et delt univers, med Marvels arv i teatre som nå konkurrerer med den de har i tegneseriens verden. Men de har ikke bare påvirket andre med sin hitstreng med filmer; deres egne tegneserier har endret seg som et resultat.
Generelt, når de tilpasser karakterer til skjerm, er det skurkene deres som endrer seg mest for å passe inn i heltenes historie. Takket være at mange av disse skurkene er lavere nivåer i tegneseriene, har Marvel endret en rekke av dem på siden for å ligne mer på de berømte kollegene på storskjerm. Whiplash gikk fra en piskeledende Silver Age-skurk til den mer mekaniserte karakteren fra Iron Man 2 . Chitaurien gikk i mellomtiden fra Skrull wannabes i Ultimate-universet til å likne mer på de tankeløse skurkene fra The Avengers . Og mens den nye skurkede gule jakken ikke ser så veldig ut som i Ant-Man , hadde navnet tidligere bare referert til helter - og vanligvis Hank Pym selv. Nå er han en helt ny skurk for Marvel-tegneserier, med en lignende drakt som filmene.
11 Scarlet Witch and Quicksilver
I både tegneserier og filmene har Wanda og Pietro Maximoff gått på linje med helt og skurk i det meste av deres eksistens. En konstant har imidlertid vært at de er de mutante barna til Magneto. På siden har de tilbrakt betydelig tid med både Avengers og X-Men (sammen med fiendene deres X-Men's fiender, Brotherhood). Som sådan sitter filmrettighetene deres i et underlig grått område, noe som får både Marvel og Fox til å ta dem med på storskjerm. Fox bestemte seg for å bare overføre Quicksilver, mens Marvel valgte å bringe begge til liv, men raskt drepe Pietro.
Likevel ønsket Marvel at karakterens ikke-mutante arv på skjermen skulle matche tegneseriene. Som sådan har nyere hendelser vist at Wanda og Pietro faktisk ikke er Magnetos barn og faktisk ikke engang er mutanter. I stedet ble deres biologi endret og fostret av High Evolutionary, noe som matchet mer med deres MCU-opprinnelse som eksperimenter. For Wandas del har dette ført til hennes reise med å oppdage fortiden og familien, og lære at hennes kaos magiske krefter er en del av hennes arv - ikke bare en mutantevne. Det stemmer ikke med filmene, men det fjerner dem ytterligere fra Foxs panteon.
10 Mr. Freeze
Før han var fryse, ble Batmans is-tema-useriøse kjent som Mr. Zero. Debuten i Batman nr. 121 i 1959, var karakteren en del av de mørkere ridderens tøffere år. Noen år senere, hoppet han til live-action Batman- serien, hvor han ble omdøpt til Mr. Freeze. Etter flere år og med flere skuespillere i rolle, debuterte Mr. Freeze i 1968s Detective Comics # 373. Likevel, som alle tidligere versjoner av karakteren, forble han en spøk de neste tiårene.
I 1992 gjennomgikk karakteren en siste og drastisk endring på Batman: The Animated Series . I den anerkjente episoden “Heart of Ice” ble Freeze introdusert som den tragiske Dr. Victor Fries, en kryogenekspert som vender seg til kriminalitet mens han lette etter en kur for sin døende kone. Til tross for et kort fart inn i leiren for 1997 Batman & Robin (hvor hans nye opprinnelse ble holdt intakt), har Freeze nå blitt en av Batmans mest begavede og relatable fiender, etter å ha brukt flere tiår som en nyhet.
9 Skjelv
Det er ikke bare Marvel-filmene som har påvirket tegneseriene, men TV-siden på MCU også. Da Agents of SHIELD hadde premiere, lånte den faktisk veldig lite fra tegneseriene. Etter hvert ble imidlertid den foreldreløse hackeren Skye avslørt for å være Daisy Johnson, datteren til Calvin Zabo og den fremtidige helten Quake. Skapt av Brian Michael Bendis og Gabriele Dell'Otto for 2004's Secret War # 2, ville Quake etter hvert ha en fremtredende rolle i Jonathan Hickmans 2008 Secret Warriors- serie, som også fikk debut på Slingshot. En tid overtok hun til og med som direktør for SHIELD, men har siden gått tilbake til å være agent.
På showet holdes noe av hennes opprinnelse intakt, men det avsløres at hun også er datter av en kinesisk umenneskelig og bærer genene selv. På den komiske siden ble disse hendelsene nylig introdusert i Marc Guggenheim-penned Agents of SHIELD- boken. Det sies at kreftene hennes ble sparket av tidlig takket være det ustabile DNAet fra hennes far og hans Mister Hyde-formel, og at hun faktisk er en umenneskelig på mors side. Hun fikk til og med kallenavnet Skye og fikk se ut som Chloe Bennet. I en annen interessant mediesynergi, var hennes originale design i tegneseriene basert på Angelina Jolie i filmen Hackers , selv om det kanskje ga SHIELD- produsentene for mye ære til å si at de planla forbindelsen siden begynnelsen.
8 Forsvarerne
Etter å ha brukt de siste årene på å introdusere forskjellige helter på gatenivå, vil Marvel og Netflix slå dem sammen i sommerens The Defenders . Gruppen har imidlertid ikke alltid hatt nabolaget Avengers vibe av MCU. De ble debutert i Marvel Feature 1 i 1971 og besto opprinnelig av Hulk, Doctor Strange og Namor. Neppe gatenivå, deres rekker vil snart omfatte Silver Surfer og har omtalt slike som Valkyrie, Ghost Rider og Spider-Man.
Det ble nylig kunngjort at en tegneserie med en gruppe mer lik den som ble sett i MCU var på vei. De fire stjernene i Marvels Netflix-univers vil være kjerneteamet, med Luke Cage og Iron Fist som fortsetter sin lange tradisjon med Defenders. For Daredevil og Jessica Jones er dette imidlertid første gang de noen gang har servert på laget. Selv om alle de fire heltene har hatt innkjøringer, har de aldri jobbet ordentlig sammen i tegneseriene. Luke og Danny har en lang historie, det samme gjør Luke og Jessica, og Daredevil har blitt med på gatenivåkarakterene i forskjellige eventyr. Det var deres tid i 2010's New Avengers som endelig så dem jobbe sammen, selv om Jessica stort sett satt ting ute for å beskytte henne og Lukas datter, og de var omgitt av mange andre store navn.
Med den nye Defenders- boken vil de fire heltene endelig gå sammen ordentlig på siden, akkurat som på skjermen.
7 Renee Montoya
Mens Renee Montoya faktisk dukket opp i tegneseriene før han dukket opp på TV, er det bare en teknikalitet. GCPD-offiseren ble først unnfanget for Batman: The Animated Series og ble med i 1992s Batman # 475 som en forløper for hennes ankomst på showet. Etter introduksjonen reiste Montoya seg raskt og ble en av hovedpersonene ved GCPD, og ble forfremmet til detektiv og jobbet med Harvey Bullock og Crispus Allen. Korrupsjonen ble imidlertid for mye for henne, og hun forlot styrken.
Hun tok etter hvert opp mantelen av spørsmålet fra Vic Sage og har tjent i den rollen siden den gang. Hun har også utviklet et forhold til Kate Kane, bedre kjent som Batwoman. Forholdet deres markerer en av de få LGBTQ-koblingene i mainstream-tegneserier, noe som gjør de to detektivene iboende for hverandres historier og skreddersydd for en fantastisk film i seg selv i DCEU.
6 Harley Quinn
Som med Montoya, begynte Harley Quinn livet på Batman: The Animated Series . I likhet med MCU for Marvel, har showet formet mye DCs historie på siden. Harley er imidlertid sannsynligvis det beste eksemplet ettersom hun har vokst til å være en av DCs mest populære karakterer i alle former for medier.
Skapt av Paul Dini og Bruce Timm, dukket Quinn opp i episoden fra 1992 “Joker's Favor” som en tidligere psykolog som blir gal (bokstavelig talt) forelsket i Joker. Å bli en slags kvinnelig motstykke til ham, hun er like farlig og forringet som Jokeren. Hennes første hopp til tegneseriene var i 1993 The Batman Adventures # 12, en serie basert på showet. Hun gjorde sin ordentlige DC-debut i Batman: Harley Quinn i 1999 og har siden blitt en av DCs mest solgte karakterer, og frontet en rekke bøker og en hel masse varer. Hun debuterte live i Suicide Squad i fjor, og kommer tilbake til animasjon under øyet av Timm i årets Batman og Harley Quinn- film.
5 Agent Coulson
Som en av de eldste originalkarakterene i MCU, var Phil Coulson bestemt til tegneseriene. Etter å ha opptrådt i Iron Man fortsatte han med en rekke minneverdige komoser og spilte hovedrollen i et par One-Shots før hans store rolle i The Avengers . Og til tross for hans død, klarte han fortsatt å overskrive sitt eget TV-show da Agents of SHIELD brakte ham tilbake til livet. I 2012 ble han også med på Marvel Comics kontinuitet i boken Battle Scars .
Han er introdusert som en militæroffiser med kallenavnet Cheese før han er avslørt for å være Phil Coulson. Etter hvert blir han med i SHIELD og bruker de neste årene på å jobbe seg opp for å innta en lignende stilling som han gjør på skjermen. Og takket være populariteten til de mange nye karakterene i showet, er han nå omgitt av mye av teamet hans fra TV. Melinda May, Leo Fitz og Jemma Simmons har alle blitt med på tegneseriene. Selv Grant Ward ble introdusert, med en variasjon på hans doble Hydra / SHIELD-lojaliteter som innlemmet i en nybue.
4 Nick Fury
Coulson var ikke den eneste karakteren Battle Scars brakt fra filmene til tegneseriene. Komikeren med 6 utgaver var designet for å introdusere en versjon av Nick Fury som liknet nærmere Samuel L. Jacksons skildring i MCU. Å gjøre det mer interessant er det faktum at karakter var basert på en alternativ versjon fra tegneseriene, som selv er basert på filmene.
Da Marvel introduserte deres Ultimate-versjon av Nick Fury som en del av avtrykket, modellerte de ham etter Jackson. Med MCU som hentet mye inspirasjon fra den moderniserte kontinuiteten til Ultimate-linjen, gjorde Fury deres en bedre og fikk Jackson faktisk til å spille karakteren. I tegneseriene introduserte Battle Scars Marcus Johnson, den uekte sønnen til Nick Fury som til slutt vedtar farens navn. Han hender også at det ser veldig ut som Jackson. Etter at han og Coulson ble med i SHIELD, jobber de begge raskt oppover i gradene. Selv om han ikke har blitt regissør ennå, overgår han sakte sin nå avdøde far som den viktigste Nick Fury i all Marvel-kontinuitet.
3 Bruce og Alfreds forhold
Nå trenger ingen å se Bruce Waynes Batman-opprinnelse en annen gang. Hans foreldres drap, hans søken etter hevn og hans familiære forhold til hans doterende butler Alfred er alle godt kjent. Men det har ikke alltid vært tilfelle. Tilbake i 1985 sendte Super Powers Team: Galactic Guardians (en av mange titler brukt av den animerte serien Super Friends på lang sikt) en av de mørkeste episodene ennå.
I “Frykten” blir Batman angrepet av fugleskremselen og fryktgassen hans og tvunget til å gjenoppleve foreldrenes død i Crime Alley. Det skulle markere første gang opprinnelsen hans ble vist på TV og var til og med ment å tjene som bakdørspilot for en Batman-spinoff. Disse planene falt gjennom, men det er som en av de få gangene den barnefokuserte tegneserien gikk noe voksen. Det slo også fast at Alfred Pennyworth, etter Thomas og Martha Wayne, døde Bruce som sin egen sønn. Mens Alfred lenge hadde hjulpet Bruce i tegneseriene, var dette mer faderlige forholdet en ny fasit. Siden den tid har hver inkarnasjon av Alfred fungert som en surrogatfar til Bruce, i tillegg til en butler og sidekick.
2 X-23
Årets Logan så endelig X-23 gjøre sin debut i live-action, men karakteren startet faktisk hennes liv på TV før hun hoppet til tegneserier. Under den ofte glemte X-Men-tegneserien X-Men: Evolution , ble mange av de store navnene fra tegneseriene reimaginert som tenåringer. Da showrunner Craig Kyle ble bedt om å gjøre det samme for Wolverine, ble ideen skutt ned. I stedet gikk han for å lage en ung, kvinnelig motpart til Logan, kalt X-23.
En klon av Wolverine reiste seg for å være en leiemorder, hun slapp til slutt og kom for å møte Logan. Hun dukket bare opp i to episoder, men neste år gjorde hun hoppet til tegneserier i en birolle i NYX . Der ble bakhistorien hennes utslettet, da det ble avslørt at flukten fra The Facility tvang henne ut på gaten under den voldelige regelen til en hallik ved navn Zebra Daddy. Ved hjelp av vennene brøt hun fri og ble til slutt med på X-Men og møtte Logan.
Kyle kom tilbake til karakteren senere med et par bøker som utvidet hennes liv og utforsket fortiden hennes i The Facility og hennes første år alene. Siden den gang har Laura Kinney vært X-Man, medlem av X-Force og Avengers Academy, og er nå All-New Wolverine.
1 Superman's Death
The Death of Superman utviklet seg fra et av de mer interessante tilfellene av synergi bak kulissene og kryssfremmende promotering, noe som er desto mer interessant, ettersom det regnes som en av tegneseriens største historiebuer. Etter DCs Crisis on Infinite Earths omstart begynte salget for Superman- titler å synke. For å hjelpe salget ble det introdusert en mer solid romantikk mellom Clark og Lois, og vil til slutt fungere som et hopppunkt for Lois & Clark: The New Adventures of Superman . Showet var en hit, og hadde nok med at DC da de foreslo en bryllupsepisode, blandet en lignende ide som de hadde planlagt for tegneseriene.
Dessverre hadde de brukt et år på å planlegge for den store begivenheten og hadde nå et enormt hull i produksjonsplanen og litt frustrasjon å brenne gjennom. Forfatter Jerry Ordway la på en spøkefull måte ideen om å drepe Superman, men ideen ble sakte en realitet da DC-teamet innså hvor monumental hendelsen ville bli. De så også verden som å ha flyttet forbi Superman, og ønsket å vise alle hvordan det var uten ham. Planen fungerte, da Death of Superman ble en massiv bue og snurret ut nye bøker og karakterer. Da Superman kom tilbake, hadde han fått sin fremtredende rolle i popkulturen.
---
Hvilke andre måter har filmer og TV-serier endret tegneserier på? Gi oss beskjed i kommentarene!