Nå som vi offisielt er i Halloween-sesongen, vil mange filmfans se på noen av sine favorittskrekkfilmer for å feire. Selv om det er mange subgenrer å velge mellom, sier ingenting en skummel filmkveld mer enn en samling gode kvisefilmer. Ikke bare har disse filmene gitt spenning og skrik, men vår fascinasjon for disse maskerte skurkene har ført til at vi kledde oss ut som dem 31. oktober.
Opprettelsen av en ikonisk skrekkmaske er en vanskelig ting å gjøre. Simplistisk i sin design, mer enn å skjule morderen i ansiktet, skal masken personifisere det onde personen ønsker å påføre verden. Enten du tror at en maske gir dem en luft av uovervinnelighet eller øker deres ekte mørke persona, masker i skrekkfilmer utstråler bare absolutt terror.
En skrekkfilm er bare så god som hovedskurken, og uten tvil er det ingen som gjør den bedre enn den maskerte figuren. Fra de mer mainstream-filmene til de mindre kjente filmene, guider vi deg gjennom en samling maskerte maniakker som utgjør våre 15 beste horrorfilmmasker gjennom tidene.
Advarsel: flere spoilere ligger foran.
15 CHRISTIANE (ØYER UTEN ANSIKT)
Noen ganger hører ikke masken til selve monsteret, men til kilden til det onde. Det er tilfelle med Les Yeux Sans Visage fra 1959 (Eyes Without a Face), den franske skrekkfilmen om en vansiret ung kvinne som ble tvunget til å bruke en hjemsøkende maske. Historien dreier seg om Dr. Genessier, en plastikkirurg som er ansvarlig for en bilulykke som vansiret datteren hans, Christiane. Dr Genessier blir revet av skyld og drevet til galskap, og kidnapper og myrder unge kvinner i et forsøk på å pode ansiktene deres på Christiane.
En fange i farens herskapshus mens hun venter på en vellykket operasjon, blir Christiane tvunget til å bære en hvit, nærmest presteløs maske, noe som gjør henne til en trist, men hjemsøkende skikkelse. Som filmens tittel indikerer, er Christianes øyne den eneste menneskesansen vi ser bak den uttrykksløse masken.
Filmen spiller som et oppdatert tak på Frankenstein-historien, med Dr. Genessier som tar på seg Victor Frankenstein-rollen, mens Christiane blir hans monstrøse skapelse. Den elegante, men uhyggelige masken har blitt et symbol for filmen, og etterlater seg et uutslettelig preg på skrekksjangeren. John Carpenter har sitert den bleke masken som en inspirasjon for Michael Myers utseende (mer om det på litt).
14 SAM (TRICK 'R TREAT)
Opprinnelsen til denne Halloween-bråkmakeren startet i animert form med Michael Doughertys kortfilm fra 1996, Season's Greetings. Han hadde den oransje pyjamas og burlapsekk for en maske, og Sams signaturutseende tok live-action i Doughertys 2007 skrekkflick, Trick 'r Treat. Beskrevet som den rampete ånden til Halloween, er Sams maske med knappøyne og et sydd glis samtidig søt og skummel. Det den skitne sekken skjuler er Sams virkelige utseende - et gresskarformet hode med et demonisk knekt-o-lykt ansikt.
Barneaktig i sitt utseende og kroppsholdning har Sam raskt vokst seg til en skrekk- og halloween-favoritt gjennom årene, ettersom Trick 'r Treat har bygget en kult etter hjemmevideoen etter at det er en tøff teaterkjøring. I Doughertys skrekkantologi fungerer Sam som guide mellom historiene, og sørger for at blod blir sølt og Halloween-tradisjoner blir håndhevet. Det som gjør Sams maske skremmende er ikke nødvendigvis dens utseende, men karakterens handlinger bak den. Sams lekne glede sammen med den grafiske volden han påfører dem som krysser ham, er det som gjør masken hans urovekkende. Dette er en triks eller behandling som du vil være sikker på å unngå å komme på Halloween-natten.
13 MRS. TREDONI (ALICE, SWEET ALICE)
Gjennomsiktige menneskelige masker er vanlig i de fleste Halloween-butikker. På egen hånd er det ikke noe spesielt skremmende ved dem, men par dem med en gul regnfrakk og plutselig er de ting av mareritt.
Den masken og regnfrakken er drakten du velger for morderen i skrekkfilmen fra 1976, Alice, Sweet Alice (også kjent som Communion andHoly Terror). I sin spillefilmdebut spiller Brooke Shields Karen, en ung jente som blir myrdet før hennes første nattverd. Hennes maskerte drapsmann fortsetter deretter med å gå på skanse og hevde livet til Karens familie og venner. Del slasher film og del mord mysterium, den maskerte morderen ender opp med å være Mrs. Tredoni, en urolig husholderske som tror hun gjør Guds vilje.
Designet for å være en morsom kvinnelig maske malt med et muntert utseende og tung sminke, og får et illevarslende utseende. Gjennomsiktig masker som disse er blottet for menneskeheten, og etterlater den som bærer dem med et ledig, sjelløst utseende mens de kikker ut av øyehullene. Mens filmen har en liten kultfølging, er “Alice” -masken kjent for større publikum som å ha påvirket utformingen av andre masker som de som er omtalt i The Purge-franchisen.
12 DYRE MASKER (DU ER NESTE)
Hjemmeinvasjonens subgenre har økt til prominens de siste ti årene eller så. Det er ikke noe sted som hjemme før en kriminell (e) kriminell bryter seg inn, tar alle som gisler og bestemmer seg for å torturere de uheldige sjelene som bestemte seg for å nyte en fin natt i. Innlemme kjente elementer og troper fra den kjappe filmsjangeren - som de maskerte, tilsynelatende motivfri drapsmann - disse avslappende filmene bringer terror i verden i våre mest private rom. Skrekk / thrilleren Your Next fra 2011 introduserte vellykkede publikum for en gruppe sadistiske mordere som bruker uskyldige dyremasker for å begå brutale forbrytelser.
Mange valg på denne listen er kjøpte masker som senere ble litt endret for deres passende historier. Filmskaper Adam Wingard ble smart på den veien, og brukte nyhetlige plastmasker til reven, lammet og tigeren. En rask ommaling av hvitmaling, og akkurat slik blir disse profesjonelle livsendere virkelig blodtørste dyr som jakter byttet sitt. De "dyre" morderne var så tydelige og skremmende at de spilte en fremtredende rolle i markedsføringen av filmen. Maskenes innflytelse har til og med gått ut over skrekkens verden og inn i ringen av profesjonell bryting, med den uhyggelige Wyatt-familien som bruker modifiserte versjoner for figurene sine.
11 JIGSAW - PIG MASK (SAW)
Figuren som er mest synonym med Saw-franchisen, har en tendens til å være den lille skumle marionetten på trehjulssykkel. Mens den er fæle (med de røde virvlene på det hvite ansiktet), er Billy dukken akkurat det, en dukke. Den virkelige morderen i denne pengeskytende skrekkfranchisen er John Kramer, alias Jigsaw (spilt av Tobin Bell). For de av dere som ikke har sett noen av de syv spillefilmene (med en åttende på vei), kretser verdenen av Saw rundt Jigsaw, en mann som lider av inoperabel kreft som bestemmer seg for å plassere mennesker han synes er uverdige i forferdelige feller, tester deres vilje til å leve.
Når Jigsaw skulle bortføre et motiv gjennom hele serien, ville han gjøre det med en grisemaske på seg. Det ble antydet at den store motbydelige grisemasken var et "ekte" råtnehode i stedet for en plastmaske. For å gjøre det mer skremmende ble langt svart hår lagt til for å fullføre utseendet. I serien har andre lærlinger fra Jigsaw hatt på seg masken, hvis du vil det. Noen har også sitert Jigsaws bruk av svinemasken som en hyllest til den som ble brukt i skrekkfilmen fra 1980, Motel Hell.
10 DR. DECKER (NIGHTBREED)
Når de kreative kreftene til Clive Barker og David Cronenberg slår seg sammen, er det en sikker innsats at en skummel maske kan trylles frem mellom dem. Det var nøyaktig hva publikum fikk i filmen Nightbreed fra 1990, skrevet og regissert av Barker og med Cronenberg i hovedrollen som den maskede morderen. Cronenberg er en visjonær regissør på egenhånd også som skuespiller. I denne filmen spiller han Dr. Philip K. Decker, en psykoterapeut om dagen og seriemorder om natten. Det er også innslaget av ekte monstre i filmen, når en pasient av Deckers snubler over en monsterstamme på en gammel kirkegård. Det er klart det ikke er din typiske skrekkfilm.
I en film som har monstre og skapninger designet av Clive Barker, for at en maskert morder skal holde sin egen, skal du tro at maskens design er visuelt overbevisende. Ser ut som en skurk i Batmans rogues-galleri, Deckers maske er helt stil over funksjon. Den består av en slags sekk med knappøyne og en skjev glidelåsemunn, som får deg til å lure på hvordan han kan se i den. Uansett hvor praktisk den er, gjør masken det den er ment å gjøre: skremme.
9 HURTENE - (DEN FRANSKE FRANSKE)
12 timers legalisert kaos der alt går, inkludert drap, er grunnlaget som The Purge-franchisen er basert på. Denne svært suksessrike serien, med den siste oppføringen som sommerens The Purge: Election Year, har en mengde flirende og urolige humanoidmasker.
I hver av de tre filmene er maskene viktige i hvordan historiene spiller ut. I tillegg til at natten ble “The Purge” som en regjeringssanksjonert hendelse, frigjør bruken av masker hindringene fra disse psykopatene og drapsmennene når de streifer rundt i gatene for å begå sine forbrytelser. Handlingen med å dekke ansiktet og ta på seg en annen persona gjør at de kan gjøre ting de ikke ville våge å gjøre utenfor det 12 timers vinduet.
Inspirert av flere av de andre store maskene på denne listen, har filmskaperne i denne serien klart å lage noen minneverdige av seg selv. Tre av våre personlige favoritter brukt av Purgers: de smilende ansiktene, korset og 'kiss me' masken. Disse overdrevne maskene som ble brukt til å vekke frykt, har økt i popularitet som Halloween-kostymealternativer de siste par årene.
8 STRANGERS (THE STRANGERS)
Fansen har sett varianter av sekken og babydukke-maskene som brukes av "fremmede" i andre skrekkfilmer. Det som gjør disse maskene i denne filmen fremtredende er at vi aldri lærer hvem som står bak dem, eller hvorfor de gjør de onde tingene de gjør. Det elementet i det ukjente er skremmende, fordi disse menneskelige "monstrene" kan være hvem som helst.
The Strangers, en svært spent film fra 2008, har Liv Tyler og Scott Speedman som spiller et ungt par som er fanget i et isolert hus når de plages av tre maskerte overfallsmenn. Filmskaper Bryan Bertino bruker dyktig atmosfære og spenning for å løfte tilstedeværelsen av den onde trioen. De tre individene består av en mann i dress og slips iført en jute maske med utskjæringer for øynene, en blond kvinne med en dukke-ansiktsmaske med øynene svertet ut, og en brunette kvinne med en pin-up jente porselen-stil maske, med øynene svart på den også.
Det er noe virkelig liv bak filmen, da Bertino ble inspirert av en barndomsopplevelse der en fremmed kom og banket på døra en natt og ba om noen som ikke bodde der, og sa til den unge mannen.
7 FANTOMET (BYEN SOM DREIDE SUNDOWN)
Som vi så i The Strangers, foretrekker drapsmenn seksmasker, som tilsynelatende må selges eller selges i bulk, med tanke på hvor ofte de brukes.
Årsaken til at ansiktsmasken eller hetten er et foruroligende bilde binder direkte til vår veldig virkelige mørke fortid. Denne typen masker, som dateres tilbake til de spisse hettene til Ku Klux Klan, har vært et symbol for å innpode frykt og skremming i samfunn. Flere andre virkelighetsmordere, som The Zodiac, har brukt denne ondskapens maske for å begå noen virkelig avskyelige handlinger. Naturligvis adopterte skrekksjangeren utseendet, med faren til "baghead" -drapsmennene som anses å være The Phantom. Skrekkskurken fra 1976-filmen The Town That Dreaded Sundown er faktisk basert på en virkelig morder, The Phantom Killer, som er bundet til Texarkana Moonlight Murders i 1946.
I filmen (akkurat som remaken fra 2014) bærer Fantomet sekkemasken med to øyehull, basert på ekte vitnefortegnelser om den faktiske drapsmannen. Phantoms utseende påvirket den første inkarnasjonen av Jason Voorhees fredag den 13. del II, en av de tidligste kladdefilmene.
6 SILVER SHAMROCK-MASKER (HALLOWEEN III: SISON OF THE WITCH)
“Det er nesten på tide med barna. Klokka tikker. Vær foran TV-apparatene dine for horror-a-thon. Og husk den store utgivelsen kl. 9. Ikke gå glipp av den. Og ikke glem å bruke maskene dine. ” Dette var den klassiske kommersielle påminnelsen som telte ned dagene til Halloween i 1982's Halloween III: Season of the Witch. Den eneste oppføringen i Halloween-franchisen for ikke å inkludere Michael Myers er faktisk en svært undervurdert skrekkfilm. Den mest elskede og minneverdige delen av filmen er Silver Shamrock nyhetsmasker, bestående av en heks, en hodeskalle og et gresskar. Maskerne er midtpunktet i historien om selskapet Silver Shamrock Novelties (utøvere av mørk magi) som prøver å drepe barn gjennom bruk av halloween-maskene deres på Halloween-natt. Mikrochips inne i maskene slipper slanger og avlyttinger, slik at barna hoder til å grøt!
De fleste oppføringene på denne listen startet da butikkkjøpte masker som havnet i en film. Motsatt ble Silver Shamrock-maskene laget for filmen, men endte med at de ble Halloween-masker på grunn av deres popularitet. Skurkene bruker også maskene som våpen i stedet for en forkledning, noe som er unikt.
5 HANNIBAL LECTER (LYNTIGHET AV LAMMER)
Med bare noen få dyrebare minutter med faktisk skjermtid, ble denne masken ikonisk på grunn av terroren den prøvde å skjerme mot resten av verden.
Selv om Dr. Hannibal Lecter første gang dukket opp i 1986-filmen Manhunter, eksploderte han ikke på popkulturbevisstheten før 1991-thrilleren Silence of the Lambs, hvor han ble spilt av mestertespian Anthony Hopkins. Lecter ble opprettet i romanene av Thomas Harris, og er en geni-psykiater som bruker hans overlegne intelligens for å hjelpe hans seriemorder-måter - nærmere bestemt hans smak for menneskekjøtt. Hannibal Cannibal, den mest kjente kannibalen i filmhistorien, sender øyeblikkelig frysninger nedover ryggraden din, fordi han virkelig er et monster i menneskelig form.
Akkurat som en ond hund trenger en snute, trenger Lecter en snute for å forhindre at han spiser deg. Lekters maske er den eneste på denne listen som brukes mot skurken. I filmen blir han tvunget til å bære den når han blir fraktet av myndigheter til et nytt fengsel. Halvmasken med metallstenger over munnen er designet av Ed Cubberly, og er ganske enkelt designet og perfekt for karakteren, ettersom den formidler hans stygge sanne natur.
4 LEATHERFACE (THE TEXAS CHAINSAW MASSACRE)
Å bære en maske av menneskers hud, bestående av andres ansikter, er ganske enkelt grotesk og grufull. Det er sannsynligvis noe av det mest sjokkerende du noensinne vil se i en skrekkfilm, og bare en syk, mistet sjel som Leatherface kunne finne glede av å samle og ha på seg disse hudmasker. Den beryktede motorsag-utøvende kannibalen fra den sædvanlige skrekkklassikeren, Texas Chainsaw Massacre, er den første virkelige slaseren som satte sperregrensen for hva du kan forvente av maskerte mordere.
Tobe Hoopers klassiske skrekkfilm, strippet alt ned til de mest grunnleggende rå elementene i terror, og skapte en visceral seeropplevelse for publikum på 70-tallet og i dag. Den falleferdige ranchen til den blomstrende kannibalistiske Sawyer-familien fungerer som et mareritt-miljø, der den gigantiske Leatherface er boogeyman. Mens hendelsene i filmen ikke egentlig er basert på en sann historie, hentet Hooper inspirasjon fra den virkelige seriemorderen Ed Gein, som hadde på seg masker laget av menneskeskinn, når han skapte Leatherface-karakteren.
I de syv filmene i franchisen har Leatherface hatt på seg forskjellige typer hudmasker, men i den originale filmen er de tre mest gjenkjennelige og ikoniske trolig drapsmasken, den gamle damemasken og den pene kvinnemasken. Helt ærlig, de er alle skumle som faen.
3 GHOSTFACE (SCREAM)
Etter 1980-tallet var det en lang stillhet i skrekk, spesielt i den slasher sub-sjangeren. Publikum ble lei av filmer med stjernemordere som Jason og Michael, ettersom de hadde blitt foreldede og forutsigbare. Det hele forandret seg i 1996, da Scream slo teatre og ble en massiv hit. Den selvhenvisende satiriske skrekkfilmen dreide seg om at en gruppe tenåringer på ungdomsskolen ble jaktet og drept av en trivia-kjærlig maskert morder. Masken du har valgt av de forskjellige morderne i franchisen er 'Ghostface', inspirert av Edvard Munchs 'The Scream' maleri.
Som vi har trukket fram flere ganger allerede, har kjøpte masker i butikken blitt uvurderlige når du lager en ikonisk skrekkmaske. Historien bak Ghostface-masken er ikke annerledes i den forbindelse, ettersom filmens produsent, Marianne Maddalena, oppdaget en tatteret versjon av den mens hun var ute og speidet på skyteplasser. Regnet Wes Craven og teamet hans ble solgt i Halloween-butikker av selskapet Fun World, og teamet sikret rettighetene til å bruke den til filmen, og resten er skrekkhistorie.
Utformingen av den svarte og hvite masken er slående med de slappe øynene og den langstrakte munnen. Det populære utseendet har ført til at masken har blitt en stift i kostymebutikker. Er det modernisert versjon omtalt i MTV-serien? Ikke så mye.
2 MICHAEL MYERS (HALLOWEEN)
Hva annet kan sies om Haddonfield-drapsmannen som ikke allerede har blitt dekket utallige ganger før? Selv om Leatherface forut for ham, er Michael Myers standardbæreren som alle andre maskerte maniakker blir sammenlignet med. John Carpenters Halloween fra 1978 introduserte oss ikke bare for Michael, men forandret også skrekklandskapet for alltid. Suksessen til Halloween innledet i tiden med klesfilmer, og satte maler for historiestruktur, oppfølgere og den endelige jenta.
Nå er opprettelsen av Michaels maske blitt kino. Produksjonsteamet ble bare beskrevet som 'formen' i Carpenters manus, og fikk i oppgave å bringe ham til live. Når de kjøpte to masker i en kostymebutikk, ble valgene begrenset til en klovnemaske og en William Shatner Captain Kirk (Star Trek) -maske. Når de gikk med Shatner-masken, malte de den hvite, forandret øynene, rørte håret opp, og dermed ble Michael Myers sluppet løs på verden.
Når du ser på det kalde, sjelløse ansiktet, stemmer den uhyggelige dalen definitivt når det gjelder Michael Myers. Mer enn noen annen skurk på denne listen er Michael Myers og masken hans den samme.
1 JASON VOORHEES (fredag den 13.)
Før Jason Voorhees var en hockey-målsmaske ganske enkelt et middel som de stakkarene mellom rørene unngikk puckskudd i ansiktet. At alt endret med 1982 filmen Friday the 13 th Part III, når Jason skulle endelig skjønner hans signatur maske for første gang. I den opprinnelige fredag den 13 th, tok moren på draps plikter, mens i oppfølgeren, gikk Jason med den gode gamle “baghead” utseende. I det øyeblikket Jason tar på seg hockeymasken (med de tre røde merkene) for første gang, er det som om karakteren hadde eksistert i hele serien. Du kan ikke be om en mer perfekt sammenkobling av maske og eier, ettersom Jason sin gigantiske størrelse og brutale natur ga sportsmasken en ny trussel.
Glansen av utseendet er hvordan Jason og filmserier forvandlet et stykke sportsutstyr til ren terror. Før filmen ble ikke masken solgt i butikker som en skummel eller en Halloween-maske. Det er definitivt ikke tilfelle lenger, siden du ikke kan gå inn i en kostymedisin med å se en hockeymaske til salgs i skrekkseksjonen. Den ikoniske masken har blitt synonymt med ondskap. I Mount Rushmore of Horror vil Jasons signaturmaske alltid ha et sted foran og midt.
---
Hva er din favoritt skrekkfilmmaske gjennom tidene? Gi oss beskjed i kommentarene.