Mange jobber veldig hardt for å lage filmer. Alle prøver å lage noe som vil underholde og tilfredsstille publikum som forkaster sine hardt opptjente penger for en billett. Det er mye kreativitet - og ofte mye lidenskap - involvert. Målet til en filmkritiker er i mellomtiden å være ærlig, å vurdere hva som fungerer og hva som ikke fungerer. Når filmen får gode anmeldelser, er alle fornøyde. Når den ikke gjør det, kan de som har laget det av og til føle seg litt såret eller til og med sinte.
Oftere enn ikke tar de rett og slett dårlige anmeldelser for hva de er: konstruktiv kritikk fra folk som elsker kino nok til å vie livet sitt til å skrive om det. Men innimellom blir en skuespiller eller regissør sint nok til å slå tilbake på noe en kritiker sa. Og til tider kan det bli stygt.
Det som følger er eksempler på den styggheten. Her er 13 stjerner og regissører som feide offentlig med filmkritikere.
13 Samuel L. Jackson
Samuel L. Jackson liker ikke noe du-vet-hva-slanger på hans du-vet-hva-flyet. Han liker tilsynelatende ikke at kritikere tar skudd på hans store kortspill heller. I 2012 tok Jackson parabolen over det faktum at New York Times-filmkritiker AO Scott ga en negativ anmeldelse til The Avengers , en film som hadde blitt tatt godt imot av flertallet av kritikerne. Spesielt sa Scott at filmen var full av "oppblåst kynisme" og "malende, hektisk tomhet."
Jackson svarte med å gå på Twitter og sa at Scott "trenger en ny jobb … en som han faktisk kan gjøre." Kritikeren repeterte Jacksons kommentar og sa at han følte seg "mer smigret enn truet" og antydet at Jacksons avsky faktisk kan ha bevist poenget sitt. Frem og tilbake fortsatte, med skuespilleren som anklaget Scott for å ha en "gulsott" bakre del. Til slutt lot begge parter saken falle, og med mer enn $ 600 millioner i kvitteringer på det amerikanske billettkontoret alene hadde ikke Jackson grunn til å småkoke mye lenger.
12 Melissa McCarthy
Rex Reed har vært en gjenkjennelig filmkritiker i flere tiår. De siste årene har han imidlertid oppnådd et rykte for å gjøre de negative vurderingene litt for personlige til tider. Det var akkurat det som skjedde da han gjennomgikk Jason Bateman / Melissa McCarthy-komedien Identity Thief . Reed, som ikke brydde seg om McCarthys opptreden, refererte til skuespilleren som en "kvinnelig flodhest" og kalte henne "traktorstørrelse." Han uttalte også åpent at vekten hennes var en "gimmick" som hun kapitaliserte på for å få enkle latter.
For sin del forsøkte McCarthy å ta motorveien. Hun trakk av seg kroppsskamingen ved å si at Reed tydeligvis var "på et veldig dårlig sted" og "svømte i så mye hat", mens hun innrømmet at slike kommentarer sannsynligvis ville ha ødelagt henne da hun var yngre. Kritikeren nektet å trekke seg tilbake. Han fortalte et nettsted at han hadde mistet mange gode venner på grunn av fedme og ikke syntes det var en latterlig sak. Den unnskyldningen ringte hul med tanke på den unødvendige beskjedenheten i hans ord. I alle henseender var Identity Thief en hit, og Melissa McCarthy har hatt en vellykket karriere, støttet av fans som elsker henne.
11 Richard LaGravenese
Du kjenner kanskje ikke navnet Richard LaGravenese, men du vil definitivt kjenne igjen noen av filmene han har skrevet: The Bridges of Madison County, The Horse Whisperer, Water for Elephants, Unbroken. Breakout-skriptet hans var også hans andre som ble produsert. The Fisher King - med Robin Williams og Jeff Bridges i hovedrollen - ga LaGravenese en Oscar-nominasjon for beste originale manus i 1992. En kritiker som var mindre enn imponert over sitt arbeid var Gene Siskel. På den årlige Oscar-forhåndsvisningsepisoden til Siskel & Ebert valgte kritikeren LaGraveneses manus som den minst fortjente kandidaten i de store kategoriene.
Unødvendig å si at dette ikke passet bra for forfatteren. For sitt neste manus, en komedie kalt The Ref, skapte han karakteren av en skallet, etisk tvilsom militærskoleinstruktør som blir utpresset på grunn av noen provoserende bilder med toppløse kvinner. Navnet på den karakteren? Siskel. Inkluderingen av hans uvanlige etternavn overrasket kritikeren da han deltok på en pressevisning av filmen. Siskel svarte på svakheten ved å si at det var en dårlig unntatt form for hevn, siden publikum kunne forvente at en Ebert-vits skulle følge, og derved distrahere dem fra historien. Han beklaget også humoristisk at Jack Nicholson ikke spilte karakteren. (En da ukjent JK Simmons, også kjent som Gym Gordon, gjorde det.) Kanskje ikke så tilfeldig, ga Siskel The Ref en "tommel ned" på Siskel & Ebert-showet.
10 Darren Aronofsky
Darren Aronofsky er den visjonære regissøren av Requiem for a Dream, The Wrestler og Noah. Armond White er filmkritiker for New York Press, og en mann kjent for sine motstridende anmeldelser. Han legger ut en årlig "bedre enn" -liste der han insisterer på at filmene som får de verste anmeldelsene faktisk er bedre enn de som får de gunstigste anmeldelsene. (Som referanse prøvde han en gang å gjøre det tilfelle at Ghost Rider: Spirit of Vengeance var bedre enn Zero Dark Thirty.) Disse to sterkt tenkende herrene endte opp med å gå tå til tå på, av alle steder, en prisutdeling..
I løpet av utdelingsmiddagen i New York Film Critics Circle i 2011 ga White - som var gruppens formann så vel som kveldens programleder - åpent sin forakt for mange av filmene organisasjonen hedret. Det ble så ubehagelig for deltakerne at Aronofsky ikke orket mer. På scenen for å dele ut en pris til sin Black Swan-filmfotograf Matthew Libatique, tok regissøren sitt skudd og ba White, som hadde pannet Black Swan sterkt, "fortsette det" og sa at han ga "en annen grunn til ikke å lese New York Press. " Da han kom tilbake til scenen senere, svarte White med å snipe: "Darren leser meg. Det er alt jeg vil. Og fordi han leser meg, vet han sannheten."
9 Rob Schneider
Det er vanskelig å tro at noen som laget en komedie med lavt navn, kalt Deuce Bigalow: European Gigolo, argumenterte lidenskapelig for de kunstneriske fordelene ved arbeidet hans, men det var akkurat det Rob Schneider gjorde. Da Los Angeles Times-kritiker Patrick Goldstein spottet filmens mangel på Oscar-verdighet og refererte til Schneider som en "tredje-klasses tegneserie", tok skuespilleren ut en annonse i et bransjepapir og beskyldte sarkastisk Goldstein for å være ukvalifisert til å avsi dom over Deuce. Bigalow fordi han ikke hadde vunnet en Pulitzer-pris. Medkritiker Roger Ebert hoppet til Goldsteins forsvar og påpekte at han selv hadde vunnet en Pulitzer. Han skrev: "Når jeg snakker i min offisielle egenskap som Pulitzerpris-vinner, Mr. Schneider, suger filmen din."
Til tross for den smackdown, var Schneider og Ebert til slutt i stand til å bli hyggelige med hverandre. Da den ærverdige kritikeren var syk med kreft, sendte Schneider ham en blomsterbukett. Etter at han gikk bort, nådde enken hans Chaz ut til Schneider, som innrømmet Deuce Bigalow: European Gigolo var ikke veldig god og uttrykte beundring for Eberts kjærlighet til kino. Det representerte en sjelden lykkelig slutt på en skuespiller / kritikerfeide.
8 Vincent Gallo
Fordi han var den mest kjente filmkritikeren i Amerika i mange år, er det ingen overraskelse at Roger Ebert befant seg i mer enn en feide. På filmfestivalen i Cannes i 2003 gikk han ut av en visning av modell-slått skuespiller / regissør Vincent Gallos The Brown Bunny , og erklærte den som den verste filmen noensinne å vise på festivalen. Gallo svarte med å kalle Ebert for en "feit gris" og ønsket kolonkreft på ham. Kritikeren skjøt tilbake og sa at det å se på en video av sin egen koloskopi var mer underholdende enn å se The Brown Bunny.
Så skjedde en fantastisk ting. Etter den dårlige responsen i Cannes, kuttet Gallo filmen sin igjen, trimmet den med nesten tretti minutter og strammet inn fortellingen. Ebert gjennomgikk den nye versjonen - og ga tommelen opp og sa at redigeringen hadde gjort det til et annet, mer sammenhengende bilde. Han og Gallo kunne senere gjøre opp for seg personlig.
7 Johnny Depp og Armie Hammer
The Lone Ranger skulle gjøre to ting: være en suksessfull hit og gjøre Armie Hammer til en stjerne. I virkeligheten floppet filmen hardt i billettkontoret og skadet uten tvil Hammers karriere. Så da tiden kom til å markedsføre filmen for internasjonalt publikum, var Hammer og medstjernen Johnny Depp (som ble utpekt for sin lite tiltalende skildring av Tonto) litt berørte. Under et intervju etter bildets amerikanske utgivelse, tok skuespillerne et skudd mot folket de beskyldte for The Lone Rangers fiasko: filmkritikere.
Depp foreslo åpent at anmeldelsene ble skrevet "syv til åtte måneder før vi ga ut filmen", og at kritikerne var imot at han skulle slå seg sammen med Pirates of the Caribbean-regissøren Gore Verbinski og produsent Jerry Bruckheimer. Hammer tok det et skritt videre, og beskyldte kritikere for å "skyte for" filmen på grunn av dens veldokumenterte produksjonsproblemer og budsjettoverskridelser. Kritikere, sa han, "bestemte seg for å spalte jugularen" av The Lone Ranger. Disse kommentarene vekket opp en mengde kritiske reaksjoner på nettet, og de fleste kritikere påpekte at de ikke laget filmen og derfor ikke burde klandres for publikums avvisning av den.
6 Kevin Smith
Kevin Smith skylder karrieren til filmkritikere. Det var de som støttet hans lavbudsjettindiedebut Clerks, og satte den på publikums radar. Derfor var det så overraskende da Smith senere angrep dem med slik vitriol. Etter år med å lage uavhengige komedier bestemte filmskaperen at han ville prøve seg på en vanlig studiofilm. Resultatet var Cop Out, en kompisfilm med Bruce Willis og Tracy Morgan i hovedrollene.
Smith innrømmet åpent at dette på ingen måte var et lidenskapsprosjekt. Han ønsket å lage en kommersiell hit. Likevel ble Smith utrolig såret av de stort sett negative anmeldelsene Cop Out fikk, og likte dem med å "mobbe et retardert barn." I en langvarig Twitter-rant kunngjorde han at kritikere ikke lenger ville få lov til å vise filmene sine på forhånd, gratis. De måtte betale for å gjennomgå dem. Han beskyldte også kritikere for ikke å skape noe verdifullt (som om en karriere for å legge til rette for diskusjon om kunst ikke har noen fortjeneste.) Richard Roeper var kritikeren Smith utpekte mest for å panorere Cop Out. Etter å ha fylt ut en gang for den skrantende Roger Ebert på Ebert & Roeper viser og tilsynelatende trodde at det tjente ham en levetidsformidling på negative vurderinger, kalte han Roeper "den typen fyr som er hyggelig i ansiktet ditt, og deretter stikker deg i ryggen." Å gjøre hans utbrudd enda mer rart var at Smith lenge hadde gjort lys over de negative vurderingene av Jersey Girl, et bilde som var langt mer personlig for ham.
Ranten inspirerte ikke overraskende en rekke kritikere til å forsvare seg på trykk og stikke hull i Smiths argumenter. Til slutt myknet filmskaperen opp litt, fortsatte å lage bevisst splittende bilder som Red State og Tusk, og sa at han var "for gammel til å kjempe eller bry seg lenger."
5 Roland Emmerich
Roger Ebert (igjen!) Likte ikke uavhengighetsdagen. Han likte heller ikke Stargate eller Universal Solider. Dette ranket tilsynelatende mannen som regisserte alle disse tre bildene, Roland Emmerich. Så da han tok en side ut av Richard LaGravenese-lekeboken, bestemte han seg for å hevne seg på skjermen mot sin oppfattede nemesis. For filmen Godzilla fra 1998 skapte Emmerich og medforfatter Dean Devlin to interessante birolle. Den ene var den brille, overvektige og svært ineffektive ordføreren Ebert, hvis dårlige avgjørelser satte de gode innbyggerne i New York City i fare. Den andre var ordførerassistenten, en skallet mann som heter "Gene" (etter Eberts profesjonelle partner Gene Siskel).
Ingen av kritikerne vurderte filmen positivt, og Ebert insisterte på at de hadde gått lett av og sa at han trodde borgermesteren og hans assistent ville bli knust av Godzilla. Han fikk også den siste latteren i sin anmeldelse med denne følelsen: "Nå som jeg har inspirert en karakter i en Godzilla-film, er alt jeg egentlig fortsatt ønsker, at flere Ingmar Bergman-figurer skal sitte i en sirkel og lese mine anmeldelser for hverandre. i mørke toner."
4 James Cameron
Når du er verdens konge, kan det å høre kritikk være mer enn litt gal. Eksempel: James Cameron. Til tross for utrolig billettsuksess, stort sett strålende anmeldelser og massevis av prisutmerkelser, kunne ikke Cameron gi slipp på en av de få profesjonelle forfatterne som ikke klarte å anerkjenne genialiteten til Titanic. Han skrev en lang tirade mot Los Angeles Times-kritiker Kenneth Turan for det han beskrev som "et uopphørlig regn av personlige mothaker" angående filmen. ("En film som stinker av phoniness og mangler til og med minimal originalitet" var en av gjennomgangens mer harde observasjoner.) Blant hans anklager var at Turan "smuldret i sin egen galle", engasjerte seg i "paternalisme og elitisme" og "fornærmende" flertallet av filmgjengeren."
For sin del prøvde Turan å ikke engasjere seg. Han lot i stor grad sin anmeldelse snakke for seg selv, selv om han år senere hevdet at Cameron hadde sendt papirets redaktører per e-post og krevde at han skulle få sparken. The Times valgte å la ham beholde sin posisjon.
3 Alex Proyas
I den andre enden av spekteret er Alex Proyas. Mens Camerons Titanic vant Oscar for beste film og i mange år var den mest inntektsbringende filmen i historien, var Proyas 'Gods of Egypt en massiv (og dyr) flopp som fikk en dyster 12% godkjenningsvurdering på Rotten Tomatoes. Regissøren - som tidligere hadde laget Dark City, The Crow, og I, Robot - var veldig misfornøyd med mottakelsen til filmen fra 2016. Etter å ha åpnet for svake $ 14 millioner, la Proyas ut en episk Facebook-tirade for å uttrykke sin misnøye. Vi gir deg en gjetning hvem han beskyldte for mislykket arbeid. Hint: det var ikke ham selv.
Proyas kalte filmkritikere for "forstyrrede idioter" og "syke gribber" som er "mindre enn verdiløse." Han beskyldte dem for å basere sine meninger på det kollegene deres sa, og antydet at allmennheten ikke lytter til dem uansett. Mange kritikere svarte med å påpeke feilene i Proyas 'argumentasjon, for eksempel det faktum at kritikere publiserer sine anmeldelser før det er enighet, og at hvis den gjennomsnittlige filmgjengeren ikke tar hensyn til kritikerne, var det ulogisk å skylde på dem for det ytre. svikt av Egyptens guder.
2 Amy Schumer
Flertallet av romantiske komedier er ekstremt formulerte. Komiker Amy Schumer debuterte som en ledende dame på en stor skjerm med en romcom hun skrev selv, Trainwreck. I likhet med hennes stand-up-rutine ble den fylt med morsom smertefull selvanalyse. Filmen var sprø og morsom, og til og med litt mørk til tider. Absolutt ikke noe formel om det. I stedet for å gi Schumer kreditt for å prøve å legge en annen vei, valgte Jeffrey Wells - blogger hos Hollywood Elswhere og medlem av Broadcast Film Critics Association - å rive henne ned. Wells la merke til at Schumer ikke var "konvensjonelt attraktiv" og "lubben", mens han la til at det ikke var "noe som hun ville være et objekt med heftig interesse for den virkelige verden." Han var ikke ferdig. Etter å ha blitt kalt ut av mange av leserne, publiserte Wells et nytt innlegg,der han kalte henne "ikke klasse A- eller til og med B-pluss materiale, absolutt etter mine standarder, så vel som de av noen moderat attraktive, rettferdige heteroseksuelle fyrer som føler seg hormonelle."
Schumer svarte med de kraftigste verktøyene i sitt arsenal: ærlighet og humor. Først tvitret hun et bilde av seg selv i undertøyet med bildeteksten "Jeg er i størrelse seks og har ingen planer om å endre. Dette er det. Fortsett eller gå av." Hun avslørte deretter for Hollywood Reporter at Wells hadde prøvd å date henne etter innlegget. Til slutt viet hun emnet med en hel episode av Comedy Central-serien Inside Amy Schumer, med en 22-minutters 12 Angry Men-parodi der en haug med Wells-ian mannlige jurymedlemmer prøver å avgjøre om hun er varm nok til å være på TV. Nå slipper du en mikrofon!
1 Uwe Boll
Så langt har alle feidene vi har sett på vært muntlige eller skriftlige. Her er en som faktisk ble fysisk. Regissør Uwe Boll er mest kjent for en serie videospillbaserte filmer (Alone in the Dark, Bloodrayne, Postal, Far Cry) som kritikere kalte inkompetent laget. Deres dårlige anmeldelser gikk utover hagesorten din tommelen ned. De fleste av filmene hans har Rotten Tomatoes-score på under 10%. Hans høyeste er bare 25%. Du får bildet.
Boll hatet kritikere like mye som de hatet ham, så han tilbød seg å gå inn i bokseringen sammen med kritikerne som skrev mest om ham. På overflaten hørtes det bra ut. Forfatterne som foraktet arbeidet hans, kunne få et par skudd for å sette dem gjennom smerte, mens han kunne få sjansen til å banke dem akkurat som de banket ham. Det burde vært katartisk for alle. Men det Boll nektet å nevne, var at dette var mer enn bare et PR-stunt. Han visste hvordan han skulle bokse, og hadde all intensjon om å slå dritten ut av sine motstandere.
Det var akkurat det han gjorde. Boll kjempet mot fire kritikere på en natt - Richard Kyanka, Jeff Sneider, Chris Alexander og Chance Mintner - beseiret dem alle sammen. Selvfølgelig gjorde dette ikke noe for å hjelpe ham med å få bedre anmeldelser, men det ga absolutt den mye skadede regissøren en sjanse til å ta sin aggresjon ut på forfatterne som pannet arbeidet hans. Forresten, hvis du vil se et eksempel på hvor brutalt det ble, her går du!
---
Hvem tror du vant hver av disse feidene? Gi oss dine tanker i kommentarene.