Få viser at dette århundret (eller noen gang, hvis vi er ærlige) har hatt den varige virkningen av The Wire. I bare 60 episoder over fem sesonger skapte David Simons magnum opus en frisk verden fra en by i det virkelige liv og utforsket flere fasetter av den med dybde og klarhet.
Serien åpnes med en dybde i Baltimores narkotikahandel, og serien gikk gjennom arbeiderklassens kamp, politikkens arbeid og skolesystemet, før media fikk mediene og hvordan vi konsumerer den i fokus. Hver sesong fokuserte på et av disse aspektene, men likevel satt showet fast i mange av de samme karakterene og historielinjene gjennom.
Det er et godt eksempel på hvordan en serie kan starte i det små før den utvides for å dekke bredere problemer, men uten å miste kjernen og klarheten i synet. Ved å levere fortreffelighet på nesten alle plan gjennom hele løpet, er den kanskje den største TV-serien som noen gang er laget. Her er 14 grunner til at ledningen er tidenes beste TV-program.
Hvis du aldri har sett showet, kan du forvente noen SPOILERS.
14 Det er tidløst og universelt
Wire sentrerer seg om en by, Baltimore, over en bestemt tidsramme, begynnelsen av det 21. århundre. Likevel er det gjenklang langt utenfor den omgivelsen. Analysene av menneskelig atferd og maktstrukturer og -kamp passer til nesten enhver periode i menneskets historie.
Se på nesten hvilken som helst større by, så finner du kriminalitet og narkotikamisbruk. Du vil se ulikheter og arbeidere med blå krage som sliter med å holde hodet over vann, og synes det er for lett å bli fristet av enkle penger og løftet om et bedre liv.
Dette er historier og forhold som er relatable, selv når de tar oss med inn i aspekter av vår verden som kanskje ikke er altfor kjent. Det er mye å kjenne igjen rundt verden rundt oss alle i The Wire.
13 Systemet som skurken
Det er ingen sanne gode gutter eller skurkene i The Wire. Jada, du har mordere og narkotikaforhandlere som ødelegger liv, selv om nesten alle i showet opererer i gråtoner. Hvis det er en sann fiende for nesten alle, er det systemet som er igjen, så noen av dem har, men en liten sjanse til å trives.
De i fattigdom må trenge bare for å overleve. Politiet trenger å trykke gjennom uendelig stor tape for å få gjort noe. De med de edleste intensjoner finner seg selv ødelagte og ødelagte, alt sammen fordi de ønsket å gjøre byen til et bedre sted.
Troen og sosiale konstruksjoner skader til slutt alle gjennom de forferdelige insentivene som er lagt foran dem. Det er ingen enkel måte for noen å bryte disse obligasjonene, og det skaper konflikten som hjelper til med å drive dette mest overbevisende showet.
12 Levende, detaljert setting og verdensbygging
For bedre og verre lever denne Baltimore. En som lever og puster, der fare og muligheter finnes rundt nesten hvert hjørne. Si hva du vil om The Wire, men det er alltid noe som skjer, og det er veldig sjelden kjedelig.
Simon og hans rollebesetning og mannskap broste sammen et Frankensteins monster av en skapning fra mange deler av denne byen, ga den en puls og lot den leve. Å montere delene av showet så effektivt og skape en fullstendig verden er ingen meningsfull prestasjon, og forfatterne fortjener all ære for å gjøre The Wire helt troverdig - annet, kanskje, enn det fullstendig mislykkede eksperimentet med "Hamsterdam," et sted i hvilken politimester som legaliserte narkotika effektivt.
11 Realistisk skildring av skolesystemet
Selv om The Wire tar oss dypt inn i Baltimore organisert kriminalitet underverdenen, er det kanskje dens dybde i skolesystemet i sesong 4 som tilbyr den mest sjokkerende analysen.
Showet trekker få slag i å skildre vold i skoler i sentrum av byen, den standardiserte testingen som gjør en bjørnetjeneste for studentene, og hoops-rektorene må hoppe gjennom for å skaffe tilstrekkelig finansiering. Det hele knytter seg til Baltimores bystyre, da ordfører Tommy Carcetti har en mulighet til å skaffe mer penger til skolene sine, men passerer da han tror det kan skade sjansene hans for å bli valgt som Maryland-guvernør på sporet.
Skolesystemet i showet er et som tydelig svikter barna og setter dem opp for et tøft liv. Vi bør applaudere Wire for at det er grusomt å undersøke skoler.
10 Likhetene mellom gjenger, styresett og politiavdelinger
Wire viser oss en gang for alle at maktstrukturene i forskjellige organisasjoner er dypt like, om ikke identiske. Det er en etablering, med en ny styrke som kommer til å ta over nesten alltid. Politikere må bekymre seg for nye kandidater. Gjenger kjemper om eiendommer og kjemper mot nye styrker - Marlo reiser seg til slutt for å ta over for Stringer og Avon. Selv i politistyrken er det en kamp, mens kolleger kjemper for kampanjer.
Det er alltid en maktkamp, og det er alltid noen som får igjen ved veikanten. Det er igjen ideen om systemet som skurken, ettersom det ikke er rom for alle å trives.
9 Komplekse tegn
Wire fungerer i gråtoner. Det er få, om noen, hvite hatter og sorte hatter her. Fra ordfører og politimester og ned til hjørne gutter, er ingenting og ingen noen gang helt som de ser ut til å begynne med. Karakterer stort sett er drevet av pragmatisme, med noen personlige følelser og fiendtlighet blandet inn for å holde ting interessant.
I de tidligere sesongene er dette kanskje best eksemplifisert av D'Angelo Barksdale. Jada, han er en høyt rangert narkotikaforhandler i onkels Barksdale Organization, men han er en gjennomtenkt mann, og konsekvensene av hans handlinger spiller tungt på tankene hans. Den samvittighetskrisen forårsaker etter hvert hans død.
På den annen side har du en politimann som Eddie Walker, en politimann som tenker lite på å brutalisere unge gjengmedlemmer og stjele fra Bubbles og Omar. Slik moralsk kompleksitet går gjennom nesten enhver karakter, og bygger dem til fullformede mennesker og hjelper til med å gjøre det til et så uutslettelig show.
8 Den utrolige rollebesetningen
Du kan ha de beste manusene i verden, men uten de rette skuespillerne til å bringe disse ordene til live, er et show død i vannet. Heldigvis samlet The Wire en av de fineste kastene i TV-historien.
Dominic West er tilsynelatende hovedrollen som Jimmy McNulty, og injiserer karakteren med nok vim til å gjøre ham til en arrogant, respektløs og urolig, men likevel dyktig detektiv. Alle andre er gode til flotte også. Det er nesten umulig å forestille seg noen andre enn Isiah Whitlock som leverer Clay Davis 'signaturbanning, for en ting.
Kanskje er showets største arv når vi introduserer en rekke høykaliber skuespillere for mange, inkludert den suverene Michael B. Jordan.
7 Det belønner å være oppmerksom
Vær nøye med de tidlige episodene av hver sesong - til det visuelle, dialogen og handlingen - og senere hendelser gir mye mer mening. Oppmerksomheten på detaljer er forbløffende bemerkelsesverdig.
Severdighetene og lydene er helt på vei. Innstillingene, mote og produksjonsdesignet er bemerkelsesverdig, og ritualer (som attentater og politiets våkner) ser ut til å være brevet slik de ville skje i det virkelige liv. Måten gjenger er organisert på - som sagt prosessen med å kjøpe narkotika eller holde kontakt med brennertelefoner - er smart.
Sesong 5 får i mellomtiden så mye rett om prosessen med journalistikk på en måte vi ikke virkelig har sett utenfor Spotlight i nyere minne. Karakterer sier og stiller opp så mye med et blikk som vil lønne seg nedover. Det er et show som krever oppmerksomhet, og du høster fordelene hvis du investerer fullt ut.
6 Autentisk dialog
I hvert hjørne av denne Baltimore snakker tegn i prosa blomster og stump, som begge er effektive metoder for å få poenget. Det er ekte for denne verden, om ikke nødvendigvis det virkelige livet. Talen virker alltid autentisk for hvert lag og individ. Teknisk språk sitter pent sammen med forbannelse, og måten karakterer snakker speil på i forskjellige sfærer av showet.
Stovedores blåkrage verbiages sammenstøt med byråkraters dobbeltspørsmål, men det er lignende kadenser og strukturer på måten politiet og kriminelle snakker.
Mange har klaget på at dialogen på punkter er uforståelig uten undertekster. Men det er en kritikk uten meritter. Hvis du trenger å se på en scene for å absorbere dialogen, er det ikke en dårlig ting, hvis det betyr at dialogen forblir autentisk. Jo lenger du holder deg med showet, jo tydeligere blir språket.
5 Hver sesong er selvforsynt, og bygger inn i en større fortelling
Som vi alle vet nå, fokuserer hver sesong av The Wire på et annet aspekt av Baltimore: sesong 1 har narkotikahandel; to, arbeiderklassens liv til havnearbeidere; tre, bystyre; fire, skolesystemet; og fem, media. Men når historien drar fremover, strekker historielinjer og karakterer seg gjennom dem. Dette er historien om en by og Amerika, snarere enn ett individ, men du trenger McNachel et al. å binde det sammen.
Så mens andre sesong fokuserer på Frank Sobotka, er McNulty involvert, etter å ha blitt omdisponert til en marin enhet, og vi får fremdeles se Stringer Bells oppgang til makten. Hver nye sesong åpner byen mer, men den er alltid bundet til og bygger på det vi allerede har sett.
4 Omar kommer
Kanskje showets mest innflytelsesrike og definerende karakter, Omar Little er en oppstikkende mann nesten alle frykter og respekterer. Han frarøver kriminelle og lever livet etter en streng moralsk kode - han vil for eksempel ikke bruke banning eller skade noen uskyldige mennesker.
Michael K. Williams spiller ham som en mann med dyp intelligens og list, som nøye vil lage planer før han opptrer. Han er en sjakkspiller, og beregner potensielle risikoer og belønninger i nesten alt han gjør.
Omar er kanskje den mest litterære av alle karakterer, og til og med hans død er poetisk, ettersom en ung gutt som en gang kjempet for å late som om han var i et spill med vennene, er den som drepte ham.
3 En scene som bare bruker ett fires bokstavers ord, kan fortelle en fullstendig historie
Hvis det er en scene som viser mens The Wire kan bli stor, kan den gå veldig liten og si mye, det er scenen der McNulty og Bunk etterforsker en drapsscene ved å bruke bare varianter av et bestemt ord med fire bokstaver. Parets handlinger snakker høyere enn ord - vel, nesten - når de plasserer bilder av kriminelle scener rundt i rommet, måler høyder og avstander, og utfører alle potensielle måter drapet kunne ha gått ned før de fant svaret, den dødelige kulen, og foringsrøret.
Det er strålende i sin tilsynelatende enkelhet, et vakkert kontrapunkt for alle andre show som føler behov for å fylle ut feltene med hamfisted ekspositorisk dialog som distraherer i stedet for å engasjere seg.
2 Bevisst, nøye historiefortelling
Å kalle The Wire for en langsom forbrenning er som å kalle Boston Tea Party en mindre hendelse i amerikansk historie. Det er massevis av detaljer her, og showet tar sin søte tid i oppsettet, det gjør bare utbetalingen desto mer deilig.
Det er et rim og grunn til alt som skjer. Den emosjonelle tarmen som slår showet i land, ville ikke vist seg å være så effektiv hvis det ikke tar tid å la publikum bli kjent med og investere i karakterene sine.
Den bygger lag på plottet og karakterene sine, og sikrer at når de brune greiene treffer viften, blir nesten alt og alle berørt på en eller annen måte. Våldene av vold og dype funn reiser langt utenfor deres umiddelbare nærhet.
1 Det var der verden ble forelsket i Idris Elba
Den desidert største stjernen som dukker opp fra The Wire ennå (selv om Michael B. Jordan er på vei til å forbikjør ham) er Idris Elba. Mannen som fortsatte med å hoppe over til den andre siden av loven som John Luther og gå enda lenger inn på å ødelegge barn til voldelige kriminelle i Beasts of No Nation dukket opp i den offentlige bevisstheten her.
Hans storslåtte skildring av Stringer Bell som en beregnet, hensynsløs kingpin som behandlet hans imperium som en virksomhet fremfor alt annet - og tok økonomiklasser for å videreføre sin kunnskap - som en talentfull utøver. Wire var Elbas store gjennombrudd, og nok en grunn til at vi må være takknemlige for dens eksistens.
-
Kan du tenke på andre grunner til at Wire er så bra? Gi oss beskjed i kommentarene!