Filmer trenger ikke å være underholdende. Det virker sannsynligvis som en merkelig ting å si, men det er sant. Mens mange av de mest elskede filmene gjennom tidene absolutt faller under paraplyen av underholdende, kan en flott film også være en som tar sikte på å informere betrakteren om noe de trenger å vite, og fungerer som et filmkunstverk på alle tekniske nivåer., eller på annen måte er bemerkelsesverdig av en så unnvikende grunn at det tar år for folk å finne ut appellen. Det eneste som alle flotte filmer har til felles, er at de er filmer.
Så det er fullt mulig for en kjedelig film å fortsatt bli ansett som flott. Likevel er "kjedelig" en av de merkelappene som folk som elsker en film, vil forsvare den fra som den er sin egen. Det er noe unnskyldelig fornærmende med den kjedelige etiketten. Selv om det er sant at en kjedelig film kan være dårlig, er det andre ganger når kjedsomhet bare er en bivirkning av noe skjult motiv som en filmskaper har. Mens få regissører satte seg for å lage en kjedelig film, er sannheten fortsatt at det er noen filmer som er unektelig slumrefremkallende som de unektelig er flotte.
Dette er 15 "flotte" filmer som er utrolig kjedelige.
15 Guttedag
Boyhood er en av de mest ambisiøse filmene som noensinne er laget. I løpet av nesten 12 år skjøt Richard Linklater denne intime eposen om en guttes reise fra barndom til voksen alder (eller i det minste noe som nærmer seg voksen alder). Det er et teknisk vidunder laget med mye kjærlighet.
Det er også litt kjedelig. Problemet med Boyhood er at det er realistisk for en feil. Hvis du tilfeldigvis har vært en ung gutt fra lavere middelklasse som vokste opp i bestemte deler av Texas, vil du bli sjokkert over å se hvor godt Boyhood fanger de aller minste aspektene av den spesielle opplevelsen. Hvis det ikke beskriver deg, vil du sannsynligvis bli igjen å lure på hvorfor det er at nesten hver eneste scene tilsynelatende er blottet for faktiske dramatiske hendelser.
14 Jackie Brown
Jackie Brown blir noen ganger sett på som den "andre" Quentin Tarantino-filmen. Faktisk føles Jackie Brown knapt som en Quentin Tarantino-film i det hele tatt. Det er stort sett blottet for sprutende popkulturreferanser, volden er faktisk ganske tam, og ikke en eneste nazist får et hakekors skåret inn i hodet på dem. Noen mennesker elsker filmen fordi den er en ikke-Tarantino-film. Faktisk tror noen at det er en av de beste filmene på 90-tallet.
Selv de som liker filmen, vil imidlertid ha vanskelig for å argumentere for filmens lengde. Jackie Brown er en halvannen times film som tar omtrent to og en halv time å se. Mye av filmens første time er viet til veldig sakte oppsett, og den stiliserte finalen forteller med vilje en bestemt historieforestilling flere ganger fra forskjellige synsvinkler. Jackie Brown er en god film, men det er en som krever din udelte hengivenhet.
13 The Revenant
2015's The Revenant er en av de beste filmene basert på en Cormac McCarthy-roman som egentlig ikke er basert på en Cormac McCarthy-roman. Det er en historie som er sterkt avhengig av innstilling og lite av dialog. Til tross for dette har den fremdeles noen utrolige individuelle forestillinger.
The Revenant er en film som ofte føles som om den mister interessen for sin egen historie. Det er ikke noe galt med et minimalistisk plott, men The Revenant skyter ut av porten som en noe høyoktan hevnfilm og blir til slutt en nesten overnaturlig meditativ reise om den menneskelige tilstanden. Det hadde kanskje fungert hvis det ikke var for at regissør Alejandro G. Iñárritu av og til går tilbake til den opprinnelige historien, akkurat som regissøren er en forelder som forsikrer reisetrøtte barn om at de til slutt kommer til destinasjonen.
12 Attentatet på Jesse James av feigen Robert Ford
Attentatet på Jesse James av den feige Robert Ford er ikke bare en leksjon i hvorfor de fleste filmer har en eller to ords titler; Det er en leksjon i hvorfor det ikke er slike ting som garantert suksess for billettkontoret. Du tror en vestlig film med Brad Pitt og Casey Affleck som ble promotert via noen virkelig flotte trailere, ville bli godt mottatt av publikum. I stedet gjorde filmen omtrent 15 millioner dollar av et budsjett på 30 millioner dollar.
Mange av sviktene i kassa kan spores tilbake til dårlig muntlig. Attentat er ikke en typisk Hollywood-vestlig. Selv om filmen unektelig er vakker - dette er noe av Roger Deakins 'beste arbeid - er det rett og slett ingen grunn til at denne filmen skal være nesten tre timer lang. Dette er et tilfelle av en film som virker ganske grunne fra et narrativt synspunkt, men likevel ser ut til å være helt besatt av seg selv.
11 Apocalypse Now Redux
Apocalypse Now Redux er 2001-kuttet av en av de mest episke krigsfilmene som noensinne er laget. Francis Ford Coppola arbeidet med denne versjonen av filmen for å sikre at det var den definitive versjonen av en film som av mange fremdeles anses å være hans mesterverk.
I stedet viste Redux seg å være litt av en blandet pose. Noen mennesker elsket det faktum at filmen inneholder noen få, små tillegg som virkelig hjelper til med å fylle ut noen plottgap den opprinnelige kuttet igjen. Andre fant seg imidlertid å stirre på klokkene sine mens denne over tre timers filmen sakte tøffer mot den endelige finalen. Problemet er ikke at Redux er lang; problemet er at mye av lengden kan krytes opp til scener som virkelig ikke gir noe til historien. Selv folk som foretrekker denne versjonen kan nøle med å se den over originalen på grunnlag av kjøretid alene.
10 Tinker Tailor Soldier Spy
I begynnelsen føles Tinker Tailor Soldier Spy som en undervurdert perle. En sterilisert spionthriller med Gary Oldman, Tom Hardy, Benedict Cumberbatch, Colin Firth og John Hurt i hovedrollene? Hvordan kunne det oppsettet muligens føre til alt annet enn et stort drama?
For å være rettferdig kan filmen faktisk være en undervurdert perle, men for å finne ut av det, må du være en av få personer som kan klare seg gjennom filmen uten å ha spørsmål om hva som skjer. Vi vet at mange filmer blir merket som forvirrende når de egentlig ikke er (Inception), men Tinker Tailor Soldier Spy er en virkelig forvirrende film. Det er ikke noe forferdelig i seg selv, men filmen belønner deg ikke virkelig for tålmodigheten din med en spesielt bemerkelsesverdig gevinst.
9 Spotlight
Spotlight's historie er unektelig viktig. Denne filmen følger en gruppe Boston Globe-journalister som prøver å avdekke sannheten bak en rekke overgrepsakt i kirken som tilsynelatende har blitt dekket over i årevis. Hva det egentlig er, er imidlertid en melding om hvor god journalistikk er viktigere enn noen gang i en tid da god journalistikk ikke nødvendigvis er lønnsom.
Du kan si det samme om en film som All The President's Men. Imidlertid, mens All the President's Men er åndelig nær en spionthriller, går Spotlight ut av veien for å omhyggelig vise alle detaljer i den journalistiske etterforskningsprosessen. Så beundringsverdig som det målet er - filmen prøver tydeligvis å vise at god rapportering ikke alltid er prangende - det er mange ganger du vil finne deg selv i å ønske at filmen vil forlate budskapet til fordel for å gi noen tradisjonelle filmspenninger.
8 Barry Lyndon
Barry Lyndon er sannsynligvis en av de mest uklare filmene på denne listen, noe som faktisk er ganske morsomt når du tenker på at den kom fra en av de beste regissørene gjennom tidene. Likevel har Stanley Kubricks film fra 1975 om en irsk manns forsøk på å beile etter en velstående enke - lenge som Jackie Brown - lenge blitt forvist til "annen film" -status.
For å si deg sannheten er det ikke vanskelig å se hvorfor Lyndon ikke mottar den kjærligheten som noen av Kubricks andre filmer gjør. Barry Lyndon kan best beskrives som en spesielt godt produsert episode av Masterpiece Theatre. Egentlig er det mer som et spesielt tett museum. Den er full av gamle og vakre ting, men du må virkelig like å stirre på gamle og vakre ting for å få glede av opplevelsen.
7 2001: A Space Odyssey
Før vi lar Mr. Kubrick gå av kroken, la oss snakke om det som uten tvil er hans største prestasjon. 2001: A Space Odyssey er kanskje den viktigste sci-fi-filmen som noen gang er laget. Det viste ikke bare publikum at sci-fi-filmer kunne være mer enn glorifiserte monsterfilmer, det var alltid et nytt presedens når det gjelder spesialeffekter. Det er et landemerke for tidene.
Men mann, det er også en kjedelig film. Når du tenker tilbake på 2001, har du en tendens til å huske det musikalske partituret, den onde AI og den virkelig trippy avslutningen. Alt i alt utgjør disse aspektene en minuttprosent av denne nesten tre timers filmen. Mye av resten av filmen består av astronauter som går om hverdagen eller flyter ordløst i verdensrommet. Selv om disse stille scenene hjelper til med å sikre de dramatiske øyeblikkene land - og var visuelt imponerende for sin tid - er dette ikke en film som gjør gjentatte visninger enkle.
6 Blade Runner
Mens vi handler om kjedelige sci-fi-filmer
Whoa, whoa, whoa, whoa, whoa … sakte ned. Vi hører deg. Blade Runner er en klassiker. Det er intelligent, det er vakkert, og det inneholder noen av de mest minneverdige sekvensene i sjangerhistorien. Faktisk kan Blade Runner bare være en av de mest elskede sci-fi-filmene gjennom tidene.
Alt som er sagt, Blade Runner lider av det samme problemet som mange filmer på denne listen lider av. Det er en film som verdsetter visuelt over alt annet. Igjen er filmer som det er flott å se på alltid velkomne, men mellom Harrison Fords harmfulle linjeleveranser - han hadde ikke god tid på å jobbe med denne filmen - og lange strekninger av absolutt ingenting, begynner du å innse at Blade Runner er en av de filmene som krever at du siler gjennom noe skitt for å finne perlene.
5 Lost in Translation
Mistet i oversettelsen er en av de mest usannsynlige hitlisterne gjennom tidene. Skottet i løpet av 27 dager avsluttet Sofia Coppolas film om en oppvasket skuespiller som jobbet i Japan og den unge kvinnen han ble forelsket til å tjene nesten 120 millioner dollar i billettkontoret utenom et budsjett på 4 millioner dollar. Kritikere elsket filmen, men få følte at den ville finne publikum som den gjorde.
Flere år senere er det lett å våkne opp fra filmens drømmeaktige kvaliteter og begynne å spørre deg selv hva det handler om denne filmen som virkelig er så overbevisende. Svaret har å gjøre med de dempne forestillingene til Scarlett Johansson og Bill Murray, samt Coppolas kreative retning. Du må være villig til å bli forelsket i denne lille biten av Tokyo som filmen skildrer hvis du skal kunne komme gjennom filmens nesten ikke-eksisterende plot og mangel på tradisjonelle dramatiske øyeblikk. Andre har kritisert filmen for den nesten komiske skildringen av japanerne, noe som ikke er en helt urettferdig kritikk.
4 Det vil være blod
Fortsatt på temaet filmer som bæres av styrken til en forestilling, kommer vi til There Will Be Blood. Daniel Day-Lewis kan bare være verdens største levende skuespiller, og hans portrettering av oljebaron Daniel Plainview i Paul Thomas Andersons tragiske skildring av det ville vestens døende dager kan bare være skuespillerens fineste forestilling.
Fjern Day-Lewis 'ytelse fra ligningen, og du sitter igjen med en film som er merkbart ujevn. Når filmen fokuserer på finalen i kampen om vridd moralitet mellom Plainview og en pastor ved navn Eli, mister den mye av den maniske energien som bærer de første delene av filmen. Igjen, There Will Be Blood er virkelig et moderne mesterverk, men det er umulig å ikke sympatisere med noen som innrømmer at de syntes at filmen var for treg til sitt eget beste.
3 Heksen
Det er litt av en skrekkfilm vekkelse som skjer for øyeblikket. Filmer som The Babadook, It Follows og Get Out viser publikum at skrekkfilmer kan være mer enn bare en serie funhouse-spenninger spredt løst rundt en vag plott. Imidlertid er det 2015's The Witch som av mange er sitert som den smarteste, mest overbevisende og viktigste skrekkfilmen i moderne tid.
Det fans av filmen vanligvis utelater er at The Witch er nådeløst treg. Vi vil alltid applaudere skrekkfilmer som ikke føler behov for å skremme publikum med noen få sekunders mellomrom, men det er et sterkt argument å komme med at The Witch ikke engang egentlig er en skrekkfilm i det hele tatt. Problemet er at hvis du fjerner filmens skumlere elementer, sitter du igjen med et ganske begivenhetsløst historisk drama.
2 Borte med vinden
Gone With the Wind er en vanskelig film å anbefale til folk som ikke allerede har sett den. Gone With the Wind er forbi filmens åpenbare rasisme og andre uheldige periodespesifikke meldinger, og er en nesten fire-timers film (den kan faktisk krysse det fire-timersmerket avhengig av hvilken versjon du ser) som forteller historien om riktige sørlendinger som prøver å finne kjærlighet og leve livet mens borgerkrigen truer med å brenne og begrave alt de noen gang har kjent.
For det meste tilsvarer det mange balldanser, besvimelse av damer og det tregeste frieriet på denne siden av en Jane Austen-roman. Gone With The Wind var det største filmskuespillet verden noensinne hadde kjent på filmens utgivelse, men med mindre du elsker langvarig romantisert blikk på Konføderasjonen, er det ikke noe for deg.
1 Lincoln
Shia Labeouf kom inn i litt varmt vann for noen år tilbake da han beskrev Steven Spielberg som mer et selskap enn en faktisk person. Selv om det er en ganske hard uttalelse som stammer fra frustrasjonene Labeouf følte etter utgivelsen av Kingdom of the Crystal Skull, er det følelser for uttalelsen som de som så på Lincoln, sannsynligvis vil sympatisere med.
Lincoln er like ren av en Oscar-agnfilm som du sannsynligvis vil finne. Det er et historisk drama om en bemerkelsesverdig amerikansk skikkelse som sjekker alle de riktige boksene (stor hovedrolleinnehaver, regissør med store navn, fantastiske kostymer og scener) som vi forbinder med typisk flotte filmer, men mangler sjel eller karakter. Enda verre, filmen tar flere historiske friheter i tjeneste for å lage et mer overbevisende filmdrama, men det klarer ikke å være noe mer enn en teknisk god film.
-
Hvilke andre visstnok flotte filmer er litt kjedelige? Gi oss beskjed i kommentarene.