15 filmscener som burde vært slettet
15 filmscener som burde vært slettet
Anonim

Mens filmer hovedsakelig er tenkt som underholdning, er de også kunst. Og kunst er en lidenskap for alle de som skaper den, fra prominente regissører ned til ukjente forfattere. En annen ting med kunst? Det viser seg ikke alltid slik det var forventet. Så det er forståelig når det er scener som gjør det til en film som var viktig for filmskaperne, eller som de følte som avgjørende for plottet, men bare ikke klarte å formidle det tilsiktede budskapet.

Dette har skjedd med både veldig gode og virkelig dårlige filmer. Men la oss fokusere på de ellers gode filmene - de som, for all tanken og redigeringen og kjærligheten som gikk inn i dem, endte opp med en scene (eller to, eller fem) som ikke var nødvendig.

Her er 15 filmscener som burde blitt slettet, fordi de var overflødige, grove, morsomme utenfor temaet, eller bare dumme.

15 "Åpne pod-portdørene, HAL" - 2001: A Space Odyssey

Hvis ordene "Beklager, Dave. Jeg er redd for at jeg ikke kan gjøre det", ikke hjemsøke deg, anser deg som heldig. Men for de som har sett Kubrick-klassikeren 2001: A Space Odyssey, er HAL, AI-komponenten i romfartøyet på vei mot Jupiter, en uforglemmelig karakter. Opprinnelig en komfort for astronautene i perioder med ensomhet på reisen, HAL begynner å forårsake problemer, og pilotene diskuterer muligheten for at de kan trenge å slå ham av for å avgjøre hva som er galt.

I den aktuelle scenen avslører HAL at han vet om denne planen og nekter kommandoene til sin overordnede, Dave. Selv om det kan hevdes at dette er inkludert for ytterligere å få til spørsmålet om menneske kontra maskin, er det allerede slått fast at HAL er forsiktig og ærlig talt, fokuset på ham blir litt mye. Det meste av den tre minutter lange scenen er ganske enkelt at Dave roper "HAL", og på grunn av filmens 161 minutters brukstid, kunne det sannsynligvis vært gjort uten.

14 Jenny's Dorm Room - Forrest Gump

Forrest Gump er generelt anerkjent, men har mange problematiske områder. Behandlingen av rase og funksjonshemmede individer til side, skildringen av titulærpersonens livslange kjærlighetsinteresse, Jenny, er langt fra feminist. Selv om det sannsynligvis var ment å være symbolsk for tidene, slutter Jenny opp med forskjellige menn gjennom hele livet som overlater mye å være ønsket, mens hun holder sin beundrede beste venn, Forrest, på en armlengdes avstand.

Det vil si til hun bringer ham tilbake til sovesalen sin en regnfull natt, og de to stripper ned. I stedet for å være følsom for Forests forskjellige mentale tilstand, spør Jenny ham om han noen gang har sett en kvinne toppløs før

og fortsetter deretter med å ta av seg BH-en og legge hånden på brystet. Scenen tilfører ingenting til den (riktignok langsomme) handlingen av filmen, og gjør lite for å elske Jenny for publikum før hun senere prøvde seg med Forrest. Det er vanskelig å forstå hva forfatterne tenkte, utover "La oss gjøre alle ukomfortable med denne scenen."

13 Ghost sex - Ghostbusters (1984)

Når vi snakker om merkelig seksuell spenning, engasjerer Dan Akroyds karakter en eller annen paranormal hanky-panky i den originale Ghostbusters-filmen. Ok, det er ikke helt sant. Det som skjer er at når Ray kommer hjem fra en spøkelsesbusting, drar Ray tilbake til leiligheten sin og sovner. Han drømmer da at et hett dame-spøkelse kommer ned på ham, spennen og buksene løsnes, og da

vi vil

han gjør et interessant ansikt.

Ghostbusters har mange morsomme øyeblikk, og få som vil overgå PG-rangeringen, men seksuell innuendo er en gitt. Denne scenen tok det tidligere forslag, men var så kort at den sannsynligvis knapt registrerte seg for de fleste av flickens yngste seere. Dessverre opplevde de voksne som så (og de som så det som barn og fulgte opp som voksne), denne ekstreme kryddeverdigheten. Interessant nok har Akroyd og Harold Ramis blitt sitert for å si at scenen var en del av et større delplan, og at den var basert på en reell beretning i paranormal forskning. Men det betyr likevel ikke at det burde ha gjort det endelige kuttet.

12 Beach Scene - Magic Mike

"Hot dudes dance half naken" er hvordan noen kan beskrive Stephen Soderberghs hit fra 2012, Magic Mike. Men flikken, basert løst på erfaringene fra stjernen Channing Tatums strippekarriere som vokste opp i Florida, klarte å overraske publikum ved å faktisk tilby noe stoff mellom musklene og bevegelsene. Filmen var godt i gang med en sterk 80% -vurdering på Rotten Tomatoes, og mange rette mannlige kritikere innrømmet til og med å glede seg over den, om enn noe uforstående.

Men Cody Horns Brooke falt flatt av publikum. Søsteren til Adam (Alex Pettyfer), som er tatt under vingen av den titulære karakteren, Cody fungerer som Mikes kjærlighetsinteresse, til tross for at han allerede sover sammen med Olivia-freaking-Munn. Hun skal være det bekymrede, men støttende familiemedlemmet, men det er vanskelig å si hvilke følelser hun virkelig føler. Og i en scene, hvor hun følger Mike og mannskapet på en strandutflukt, prøver hun å binde seg til stripperne - og viser hvor kjedelig hun er i sammenligning. For å være ærlig ville det å glede mange å fjerne karakteren hennes fullstendig, men da ville det i det vesentlige ikke være noen kvinner i filmen i det hele tatt. Så la oss bare drepe strandpraten, skal vi vel?

11 Forsvinner Green Goblin - Spider-Man 3

Sam Raimis Spider-Man-trilogi har vært snakk om mange kritikere siden den ydmyke begynnelsen. Det startet sterkt, fulgt opp med en uten tvil enda bedre oppfølger

.

og så skjedde den tredje filmen. Selv om det ikke er en forferdelig flick som helhet, gjorde det altfor store skurken for en virvarlig tomt, for å si det mildt. Den ofte omtalte og forvirrende delen der Peter har blitt overtatt av symbioten og blir "mørk", og fører til at han danser nedover gaten, er en god utfordrer for en bør slettes scene, men det er en annen, kortere som gjør også snittet.

Etter at Harry har fortalt Peter at han har sovet med MJ, går Peter ut. Servitøren henvendte seg til Harry og spør ham hvordan kaken hans er, og han (veldig skumle) svarer: "Så bra." For å gjøre ting enda mer rart, snur Peter seg så rundt, ser Harry i vinduet, og sistnevnte blunker på sin tidligere BFF - før en bil kjører mellom dem, og plutselig er Harry borte. Det er så mange spørsmål som kommer av dette: Hvorfor snakket Harry slik med servitøren? Hvorfor blunket han? Og hvorfor forsvant han bare? Hvem vet - og ærlig talt, hvem bryr seg?

10 The Sand Monologue - Star Wars: Episode II - Attack of the Clones

Star Wars-forhåndene til de tidlige aughtene er et kontroversielt tema i film- (og fan) -samfunnet. På den ene siden lærer vi opprinnelsen til de elskede karakterene fra avsnitt 4-6. Men på den andre siden - vi fikk Jar Jar Binks. Og vi fikk også noen ellers talentfulle skuespillere bortkastet på noen veldig vanskelig roller.

Du skjønner, selv Jedis på trening har problemer med å komme med linjer for å imponere damene. I Attack of the Clones faller en tenåring Anakin Skywalker, som har til oppgave å eskortere Padmé til hjemmeplaneten Naboo, for dronningen. Mens han forsøker å forføre henne, velger han å avsløre for henne en av de store tornene i siden hans: sand. Du vet-- den tingen som er "grov og grov og irriterende, og den blir overalt"? På en eller annen måte faller hun fortsatt for ham etter denne underlig poetiske diatriberen, men burde det virkelig ha gjort det endelige kuttet? Enkelt sagt, nei.

9 The Love Shop - Logan's Run

1970-tallet er tenkt som en tid med åpen seksuell utforskning, så det er fornuftig at de som lever i det tiåret skulle forestille seg en fremtid der det fremdeles stemmer. Skaperne av Logan's Run er sannsynligvis ikke så glade for det relativt seksuelt undertrykte det 21. århundre vi lever i, ettersom filmens merkelinjer er "Velkommen til det 23. århundre. En perfekt verden av total nytelse." Så igjen, det tilsynelatende utopiske samfunnet var ikke uten dets mangler, som den titulære karakteren og kameraten hans, Jessica, snart oppdaget.

De to tar seg gjennom en rekke hindringer mens de prøver å unnslippe døden. Et slikt hinder involverer å komme gjennom det som har blitt ansett som "Love Shop" - som bare er et fancy ord for en orgie, la oss være ekte. Det eneste formålet denne scenen så ut til å tjene, var å vise at samfunnet deres, mens de var feil, var på tidsrommet "fri kjærlighet". Som om påminnelsen var nødvendig.

8 Black Widow and Hulk - Avengers: Age of Ultron

Å snakke dårlig om Joss Whedons forfatterskap er praktisk talt en forbrytelse, men her er forbeholdet: Oppgitt med å følge opp det kolossale treffet som var The Avengers i en latterlig kort tidsperiode er vanskelig nok, men da måtte han ta med alle karakterene The Marvel Studiooverherrer anså det som nødvendig, og satte opp den enda større Captain America: Civil War. Stakkars Joss hadde en Hulk-belastning på tallerkenen, og tilgi ordspillet. Og som en forfatter kjent for blant annet hans mangefasetterte karakterer og forhold, hadde det vært synd for ham å ikke skape en romantikk i Age of Ultron.

Vel, kanskje ikke faktisk synd. Etter å ha vist et kyss mellom Captain America og Black Widow, i tillegg til en tydelig nærhet mellom enedame Avenger og Hawkeye, ble seerne litt romantiske utmattet av den gang Bruce Banner og Natasha Romanov begynte å se på hverandre. I festscenen på herskapshuset til Tony Stark begynner hun først å flørte med ham over baren, og han er helt glemsk, til Cap påpeker det for ham. Dette er svart enke, og hun besetter en grønn fyr? Jente, gå videre. Han er ikke verdt det.

7 Baseball-hansken - Good Will Hunting

Hva er det som sier - gutter vil være gutter? Som to unge menn fra Boston, Ben Affleck og Matt Damon, skrev forfattere av den anerkjente Good Will Hunting, et gjennomtenkt og smart manus - men å være de anerkjente goofballene de er, måtte de legge til litt farge. Og selv om farge er vel og bra - og i dette tilfellet, er det absolutt viktig for å fortelle historien om et barn som vokste opp i en blåkrage-livsstil med et begavet intellekt som prøver å bestemme hva slags fremtid han ønsker - ikke alt sammen gir en flott scene.

Etter å ha kjempet med professor Lambeau om hans bortkastede potensiale, blir Will og vennene sett hengende på Chuckies kjøkken, drikker og røyker, som de gjør. Will hører Morgan ovenpå, og når han kommer ned, konfronterer Chuckie ham og forteller ham at de vet at han onanerte på mammas soverom. Morgan har også på seg Chuckies baseballhanske, som han hevder at han brukte "bare til opprydding." Scenen er bare en av mange som er ment å sammenstille de av Will i akademias verden, men hvis den ikke hadde gjort det endelige kutt, ville ingenting gått tapt fra komplottet - og ingen av oss ville ha måttet forestill deg Casey Affleck sånn.

6 Dr. Marcus Strips Down - Star Trek Into Darkness

En hel liste kan være viet til utilfredsstillende sex / nakenhet i film, men foreløpig kan de grupperes med andre unødvendige scener. Det som (slags) overraskende med det aktuelle øyeblikket, er at Star Trek ikke akkurat er kjent for sin PG-13-romantikk - noen spor er vanligvis subtile, eller ganske enkelt antydet på et kyss. Tross alt har besetningsmedlemmene til USS Enterprise viktigere ting å gjøre.

Men ettersom det er ganske utrolig at Chris Pine ikke ville ha en kjærlighetsinteresse, viser Alice Evas Carol i Into Darkness en sexy forsker som fanger blikket. Selvfølgelig er hun alle forretninger, og da de to har kommet med en plan angående torpedoer, ber hun Kirk møte den andre veien. Nysgjerrigheten blir bedre av ham, og han snur seg for å se Carol bli strippet ned til BH-en og undertøyet - så ber hun ham om å snu seg igjen. Veldig lite informasjon tilbys i denne scenen, og det kunne sikkert vært gjort et utall andre måter - men da ville de ikke ha utnyttet skuespillerens hethet fullt ut, ville de nå?

5 Ape-raham Lincoln - Tim Burtons planet of the Apes

Tim Burton pluss primater var antagelig en merkelig kombinasjon, og til tross for det anerkjente kildematerialet, fantastisk sminke og kostymer og moderat økonomisk suksess, har denne nyinnspilling av klassikeren Planet of the Apes fra 1968 ikke gjort noe særlig merke i filmhistorien. (Selv om det er kjent for å være prosjektet som brakte Burton og hans mangeårige partner, Helena Bonham Carter, sammen.)

Mark Wahlbergs Leo gjennomgår forferdelig mye - han mister sin beste knopp, går etter ham gjennom tid til en verden styrt av primater, blir slave og kjemper mot apeoverherren, General Thade. Etter å ha beseiret Thade, synes Leo alt er vel og bra, og planlegger å reise tilbake til det 21. århundre og hans hjemmeplanet Jorden. Men når han krasjer på trappene til det han trodde var Lincoln Memorial, hva ser han da? En statue til ære for Thade

og en haug med ape politiet. Denne avslutningen ble kritisert for å være forvirrende, men mer enn det, den var bare ganske halt. Men i det minste sørget det for en flott ordspill!

4 Boba Fetts "død" - Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi

Den endelige filmen i den originale Star Wars-trilogien ble plukket opp like etter at forgjengeren slapp, og helten vår Luke Skywalker er i ferd med å redde sin frenemy, Han Solo. Dette viser seg ikke å være en lett oppgave, og en rekke andre liv står på spill. Et slikt årskull er Boba Fett, som svarte på seriens store dårlige, Darth Vader.

Imidlertid ble det avslørt tidligere i år at George Lucas angivelig hadde planlagt å gjøre Boba Fett til hovedskurken i Return of the Jedi, noe som forsinket Darth Vader-avsløringen med ytterligere tre filmer. Da han bestemte seg for å stoppe med avsnitt 6, måtte mye materiale kuttes og kondenseres, noe som reduserte Boba Fetts død til kort blits av karakteren som falt i Sarlaccs munn. Det var en halt send-off for en ellers spennende karakter, og ville ha vært bedre igjen på klipperomsgulvet.

3 Zion Rave Scene - The Matrix Reloaded

Tilfeldige musikalske / dansescener har sin plass i mange filmer. De kan fortelle en historie og flytte handlingen videre. Men Reloaded, en sci-fi / action-thrilleroppfølger med Keanu Reeves og Lawrence Fishburne i hovedrollen? Dette beregner ikke. Eller, det gjør det - men det tjener ingen formål.

Wachowskis '2003-oppfølging av The Matrix er ikke så høyt ansett som forgjengeren, selvfølgelig, men den har noen gode kampscener og kjempefine effekter. Plottet manglet ofte, men aldri mer enn under en seks minutters scene der alt vi hører er klubbmusikk, og ser bare scener av svette, snacks kledde dansere ispedd Trinity (Carrie-Anne Moss) og Neo (Reeves) ha sex. Sekvensen bryter totalt momentumet filmen bygger. "Men hvorfor," spør du? Verden vet det kanskje aldri, trodde det kan ha noe å gjøre med en lignende skutt "telepatisk orgie" -scene fra Wachowskis 'Netflix-serie Sense8, utgitt i fjor.

2 T-Rex San Diego Rampage - Jurassic Park: The Lost World

Som mange oppfølgere før den, hadde Jurassic Parks oppfølging et valg å gjøre: Fokuser på å fortsette komplottet mens du også lager en film som står på egen hånd, eller bare prøv å gi seerne mer av det de likte forrige gang. Sistnevnte blir ofte plukket ut av pengehensyn (se: hvilken som helst Transformers-film). The Lost World valgte å forsøke å gjøre begge deler - det er tross alt Spielberg. Og mens filmen er sett, og plottet har en god drivkraft til det, blir de voldsomme scenene litt tilfredsstillende, selv for en actionflikk.

Etter å ha sluppet unna døden (på noen få tellinger), ville du tro at dette mannskapet ville fått nok - Legene Harding og Malcolm hadde absolutt hatt det. Men når bosatt pengedrevet slemme fyr Ludlow bestemmer seg for å fortsette med planen sin for en jura-temapark, slipper en veldig sulten T-rex - og heltene våre må rydde opp i rotet. Selv om det å se en gigantisk "76" bensinstasjonsball å rulle nedover gaten er litt moro, var San Diego-skanse / jage-scenen overdreven og litt derivat, for ikke å nevne latterlig - hvem ville ikke våknet hvis en 5- ton dino kom rundt i nabolaget ditt? Men du vet, alt er vel som ender godt, ikke sant? Selv om en hamst med tilskuere (og en søt mutt) måtte dø.

1 Denethors klippe Dykke til døden - Ringenes herre: Kongenes retur

La oss bryte det ned her: Return of the King er en imponerende film. Til dags dato er det blant de 15 beste filmene gjennom tiden. Den vant 11 Oscar, inkludert Best Picture - noe ingen andre fantasiflick noensinne har gjort. I tillegg er den kritiske suksessen til Lord of the Rings-trilogien i det minste delvis ansvarlig for dagens store budsjettnerdkultur, og filmer som Warcraft ville sannsynligvis ikke blitt grønt opplyst uten dens innvirkning.

Men selv de mest bemerkelsesverdige filmene har sine mangler, og i likhet med ROTJ er dette den tredje i serien, og det var løse ender å pakke sammen. Etter at sønnen Faramir lider av det han mener er et dødelig slag, blir Denethor sinnssyk av sorg. Han bestemmer seg for å kremere sønnen sin og i løpet av prosessen drepe seg selv.

I dette øyeblikket brast Gandalf den hvite og Pippin inn, og sistnevnte redder Faramir. Shadowfax hingsten banker deretter Denethor inn i ilden, der han ser opp og innser at sønnen hans faktisk er i live. Dette er øyeblikket han tar fyr, og fortsetter å løpe ut av slottet og kaste seg utenfor kanten av stupet. Selv om selvmordet ikke var uviktig, er den komiske måten scenen ble presentert vanskelig å ignorere. Selvfølgelig vil visuelle effekter kunstnere som metaforisk drepte seg selv for å få det til, ta problem med dette kritiske synet.